Szolnok Megyei Néplap, 1987. február (38. évfolyam, 27-50. szám)
1987-02-28 / 50. szám
1987. FEBRUAR 28. SZOLNOK MEGYEI NÉPLAP 7 II vizuális nevelés új formája Simon Foreno szobrászművész kiállítása Újszerű kezdeményezésnek ad otthont Szolnokon, a Széchenyi lakótelepen az Ecseki úti iskola. Az épület aulájában lévő falitárolókban Simon Ferenc szolnoki szobrászművész kisplasztikáiból, érmeiből rendeztek kiállítást. Elismerésre méltó, ha egy oktatási intézmény hétköznapi teendői mellett olyan különleges feladatokra is vállalkozik, melyek fokozottan hozzájárulnak a tanulók jellemének, személyiségének alakulásához képzőművészeti élmények általi gazdagodásuk révén. Az Ecseki Üti Gimnázium azonban nemcsak a tanulók kulturális igényeiért, érdeklődéséért vállalt felelősséget, hiszen épületében működik a Széchenyi Lakótelep Köz- művelődési Titkársága, melynek vezetője Szabó András, az iskola igazgatóhelyettese. Így az intézmény kettős elkötelezettségnek tesz eleget azáltal, hogy több más kulturális programja mellett a • vizuális nevelés érdekében képzőművészeti kiállításoknak ad otthont. E kiállítások sorát Simon Ferencé nyitja meg. A művész személyében olyan ember vállalkozott a lakótelep szoros közösséggé még nem formálódott tagjaiban a képzőművészet iránti érdeklődés felkeltésére, aki 30 éve él a városban — a városért. Emberi alapállása, a város közösségéért érzett, elméletben és gyakorlatban egyaránt megnyilatkozó felelőssége éppolyan példaadó, mint ezek művészi formákban való megtestesülése. Amilyen küldetéstudattal választotta Simon Ferenc harminc evvel ezelőtt alkotói tevékenysége színhelyéül Szolnokot, most olyan tudatosan kérte őt fel a legifjabb városrész, hogy műveinek bemutatásával vegyen részt a lakótelep földrajzilag meghatározott hovatartozásának elmélyítésében, szoros közösséggé alakításában. A művészet — Simon Ferenc művészete — e képességeinek tervszerű és komoly felhasználásának célját jelezték a kiállítás megnyitóján Bíró Boldizsárnak, a gimnázium igazgatójának gondolatai. A tervek, lehetőségek megvalósulásának realitását pedig a kiállított művek igazolták. A fali vitrinek különösen alkalmasak kisplasztikák, érmek bemutatására. Ezek a műfajok Simon Ferenc alkotói tevékenységének csak egyik — de egységes és az egészről is képet adó — területét ölelik fel. A műveket csaknem időrendben haladva szemlélhetik a látogatók. Ezt a legegyszerűbb rendezési elvet az alkotások sokszínűsége, az egymást kiegészítő különböző műfajok teszik változatossá. Több dokumentum (plakátok, katalógusok) ad képet a művek keletkezésének és önálló életének történetéről. A Simon Ferenc életművében már legendássá vált Mihály bácsi zsánerfigurája mellett az 50-es évek végén és a ’60-as évek elején készült rajzok, portréplakettek, láthatók. A terrakotta aktok Múltba néző. Heverő) és más kisplasztikák (Dózsa, Kis akt) jelzik, hogy Simon Ferenc a kis méretekben is különös képességgel érezteti a monumentális hatást. Érmeinek nagy része megbízásra készült valamilyen évforduló vagy más konkrét közösségi esemény kapcsán. Így tematikájuk ehhez igazodik. Motívumviláguk, kom- pozíciós rendjük azonban Simon Ferenc szobrászatának sajátosságait idézi. Hangsúlyosan jelentkezik művészetének emberközpontúsága, a hétköznapi jelenségekben az időhöz és térhez kötötten emberi minőség keresése, megtalálása, megjelenítése. A motívumok többnyire kózéppontos elrendezésben tűnnek föl, ám nem mindig a valósággal egyező szituációban. A Szolnok- érmen a város jellegzetes épületei irreális téri helyzetben