Új Ifjúság, 1984 (32. évfolyam, 1-52. szám)

1984-12-27 / 52. szám

JL 1 ü(|»i A SZÍNHÁZ ÜNNE! Annak ellenére, hogy a kortárs cseh drámaírók a történe­lemből merítik témájukat, színműveiknek van időszerű mon­danivalója. A Nemzeti Színház dramaturgiája korszerű, és arra törekszik, hogy a színház ne legyen öncélú, hanem fejezze ki a ma emberének érzéseit is. A Pásztorok éjszakája eddig hat­van előadást ért meg. A darab középpontjában Jakub Jan Ryba cseh értelmiségi, zeneszerző, pedagógus áll, aki a XVIII—XIX. század fordulóján élt. Terjedelmes, mindmáig nem egészen felbecsült életművet hagyott az utókorra. A történelmi ténye­ken túl az emberi konfliktus az, ami megragadja a nézőt. Ry­ba a felvilágosodás racionalizmusának képviselője, ellenfele a dogmatikus, reakciós Kaspar Zachar, roímitáli pap. Jakub Jan Rybát Frantiäek Nemec, Kaspar Zachar papot Jin Vala alakí­totta kitűnően. A színház dramaturgja Jaroslav Král a következőket mond­ja: — Sem a szerző, sem a rendezés nem kívánja szentimentá­lisán ábrázolni a kort. Keresztezik egymást a képek és a pár­beszédek, „átúsznak“ egymásba. Egy-egy helyszínt a színészek játéka és a kellékek kis cserélődése jelzi a szinte állandó díszletben. A dráma hangulata nyomott, majd tragédiába tor­kollik. Domináns tényező az egyszerű, mély gondolatokat tol­mácsoló párbeszéd. A szünetek és gondolatjelek drámai je­lentőséget kapnak a rendező koncepciójában. Frantiáek Nemec nagyszerű teljesítménye mellett Jifí Vala mint Zachar pap nyújtott művészi élményt. Vala itt nagy part­nere Nemecnek. Intelligens ellenjátékos, pontos és szilárd gesztusok jellemzik. Vala Zacharja mást tud, és mást kell cse­lekednie, mást gondol, és mást tesz. Ezt a bírósági tárgyalást felidéző jelenetben így fogalmazza meg: — A szófogadás még nem meggyőződés. Jifí Vala felejthetetlenné tette számunkra Zachar pap alakját. Oldfich Dafiek — aki már házi szerzőnek számít a Nemzeti Színházban — darabját Radoslav Kosták, a bemutatott szín­mű dramaturgja így ismertette: — A waldsteini hadak hadvezérnője tulajdonképpen para­bola a háború értelmetlenségéről A témát a harmincéves háború idejéből meríti, és kicsengése egyértelműen háború­ellenes. Emellett a cselekmény szerteágazó, különböző élet- történeteket mutat be. Például Waldsteinről, akinek egyetlen szerelme az önimádat volt; vagy a három nő sorsa, Máriáé, Magdáé és Lénáé, akiket anyai küldetésüktől megfosztva er­kölcsi erőszakkal a háborúba tuszkolnak, Dafiek drámája egy többszemélyes, gondosan kidolgozott portréra emlékeztet. Be­mutatja, hogyan teszi tönkre a háború az emberi tudatot. Ez a nagy háborúellenes freskó lehetőséget ad a színház egész társulatának az alkotó munkára. Többek szerint művé­szeink élnek is ezzel a lehetőséggel. A dráma tulajdonképpen nem is Waldsteinről, nem is a harmincéves háborúról szól, hanem a háború borzalmairól, arról; hogyan viszonyulnak az emberek a háborúhoz, s arról az akaratról, hogyan megmásí­tani azt, ami megmásíthatatlannak tűnik. A prágai Nemzeti Színház rendszeresen együttműködik a kortárs cseh drámaírókkal. Jövő évben közéjük sorakozik Ja­A prágai Nemzeti Színház művészei idei bratis-- lávái vendégszereplésük alkalmával két darabbal mutatkoztak be a közönségnek. Josef Bouőek: Pász­torok éjszakája és Oldfich Danék: A waldsteini ha­dak hadvezérnője kortárs szerzők darabjai, de mind­kettő a cseh történelemből meríti mondanivalóját. A prágai Nemzeti Színház vendégszereplése Szlo­vákia fővárosában ünnepnek, rangos kulturális ese- * ménynek számít. A prágai és bratislavai művésze­ket nem formális baráti kapcsolatok