Szolnok Megyei Néplap, 1973. június (24. évfolyam, 126-151. szám)

1973-06-24 / 146. szám

6 SZOLNOK MEGYEI NÉPLAP 1973. június.24. A szolnoki nyári tárlatról AZ ŰJ SZOLNOKI GALÉ­RIÁBAN május vége óta is­mét helyet kaptak a ha­gyományos Nyári Tárlatra ' beküldött legjobb képzőmű­vészeti alkotások. A kiállí­tás pontos címe — Közép­magyarországi Képzőművé­szek Nyári Tárlata — már önmagában is jelzi, hogy nem kizárólagosan a Szolno­ki Művésztelep, vagy akár Szolnok megye művészeinek számadásáról van szó, ha­nem egy kiterjedtebb földraj­zi és egyben szervezeti egy­ség kulturális eseményéről. Ez a tény . már önmagában is nehezíti a szakíró mun­káját, mivel semmiféle esz­tétikai egységet nem kérhet számon az alkotóitól. Az ilyenfajta számonkérés nem­csak lehetetlen, hanem szak­szerűtlen is lenne, hiszen minden művészetszerető em­ber előtt világos, hogy mind a hagyományok, mind a je­len tekintetében más ismér­vek, jellemzők határozzák meg Szolnok, Kecskemét vagy Baja képzőművészetét, így van ez akkor is, ha a nevezett művészeti centru­mokat — még számos má­sokkal együtt — az „alföldi iskola” vagy „alföldi festé­szet” néven kategorizálja, jelöli, vagy éppen tágabb értelmű fogalommá emeli ha­zai művészettörténeti rend­szerezésünk. S ha ez így van, akkor lényegében elsőd­leges feladattá az válik, hogy a közös stílusjegyek éssze­rűtlen keresése helyett leg­feljebb az egyes kulturcent- rumok által reprezentált anyagot vessük össze egymás­sal, ezen belül pedig az * egyéni kvalitást értékeljük. Az idei Nyári Tárlat érdeme mindenekelőtt az, hogy a kiállítók a mennyiség helyett a minőségre helyez­ték a hangsúlyt. Megeléged­tek a galéria földszinti fala­ival, & azokon is a. zsúfolt­ság nélküli, „levegős” rende­zés lehetőségével. (Az eme­leti szinten ugyanakkor a század legnagyobb magyar szobrászának, Medgyessy Fe­renc, terakotta szobraiból és rajzaiból válogatott emlék- kiállításában gyönyörködhet a közönség.) Az alapos kö­rültekintés viszont arról győ­zi meg a műértő szemlélőt, hogy a vezérszólam, a kvali­tásbeli többlet ezúttal>■ is a szolnokiaké, ezen belül pe­dig a művésztelepen élő és dolgozó festőké, szobrászoké. A kiállítás anyaga ezúttal is azt példázza, hogy sem tar­talmi, sem formai vonatkó- zásban nem lett megkötve senkinek a keze és szelleme. Az általános ismérveket per­sze nem lehet letagadni, és mégis határozott festő és szobrászegyéniségekkel ál­lunk szemben. A most kiál­lított művek az előbbiek mellett azt is példázzák, hogy a munkaábrázolással és a kri­tikai realizmussal is eljegy­zett Szolnok — és vele*együtt a bajai és a kecskeméti al­kotók — most láthatóan a festői szépségű tájaknak jut­tatták az elsőbbséget. Tehát tematikai uniformizálódás- nak sem lehetünk tanúi. Eb­ből a pillanatnyi tényből hiba lenne a sorsdöntőbb társadalmi érdeklődés feladá­sára következtetni. A tárla­ton szereplő művészek több­ségét égyszerüen magával ragadta a tavasz életfakasz­tó lehelete, a közelgő nyár, a napfény és a derű utáni vágyakozás, és mi sem ter­mészetesebb, hogy ezek az érzéshullámok visszatükrözik művekbe realizált anyagi for­májukat. Néhány kivétel — persze — akad a tárlat anya­gát meghatározó lírai szem­lélődés alól, ezek sorából is messze kiválnak B ar any ó Sándor bejárattal szembe­ni, a kiállítási csarnokot ura­ló tempera-képei. Aligha le­het vitás, hogy Baranyó a mai szolnoki középgeneráció • legeredetibb, legnagyobb formátumú egyénisége. Szin­te megfoghatatlan, ahogyan még ismert emberi gyengéit is pozitív töltéssel transzpo­nálja át egy-egy művébe. Is­kolapéldája ennek akár a Te­ngető asszony figurális kom­pozíciója, akár a tájkép ka­tegóriába tartozó Falusi há­zak. A kettő színképlete me­rőben más; az előbbit a pi­rosakra épített sziporkázó kolorit hevíti, míg .az utób­bi a mélyhangolású zöldek és a sötétebb tónusértékek hordozója. Ami közös ben­nük, az individuumának lé­nyege: a robosztus erő, a ra- finálatlan szuggesztív hatás, a vérbelien szabatos festöi- ség. valamint az, ahogyan a szélesen ívelő ecsetkezelés nagy színfoltjainak külső for­mai megjelenítése valódi benső izgatottsággal, drámai expresszivitással párosul. Ez a teljes összhangban lévő külső és belső expresszivitás, ez a nyughatatlan festői láz annyira a sajátja, hogy még utánozni sem lehet. Ha vala­ki megpróbálná, abból bor­zalmas dolgok születnének. Néhány megelőző tárlaton láthattuk némi jelét ennek a területi szervezethez tarto­zó, budapesti Bényi László­nál, aki néhány kísérlet után szerencsésen visszatért ere­deti önmagához. Három egy­séges és mértéktartó kismé­retű képe közül kiváltképp a gouache-sal festett Virág­zó fék érdemel figyelmet a harmonikus komponálás és a hangulatos plein air festői- ség tekintetében. MEGGYES LÁSZLÓ tehetségét már a hatvanas évek kezdetén megállapíthat­tuk, s ha valaki rászolgált a bizalomra, az éppen e szimpatikus művészember. Az elmúlt évtized alatt nem­csak egyenesen és töretlenül fejlődött, hanem s^prgalmá- vfil és szigorú önkontrolljá- val az élvonalba küzdötte fel magát. Baranyó mellett a legkvalitásabb anyaggal ő je- jelentkezett; négy olajképe közül a Szénahordás orszá­gos gyűjteményben is meg­állná a helyét. Meggyes tisz­tán, * világos • érthetőséggel komponál, és egy határozott karakterű színkultúrát terem­tett magának. Nem tud és bem is akar harsogni, ez at­titűdjétől teljesen idegen. Egyénivé érett, őszinte fes­tői hangját ' a mértéktartó, harmonikus kolorit, a kul­turált és technikailag maga­biztos ecsetkezelés, valamint a bensőséges tartalmi átélés jellemzi. Az előbbiekben méltatott és valamennyi ké­pén a sárga-zöld-bama szí­nek adják az alaphangot, amelyek közé itt-ott alig ész­revehetően épülnek be a kék­be és lilába hajló tónusérté­kek. Fazekas M ag dől na a festői vérmérséklet dolgá­ban is közel áll Meggyeshez. Szépen komponált, festőién traktált színei ezúttal kissé hidegebbek, sápadtabbak. Bensőségesen átélt Portréja azonban erőteljesebb és me­leg színei által művészeté­nek megszokott kvalitását képviseli. p alic z József ezen a kiállításon bizony nem ké­nyeztetett el bennünket. Te­hetsége nem kétséges, képes­ségeit már számos alkalom­mal bizonyította, így a leg­utóbbi Téli Tárlaton is, ami­kor egy színben és kompo­zícióban egyaránt artisztikus tájképe keltett figyelmet. Éppen ezért lenne hasznos dolog számára, ha minden szereplést komolyan venne. Nagyanyó című, egyetlen mű­vében megcsillan ugyan a karakter iránti különös ér­zéke, de egy olajképtől fes­tői megoldást vár mindenki, és nem a grafikára jellemző fekete-fehér megjelenítést. Ismételten megkülönbözte­tett figyelmet érdemelnék Chiovini Ferenc művei, akit kizárólag ezért helyez­tünk a művésztelepi festők sorának a végére. A kieme­lést pedig nem egyedül* a magyar festészetben megszer­zett rangja és a kötelező