kapcsolódnak egymáshoz, fordítottan tükröződve. Simon Ferenc a komponálás segítségévei könnyíti meg a tájékozódást a mű világában. Nem térképet, hanem érmet — műalkotást — készített. Nem mindig ragaszkodik az alkotó az éremműfaj hagyományaihoz, a kör alakú forma tekintetében. A szabályosság segíti ugyan a tájékozódást, a figyelem vezetését, de ha a téma mást követel, Simon Ferenc ahhoz igazodik. A 900 éves Szolnok című plakett közel Magyar- ország-formájú. Mértani középpontjában egy kör mégis jelzi a városnak az országban elfoglalt földrajzi helyzetét. A Kodály Kórusok Országos Találkozójára készült érem HúTlámos felületén jelennek meg a vezénylő kezek, mintegy érzékeltetve a kemény szobrászi anyagon is a zene hatását. Simon Ferenc valamennyi kiállított műve jelzi, hogy a hétköznapi eseményekben, jelenségekben is mindig megtalálható az a többlet, amely által az ember felülemelkedhet a puszta gyakorlati szempontokon és a lelket, a szellemet nemesítő élményeket kaphat. Bakonyvári M. Ágnes Kultúránk külföldön 3. Színpadok, kiállítótermek A nyolcvanas évek kedvező változásai között tartható számon a hazánk iránt megnyilvánuló fölerősödött és rokonszenvező nemzetközi figyelem, amely azonban kulturális életünk nem minden területét éri egyenlően. Ez — főképpen gazdasági, szervezési okok miatt — a színházi életben és a képző- művészetben érezhető. „A Színházművészetünk Külföldi fogadtatását illetően valóban rövidre fogható a krónika. A napilapok hírei között szerepelt ugyan a szűkszavú közlés, hogy egy hétre Varsóba utazott a Vígszínház társulata; a magyar színészek a lengyel fővárosban Marat halálát, valamint A Mester és Margaritát mutatták be. A Bulgakov-darab ősszel — akkor a kaposvári Csiky Gergely Színház előadásában — az NDK fővárosának hagyományos fesztiválján, a 30. alkalommal megrendezett berlini ünnepi napokon is felhívta az európai művészeti világ figyelmét színházművészetünkre. A hazánkat képviselő vidéki társulat Garcia Lorca Bernardo Alba háza című művét is nagy sikerrel adta elő a Volksbünhe színpadán. Az elrrfúlt nyár elején a tokiói magyar napokon Örkény István Tóték című darabját a debreceni Pinczés István rendezésében japán színtársulat adta elő. A bécsi Volkstheaterben Moinár Ferenc Liliomja inkább csak színműirodalmunk színeit villantotta föl, hiszen a darabot Dietmar Pflegerl rendezésében osztrák színészek vitték színpadra. SzíndarabOjfent a Felkelő Nap országában szerzett élmény: a japán főváros közelében lévő Tokorozova új városházát magyar szobrászművész alkotása díszíti. A japán gránit alapzatú, jugoszláv márványba álmodott kompozíció jelkép is: Ajándék. Pécsett élő szobrászművészünk, Bencsik István készítette. Ugyanő alkotta a Láng című kompozíciót, amely Kyo- sato üdülőváros most épülő zenegépmúzeuma előtt lesz látható. És ha magyar szobrok Japánban is láthatók, e művészeti ág határainkon túli jelenléte nem lehet szegényes. Bizonyság erre a párizsi kulturális élet egyik irányítójának levele is, aki színház területén — vélekedett egy hetilapnak adott interjújában a Művelődési Minisztérium főosztályvezetője —- igen kedvezőtlen a helyzet. Alig játszanak magyar darabokat a külföldi színházak, s komoly sikerre eddig csak szórványos példák voltak. Eegyedül Örkény István néhány darabja kapott nagyobb nemzetközi, Európán kívüli figyelmet.” jaink, itthoni előadásaink terjedésében persze, sok az irodalmin kívüli szempont. A dobozban tárolt film vagy a hangszerével utazó hegedűművész könnyebben eljut más nemzetek közönsége elé, mint a sok