kötik össze. Csak kár, hogy ezek a látogatások hovatovább rit­kábbak, és jó, hogy legalább a Nemzeti Színház századik évfordulója alkalmából élvezhettük játé­kukat. Pásztorok éjszakája A waldsteini hadak hadvezérnője roslav Died is. A kerek évforduló alkalmával meghirdetett pályázatra huszonöt drámaró jelentkezett. Nem mindegyik mü­vét fogadták el, de egy kis átdolgozással más színházak bizo­nyára sort kerítenek e darabok bemutatására is. Az előadások után megkérdeztünk két színészt, ml a véle­ményük a darabokról. Jana Brezinová Danek drámájában Máriát alakította: — Előttem Dana Medrická, majd Jana Hlaváöová játszotta ezt a szerepet. Ezért kiváló alkalom volt számomra ezt a da­rabhőst nemcsak az adott szöveggel, hanem a két kiváló szí­nésznő játékán keresztül is életre kelteni. Jana Hlaváöová most Magdát alakítja, Blazena Holisová pedig Lénát. Tudato­sítottuk, hogy nem létezhetünk külön-külön a színpadon, mind­hárman egybetartozunk, jellembeli különbségeinknek mégis ki kell tűnniük. Bár mindhármunk önmagából indult ki, kötődni kellett egymáshoz. Én tulajdonképpen számukra a múltat, az emlékezést jelentettem, ők nekem pedig a boldogtalan jövőt jelezték, azt a jövőt, amelybe a fiatalság nem akar belenyu­godni, hiszen a halál még olyan távolinak látszik... Jozef Vinklár, aki Jifí Vala mellett Zachar pap szerepét al­ternálja: — Az életben nemcsak az a fontos, mit tesz az ember, ha­nem az is, hogyan teszi ezt. Ha valamit kedvvel csinálunk, ez meglátszik az eredményen is. Amikor színészi pályámat kezdtem, az első szerepem negatív volt. Ettől kezdve vagy tizenhét évig nem alakítottam „rendes“ embert... Hogy pon­tosabban fogalmazzak, a rendezők szívesebben osztották rám a negatív hősök szerepét. Nem haragszom ezért, hiszen ezek a szerepek gyakran mélyebbek, gazdagabbak, mint a pozitív hősök életre keltése. Azon szerencsés színészek közé tartozom, akinek sikerült már eddig is sok szerepet alakítani, köztük a megálmodottakat is. Mégis szeretném éppen itt, gyönyörű vá­rosukban megemlíteni, szívesen vennénk több jó, mély gon­dolatokat hordozó színmüvet a mai korról. JARMILA KURUCOVÄ Az ember ifjúkorában fedezi fel ma­gának a szerelem csodálatos világát. Amit szerelmesek már mtlliószor el­suttogtak, az őbenne ismét feltör, mintha még soha senki ilyesmit át nem élt volna, és nem élné át többé semmikor. A kérdés mindnyájunkat izgat: mi is a szerelem? Gyermekkoromban Marija nagyma­mám volt a legkedvesebb barátom. Ű tárta ki előttem a mesék, az anya­nyelv, az emberi szépség világát. Egy. szer megkérdeztem tőle: „Nagyanyó, mi a szerelem?“ Ű a legbonyolultabb kérdésre is mesével, példabeszéddel felelt. — Amikor isten megteremtette a világot, a férfinak és a nőnek kije­lölt egy kis tisztást megmutatta, ho­gyan kell kunyhót eszkábálni, a fér­fi kezébe ásót, a nőnek pedig egy marék vetőmagot adott. „Éljetek és sokasodjatok — mondta nekik —, én meg a dolgom után nézek, s egy év múlva visszajövök, hogy lássam, ho­gyan boldogultok.“ Pontosan egy évvel később újra megjelent Gábriel arkangyal társasá­gában. Látja: a férfi és a nő a kuny­hó előtt ül. A mezőn érik a gabona, a pár mellett bölcső, gyermek alszik benne. A férfi és a nő hol a gyer­mekre néz, hol egymás szemébe. A- mikor pillantásuk találkozik, látja Is­ten, hogy felfoghatatlan szépség és ismeretlen erő sugárzik belőlük, ök voltak a legszebbek a világon, min­dennél szebbek, amit a teremtő alko­tott és formált. — Mi ez? — kérdezte az arkangyal­tól. — Ez a szerelem. Isten haragra gerjedt. — Ügy! íme, büntetésem: e pilla­nattól kezdve öregedni fogtok. Éle­tetek minden