tisztelet diktálja, hanem az az örvendetes tény, hogy ez a tisztes korú mester milyen példamutató, fiatalos aktivi­tással alkot ma is, folyama­tosan gazdagítva a magyar piktúra értékeit. A SZOLNOKI MŰVÉSZET kisugárzásában élő megyei festők most kissé halványabb anyaggal képviseltették ma­gukat. A jászberényiek, kö­zül Senke László a Be- rényi utca téli hangulatát sápadt, színtelenné kevert festékkel próbálta érzékeltet­ni. míg Makay József ugyancsak olajjal festett Borsodi tája a tiszta színek és a széles ecsetvonások el­lenére sem tudja elrejteni a kissé szérvezetlenül felépített, távlati' hatásokat bizonytala­nul elkendőző kompozíciót. A jászberényi együttes leg­jobb művével Sáros And­rás jelentkezett, aki nagy dekoratív színfelületre és formákra épített temperaké­pén, a Műemlék középkori templomának magas homlok­zatával történelmi atmoszfé­rát teremtve, sikeresen tud­ta érzékeltetni az idő mú­lását. Gál Sándor Kunszent- miklósról küldött be egy Er­délyi tájat, s bár gouache- képe izgalmas és drámai erő­től feszített, nem tudja fe­ledtetni honi festészetünk nagy vándorának, Nagy Ist­vánnak hatását. Simon Ferenc: Gabi Kecskemétről Marostor- d ay Anna három egyenle­tes színvonalú, rutinosan megoldott tájképpel szerepel,* s mindegyiket akvarell-kréta kombinációval ' készítette. Műveinek tanúsága szerint nem távolodik el az optikai világképtől, absztrakciója megelégszik a látványon be­lüli, dekoratívitásba hajló, sommázott komponálással. Az ugyancsak számottevő festői hagyományokkal ren­delkező Baja képviseletében olyan ismert művészegyéni- ség nyitja meg a kiállítók névsorát, mint ifj. Éber Sándor. Két tájképével változatlanul bizonyítja, hogy virtuozitással kezeli a pasz­tellkrétát, de azt is látnunk kellet, hogy ezúttal felhígí­totta művészetét. Eddigi leg­jobb tájképeit a természet­tel való azonosulás, a szinte együ(tt lélegzés tette megra- gadóvá, most viszont enged­ményeket tett a hamis köz- érthetőségnek és kelendőség­nek. Elsősorban Téli erdőjé­nek édeskés hangulatára vo­natkozik ez úgy, hogy még a rutinos technikai műgond sem tudjá leplezni. B. Mikii F er enc három gouache- képe nemcsak alkotójuk ma­gabiztos manuális készségé­ről győz meg, hanem arról is, hogy a látvány finom, lí­rai átköltését a tradíciókból továbbféjlesztett korszerű festői látással valósítja meg. Ilyen értelemben lett a Kárá­szt reggel — az egyéni telje­sítményen túl — egyben a tárlat egyik legkvalitásosabb műve. Noel ö. Gábor olajtemperái új művészi ki­fejezőeszközöket keresnek, s már aligha van közük a ha­gyományos természetelvűség- hez. Ez — persze — önma­gában nem jelent negatívu­mot, viszont sürgető problé­mája a művésznek. hogy B ene Géza és G a d ány i Jenő reminiszcenciáit — bármennyire is tiszteletre méltó mesterek voltak — mielőbb beolvassza egy egyé­ni hangvételű konstruktiviz­musba. BECSÜLETES, őszinte han­gú grafikákat és rajzokat láthat a tárlatra érkező ér­deklődő. A kecskeméti Palkó József például témáival visz egy kis válto­zatosságot, más színt a kiál­lítási összképbe. Három linó­leum metszetének lapjai a modem építkezés üteméről számolnak be a hiteles króni­kás tárgyilagosságával. Az ódon kis házak mögül ver­tikálisan emelkedő épület­tömbök — a konstruktív vo­nalvezetés esztétikai szépsé­ge mellett — tartalmilag a régi és új ellentétét állítják szembe egymással és szinte bizonyítják az urbanizálódási