szereplős, díszleteket igénylő színházi produkció. S ezek meghívásában olykor az sem mellékes, kínál-e főszerepet a vendéglátó színház valamelyik tagjának, vagy hogy az ottani deszkákon játszottak-e már külföldi szerzőt. Nyelvi akadályáé? Nem jellemző, hiszen -f hogy csak néhány példát említsünk — a prágai Stílusgyakorlatok megértését kitűnő szinkrontolmács segítette, a skóciai Glasgow-ban pedig Gálffi László Rimbaud-estje magyarul is sikert aratott. Mégis az a tapasztalat hogy a zene sokat segít egy-egy produkció „eladásában”. így került műsorra az NDK-ban Szokolay Vérnásza (ez egyébként legelterjedtebb operánk, eddig 17 országban mutatták be), illetve a Sámson, legújabban pedig a Farkasok című rockmusical. A Képzelt riport egy amerikai popfesztiválról zenés színpadi változatával sikerült angol nyelvterületre is eljutnunk. Varga Imrének a nyáron a Louvre-nál rendezett szabadtéri szoborkiállításáról ezeket írta: „Több mint harmincezren látogatták, nem is számítva azokat, akik este vagy éjszaka jöttek, és leültek a szobrok mellé. Nagyon ritkán adódik olyan művész, akit jobban megértettek és értékeltek a franciák... Varga Imre a magyaroknak nagy formátumú művésze, akit nagyon megszerettek a párizsiak. Százává) kérték, szóban vagy írásban, hogy hadd maradjon itt több szobra.” Varga Imre szobrai népszerűek voltak Bécsben és a hamburgi Katolikus Akadémián is, Kiss István szobrászművész kisplasztikái tetszést arattak a szófiai Puda- pest-napokon. Kultúránk csehszlovákiai hetén a két világháború közötti képzőművészet szocialista törekvéseit, valamint Kondor Béla művészetét bemutató tárlatok kínáltak látnivalót, a glasgow-i magyar héten tavaly mai magyar képzőművészeti anyag, az idén kerámia, továbbá Uitz Béla metszetei és Kiss Nagy András érmei nyújtottak bepillantást képzőművészetünkbe. Jó, hogy a magyar kulturális intézetekben havonta új kiállítások nyílnak. (A Művelődési Minisztérium 19P4- ben 167 tárlatot szervezett külföldön.) Kiváló lehetőség ez képzőművészeti kultúránk megismertetésére, annál is inkább, mert ezeknek a bemutatótermeknek állandósult látogatóközönsége vau, olyan érdeklődők, akik igénylik és várják az újabb kiállításokat. A varsói Magyar Kulturális Intézetben például azok a bemutatók a legnépszerűbbek, amelyek hazánk egy-egy tájegységének népművészetéből adnak ízelítőt. Dániában magyar hímzések szerepeltek. A koppenhágai Iparművészeti Múzeumba magyar reneszánsz és barokk hímzések vitték el hírünket. Tárlatcserék Kétségtelen, hogy az üzenetüket látványként közvetítő művészeti ágak a vizuali- tás révén kedvezőbb fogadtatásra találnak, mint például egy regény vagy szövegében erős színházi alkotás. Ezért is különös, hogy a külföld szemében nem alakult ki a modern magyar festészet vagy képzőművészet igazi képe. Igaz, ez a lépéshátrány születésétől fogva örökölt sajátsága ennek a területnek. Sokáig hivatalok intézték a külföldi kiállításokat, nem hallgatva azokra, akik meghívták alkotóinkat és műveiket. A hatvanas évektől a Kulturális Kapcsolatok Intézete tárlátcserékkel kapcsolódott be képzőművészetünk külföldi népszerűsítésébe. 