órája felemészt vala­mennyit fiatalságotokból és erőtök­ből. Ötven év múlva eljövök újra, és megnézem, mi maradt a szemedben, Ember... néznek. Sokáig szemlélte őket, majd mély gondolatokba merülve távozott.,. Egész életemben elkísért nagyma­mám meséje, és a benne rejlő böl- csessség. Nemzedékek váltják egy­mást, de az emberfajt összeköti a szerelem éltető ereje. Megőrizni egész életen át a szere­lem tiszta érzését egyetlen ember i- ránt, nem holmi szerencse vagy a kö­rülmények véletlen egybeesése. A szerelem magas fokú emberi kultúra. Annak alapján, ki hogyan szeret, té- vedhetetlenül meg lehet ítélni, milyen ember, milyen jellem az illető. Vízi lyen érez egymás iránt, akkor nem támad föl egyikükben sem a félté­kenység. Minél mélyebb a kölcsönös­ség tudata, annál nagyobb a bizalom. — Azt mondják, a szerelem vak. Vannak, akik a másik jó tulajdonsá­gait szeretik, és igyekeznek nem ész­revenni benne a rosszat. Semmit sem tesznek, hogy a másik levetkezhesse rossz tulajdonságait. Ez nem más, mint puszta egoizmus. Az életben a- zonban az ellenkezőjére is gyakran van példa: egyetlen egyszer hibázzon csak az imádott lény, s vége az irán­ta érzett rajongásnak, a korábbi sze­szuHOMLiNszKij: A Í6f|SZ8l)Í) GFZGS 0 SZGfGlGIIl Érzelmi kultúrára kisgyermekkortól kezdve kell nevelni az embert. Ez volt a véleménye a kiemelkedő szovjet pedagógusnak, Vaszilij Szuhomlinszkijnak (1918—1970). Nemcsak az egyén személyes boldogsága, hanem az egész társadalom boldogulása is függ attól, hogy akik felnőttkorba lépnek, azoknak milyen az erkölcsi felfogásuk, és miként gondolkodnak a sze­relemről. És ötven év múlva eljöttek. Látják, a kunyhó helyén szépen ácsolt faház áll, a pusztaság helyén kert, a me­zőn érik a gabona. A fiúk szántanak, a lányok aratnak, az unokák a tisz­táson játszadoznak. A házikó előtt öregember meg öregasszony ül, hol a vörösödő alkonyba, hol egymás sze­mébe néznek. Szemükből pedig még szebb és hatalmasabb erő sugárzik. — Hát ez mi? — kérdezte isten az arkangyalt. — Ez a hűség — felelte az. Isten még nagyobb haragra gerjedt. — Nem elég neked az öregség, Em­ber? Ügy hát rövidre szabom az éle­ted. Eljövök még egyszer, és meg­nézem, mivé lett szerelmed. Eltelt három év. Látják, hogy az öregember kis halom mellett üldögél. Szeméből bánat árad, szomorúság, de nem fakult meg benne sem a szép­ség, sem az erő. — És ez micsoda? — kérdezte Is­ten. — Ez a szív emlékezete. Isten megmarkolta a szakállát és otthagyta az öregembert. A búzamező felé fordult, és látta, hogy a felkelő nap bíbor sugarai az aranyló kalá­szok között fiatal férfiakat és nőket vonnak fényözönbe, s azok hol a vö­röslő hajnalba, hol egymás szemébe erőművet emelni, palotát, várost vagy űrhajót építeni bárki megtanulhat, de ha valaki igazán szeretni nem tanul meg, akkor vadember marad. A ta­nult, müveit vadember pedig száz­szorta veszélyesebb a tanulatlannál. — Ha az érzést csak pillanatnyi igézet kelti, ha az ember csak az arc szépségében keresi örömét, ak­kor hiányzik a szerelem valódi emel­kedettsége. A kapcsolat nem jut to­vább a testi közelség gyönyörködtető érzeténél. A szerelem természeti-ösz­tönös oldala ilyenkor gyakran öncél­lá válik. Ha elmúlik a közelség első pillanatainak vonzereje, és a szerel­mesek között más, mélyebb lelki kap­csolat nem alakul ki, bekövetkezik a kiábrándulás. Az ember abban re­ménykedett, hogy a szeretett lény­ben, aki szépségével megigézte, lel­ki gazdagságot is talál. De kiderült, hogy a szép külső mögött üresség lakozik... — A bizalom az igazi szerelem hű kísérője. A bizalmatlanság, a gyanak­vás annak jele, hogy