folyamat történelmi szükség­szerűségét. Legegyenletesebb anyaggal ezúttal is a szobrászok je­lentkeztek. Igaa, lélegzetel­állító műveket nem láthat- • tunk, de mindjárt hozzá kell tenni, hogy a műfaji kötött­séget. a plasztika specifiku­mához tartozó nehéz, anyag­gal folytatott küzdelem ter­mékenységben is megköti a szobrászművész kezét. Egy nagyszabású szobormű meg­mintázása és nemes anyagba való átviteléhez szükséges idő alatt akár egv tucat jó ké­pet is meg lehet festeni. A négy' állandóan kiállított szobrásznak így nincs restell- kedni való oka; a téli kiál­lítás óta változatlan szorga- mukról és eredményes mun­káról adnak hírt kisebb és intímebb mostani műveikben. Nagy István alkotásai láttán annak örülhetünk, hogy kísérletező, új megoldá­sokat kereső kedve nem lan­kadt, s hogy élénk fantázi­ája nemcsak változatos, de az újszerűségben is érett kompozíciókhoz segíti. Tisza című ólomszobrának halat tartó, úszósellő-figurája a merész vonalvezetés, vala­mint az erőteljes és kecses formák ellentéteivel is ki­egyensúlyozott harmóniában bontakozik ki. E nemes ar- tisztikumot azonos értékű szimbolikus tartalommal töl­ti meg. Eddigi munkásságá­ban teljesen új hangot üt meg terrakotta reliefje, a Pásztorok. A téglalap alakú alapmezőben elhelyezett em­ber — és állatfigurák olyan matematikai -mértani ritmu­sa és harmóniája termetődik esztétikai élménnyé, amely csak a népművészetben lel­hető meg. Simon Ferenc válto­zatlanul a klasszikus érte­ledben vett rend és har­mónia mestere Szolnokon. Ezt most a Szolnoki emlékérem­mel (bronz) és bensőséges Gabi portréjával (ólom) új­fent bizonyította. Felszaba­dulási emlékműtervét nem nemes anyagban, csak „élet­telen” gipszben állította ki, de legfőbb erényei, mint a nemes egyszerűség és har­mónia, valamint a szobrá­sztán tömbszerű formaadás így is meggyőzőek. Külön erénye, hogy a témában rej­lő veszélyt, a naturális ki­sértést, a két figura konst­ruktívabb szerkesztésével igen találékonyan hidalta át. (Kötelességünknek érezzük megemlíteni, hogy Simon Fe­renc Kodály emlékére készí­tett újkeletű remekművét megvásárolta és állandó ki­állításában helyezte a Ma­gyar Nemzeti Galéria;) AZ EMBERI MAGATAR­TÁSÁBAN nyugodt és puri­tán Szabó László művé­szetét egyfajta belső tűz és feszülő nyugtalanság hevíti. Kiállított öt műve közül a mozgásában és tartásában ki­tűnően megépített Fausztó figurája ' (patinázott gipsz) szinte követeli a továbbfej­lesztést, a természetes nagy- ságbani megmintázást. És hogy a portrénak továbbra is avatott kezű mestere, azt a proporcionálisán tagolt Soly- mosi Ignác tanulmánya (kő) éppúgy tükrözi, mint bájos Kislányfeje (galvanizált plasztika) vagy a fából fa­ragott finom vonalvezetésű Női fej. A művésztelepi közösség három kitűnő szobrásza mel­lett a kisújszállási Papi Lajos a negyedik szobrá­sza a munkacsoportnak. Papi azok közé tartozik, aki az elmúlt évtized alatt nagyon sokat fejlődött, és lényegé­ben autodidakta módon küz­dötte fel magát olyan szint­re, amelynek mindenki csak örülhet. Az elmúlt tárlato­kon Számos kvalitásos mű­vét ismerhettük meg, éppen ezért sajnálatos, hogy ezút­tal nem jelentkezett újab­bakkal. Névjegyét így is le­adta a már ismert, kiállítá­sokon is szereplő Tavasz cí­mű, gránitba faragott szob­rával Ecsery Etemé» MIRE IS JÓ A BÉKE... Vad nyár van újra. Buja a világ és nem tudja, Mire is jó a béke ... Lassacskán