1967-ben Londonban közönség elé került első 20. századi kiállításunk. A helyzetet tovább javítható ötlet a fogadó országokkal közösen rendezett kiállításoké. Ilyen volt például a budapesti bemutatót követően Berlinben vendégeskedő Németalföldi szobrászat című tárlat, Szép- művészeti Múzeumunknak és berlini testvér-intézményének együttes 'rendezvénye. J. N. J. Rövid krónika Főleg a szobrok Születésnapi köszöntő Holnap délelőtt a Szolnoki Szigligeti Színházban jubileumi műsorral lép közönsége elé a Tisza Táncegyüttes. A hivatalos megfogalmazás szerint a Tiszántúl legnagyobb múltú néptáncegyüttese 40 éves. Ennyi, több vagy kevesebb? Attól függ, honnan számítjuk az éveket. Netán már akkor megalakult a Tisza Táncegyüttes, amikor közvetlenül a felszabadulás után a Szolnoki Verseghy Gimnázium udvarán Tímár Sándor, Sajti Sándor, Mihályi János először próbálgatta a pásztorbotolót, amikor Várhelyi Lajos kezébe vette a furulyáját, Pápay János „megverte” a cimbalom húrjait. De számíthatjuk onnan is az éveket amikor az első kulturális szemlén Ka- posváry Gyula szervező jószavára színpadra léptek a diáktáncosok. Tény, hogy 1946—47 fordulójától már szinte minden este kigurult az iskola elől a fellobogózott, falócás öreg Csepel autó, falura indult a Tisza, végignótázták a diákok a Kunságot, a Jászságot: „Sej, a mi lobogónkat”. Néhány évig a MÁV együttese volt a „Tisza”, a szolnoki fűtőház tánccsoportjaként szerepelt, ekkor már szép sikereket ért el országos kulturális seregszemléken is, majd szakszervezeti együttesként táncolt, külföldön is bizonyította tehetségét. Legszebb akkori „legénykorában”, 22 évesen vett részt az együttes a Szovjetunióban egy világfesztiválnak is beillő találkozón, ahol a nem hivatalos rangsorban a legjobb tánccsoportnak minősítették a „Tiszát”, s harmincöt televízió állomás sugározta műsorát. Az új gazda, a megyei művelődési és ifjúsági központ további, megnövekedett jelentőségeket biztosított a csoportnak. Egy kis túlzással azt is mondhatnánk, hogy világjáró együttes lett a „Tisza”. Jelenleg is számos — köztük tengerentúli — meghívásuk van. De talán ennél is többet mond a 40 éves, az alföldi néptáncfesztivált alapító együttes életerejéről, hogy milyen széles körű ma is az utánpótlás bázisa. Az élet diktálta generációs váltás nem gyengítette a csoportot. Az egykori alapítók többségükben a magyar néptáncmozgalom doyenjei már, de a tánc a kunsági folklór hagyomány maradt. A „dinasztiák” — Pápayak, Várhelyiek, Bedék — az együttes erősségei. A tánckar mindenhogyan legtekintélyesebb tagja F. Bede Ferenc — 1957 óta kis megszakítással a Tiszában táncol — fiával, lányával együtt lép fel a vasárnapi gálaműsoron. Kitűnő koreográfus, nagyszerű táncpedagógusok irányítják a Tisza utánpótlás együtteseit, a Corvinkát, a Tallinnkát, és a Vadvirág gyermek néptánccsoportot. A jelenleg húsz felnőtt párral táncoló Tisza a közeljövőben Két, sajnos archívnak számító felvétel a csaknem húsz évvel ezelőtti kisinyo- vi fesztiválról. A lánykar Mannin- ger György Üveges táncával aratott fergeteges sikert; Várhelyi Lajos Moldvaitáncát pedig szinte le sem akarta engedni a színpadról a moldáviai és a nemzetközi közönség számottevő frissítést kap majd az említett gyermek- csoportokból „kiöregedő” táncosok révén. Minden remény megyan arra, hogy az együttes új művészeti vezetője, a magyar néptáncmozgalom kiválósága Erdélyi Tibor Szolnokon maradéktalanul megtudja majd valósítani művészi elképzeléseit. Jól segíti ebben a törekvésben az együttes képzett zenészekből álló két zenekara is. A vasárnap délelőtti jubileumi műsorra a Tisza Táncegyüttes már a májusi néptáncfesztivál közelségében készült. A tervezett program sokat Ígérő, hiszen az „anya- v együttesen” kívül fellépnek a táncoslábú legifjabbak is, — a Corvinka, a Tallinnka, a Vadvirág — és a régi „ti- szások”: Molnár Lajos Lisztdíjas, Balogh Márton népdalénekes, és a művészi gyökereivel is a Kunsághoz kötődő „kevi-lány” Madarász Katalin. — ti -