az ember sa­ját magában sem bízik eléggé. Ha két ember őszintén szereti egymást, bi­zalmatlanságnak még a gondolata sem merülhet fel közöttük. A szere­lem mindenekelőtt kölcsönös hit egy­másban. Ha egy ifjú és egy lány mé­relem közönybe vagy gyűlöletbe csap át. A szerelem nem volt igazi sem az egyik, sem a másik esetben. Mé­lyen elkeserít, sérti önbecsülésemet, ha azt látom, hogy a szeretett lény közömbös hibáim iránt, s- ilyenkor arra gyanakszom, hogy szerelmem csak érzelmi szükségletek kielégíté­sére kellett. És megfordítva: ha azt tapasztalom, hogy a szeretett lény szenved hibáim miatt, örömmel tölt el az a gondolat, hogy nem mindegy neki, milyen vagyok. — Nincs első, második, ki tudja há­nyadik szerelem, csak egyetlen sze­relem van. Az állhatatlan emberek, akik folyvást váltogatják érzelmeik tárgyát, végül kifosztottnak érzik ma­gukat. — Az igazi szerelem nem fakul, hanem erősödik az idő múlásával. A szeretett lényben otthagyjuk lelkünk egy részét, és ő is átad nekünk lel­kének szépségéből, varázsából. Együtt olyan kincsre tehetünk szert, amely megismételhetetlen. Foglalata ez a lélek emelkedettségének, az értelmi és érzelmi gazdagságnak, s benne rejlik sok minden: az az öröm, ame­lyet a gyermek, a család ad, benne a hagyományok, az elmúlt idők és az első nagy, tiszta érzelem emléke. Mindez olyan mély nyomot hagy, hogy nem lehet új életet kezdeni lel­ki megrázkódtatás nélkül. Nem vé­letlen, hogy aki elveszti házastársát, hosszú évekre, néha egy életre vi­gasztalhatatlan, nem kél benne új ér­zés. És ebben nincs semmi rendkívü­li, ez a szépség, az emberség meg­nyilvánulása. — Az érzelmi nevelés kényes ügy. A fiatalokkal nyíltan, őszintén és oko­san kell beszélni a szerelemről. Nagy hibát követ el az a szülő vagy neve­lő, aki a lelki élet határtalan tenge­rét kész receptekbe, szabályokba, ti­lalmakba és tiltásokba akarja beszorí­tani. Hiszen ki tudja előre megmon­dani, mit kell tenni ilyen vagy olyan helyzetben? Az ifjúságnak azt a csodálatos böl­csességét kell átadni, amelyet élni tu­dásnak neveznek. Méghozzá úgy kell átadni, hogy minden odavetett sza­vunkból, mint egy-egy kis magból, kikelhessenek saját nézeteik és meg­győződésük. A lányok különösen fogékonyak a szerelem szavára. Mennyire szeret­nénk megóvni őket azoktól a hibák­tól, melyekért egészségükkel, néha életükkel kell fizetniük. A szerelem­nek nemcsak szépnek, odaadónak, hű­nek kell lennie, hanem bölcsnek, kö­rültekintőnek, tisztán látónak és i- gényesnek is. Mert csak ha ilyen, ak­kor lesz az öröm, a boldogság for­rása. — A szerelem lángoló érzés, de a szív föltöt az észnek kell uralkod­nia. Ez különösen fontos egy lány esetében. Hiszen ő: leendő anya. A természet és a társadalom rendkívüli felelősséget ruházott rá. A nő gyen­gédség és szigor, szívélyesség és hajt- hatatlanság egyszerre. Nagyon sokat kockáztat az a lány, aki siet mielőbb „férjet fogni“ anélkül, hogy tisztá­ban lenne a saját és a másik ember érzéseivel. Ekkor nemcsak ők ketten lesznek boldogtalanok, hanem gyer­mekeik is. Ha a szülők között nincs szerelem, a gyermek súlyos lelki vál­ságok közepette nő fel, s keserves a sorsa. Viszont ha a házastársakat hű és odaadó szerelem fűzi egymáshoz, ebben a légkörben a legszebb erköl­csi tulajdonságok — gyöngédség, e- gyüttérzés, jóság — fejlődnek ki a gyermekben. — Az életben nincs nagyszerűbb érzés a szerelemnél. Ez a szó szent minden nép nyelvében, az volt min­dig és örökre az marad. A szerelem az emberi kapcsolatok koronája, sok nagyszerű tett fakad belőle, és ami a legfőbb: az új élet is.

Next

/
Thumbnails
Contents