felnő a hadat nem látott bátrak veszélyes nemzedéke. — Mezei András idézett versének a Félelem cí­met adta. Miért? — A szabadság, a béke, az emberek belső felszabadulá­sa nagy felelősséget jelent. Az egyén számára kitárul­tak a választás lehetőségei és a szabad tér veszélyesen szédítő. — Hogyan élhetnénk te­hát kicsit okosabban? — Erre ninds recept, és biztosíték sincs arra, hogy sikerül. Legfontosabbnak azt tartom, hogy tisztázzunk néhány alapfogalmat. Példá­ul azt, hogy mi a boldog­ság? Mert a boldogságra so­kan vágynak, sőt, kétségbe­esetten kergetik, de há meg­kérnénk az embereket, hogy fogalmazzák meg pontosan mi is a boldogság, bizony sokan zavarba jönnének. A boldogság ugyanis sokmin­dennek a vegyülete, egy- egy pillanatig tart csak, az ember biológiai életében is, és minden tevékenységében. Ezt akarják tartóssá tenni? De hisz ez lehetetlen. Ak­kor hát mi az, ami után vágynak? A teljes élet ma­gában hordozza a harcot, a munkát, a kudarcot, a két­ségbeesést, a sikert és a mámoros boldog pillanato­kat — Mit tehet a költészet, az irodalom az embe­rekért? — Segíthet megismerni ön­magunkat. Az pedig már az első lépés a tartalmas élet felé. A legtöbb embernek ugyanis az a „tragédiája”, hogy nincs tisztában saját képességeivel, lehetőségei­vel, csak vár valamit az élettől, de nem tesz sem­mit annak érdekében, hogy irányítsa az életét Az iga­zi művészet ebben nagyon sokat segíthet. — Mit tart „égetően mai” feladatnak, amely az irodalomra vár? — Megértetni azt, hogy önmagukban a tárgyak nem jelentenek támasztékot, nem adnak biztonságot. Hogy egy vikendház például. nem le­het cél, csak eszköz. Az autó is eszköz lehet a kényelem­re, a munkára, arra, hogy hétvégeken kirándulni in­duljanak vele ismeretlen, szép tájak felé. De haszon­talan és sivár életcél azok­nak, akik csak azért vásá­rolják, hogy „lássék”, hogy pukkasszanak vele másokat. Ügy szeretném mindenkinek elmondani figyelmeztetéskép­pen, a párizsi nyomdászok történetét. Amikor Párizs­ban jártam, megismerked­tem 4- nyomdászbarátaimon keresztül — a nyomdászok helyzetével. Valamennyien jól keresnek. De nem olyan jól, mint amilyen lehetősé­get ott a társadalom bizto­sít egyes embereknek. A nyomdászok között is akad­nak olyanok, akik igyekez­nek a számukra maximáli­san elérhetőt megszerezni, mindenáron. Túlórákat vál­lalnak azért, hogy beköltöz­hessenek az új lakásba, hogy kicseréljék a kocsit, esetleg vásároljanak utánfu­tót vagy hétvégi házat. Negyvenéves korukra sike­rül mindezt megszerezni. Csakhogy addigra ezek az emberek megroppannak. Idegileg fáradt, • kimerült, közönyös emberek ülnek a szép kocsikban. Megéri ? Lehet, hogy nagy szó, mé­gis kimondom: az értelmes, kulturált élet — életmentés! — Versében a „hadat nem látott bátrak ve­szélyes nemzedékének’* nevezte a fiatalokat. Mi a véleménye róluk? — Azokra a fiatalokra akik már békében születtek és abban nevelkedtek fel, még fokozottabban súlyo­sodnak mindazok a veszé­lyek, amelyekről beszélget­tünk. Nehezebb helytállni hosszú évtizedekig apró, hétköznapi munkák során, mint egy nagy tettet végre­hajtani, történelmi időkben. És ők ezt a „nehezebbet” még nem értik, túl köny- nyűnek találják. De bátor­nak és okosnak ismertem meg a fiatalok többségét, és úgy érzem, ők minőségi vál­tozást jelentenek a társadat lomnak. László Hona MEGGYES LÁSZLÓ RAJZA ....... ..........

Next

/
Thumbnails
Contents