Szilágyi Gábor: A fotóművészet története a fényrajztól a holográfiáig - Képzőművészeti zsebkönyvtár - Képzőművészeti zsebkönyvtár (Budapest, 1982)

A műfajok születésétől a műfajok felbomlásáig - A festészettől örökölt műfajok - A portré

rögzítették44 és felszólították őket, hogy mozdulatlanul a jelzett irányba nézzenek. Nem jutott idő arra — Ca­meron szavaival élve—, hogy a fény­képész „megsejtse és éppoly gonddal ábrázolja modellje lelkivilágát, mint arcvonásait". Az emberek elsősorban nem azt igényelték, hogy fényképük hasonlítson rájuk, hanem azt, hogy idealizálja őket. A polgár — ha önmagát kívánja vi­szontlátni, a tükörbe tekint és nem megy a fényképészhez. A fényké­pésztől azt várja, hogy „kiigazítsa" azt, ami arcában visszataszító vagy csupán a természet komisz szeszé­lyének bűne. A csípőficamot, görbe hátat, hordóhasat, az apró vagy hórí - horgasra nyúlt termetet a kedvező beállítás elfedte. A kancsal szemmel, nyúIszájjaI, pisze orral, a szeplőkkel szemben azonban a fotográfus tehe­tetlennek bizonyult. Mindezeket egy akkoriban kidolgozott új eljárás, a re­tus45 volt hivatott helyreigazítani. Cameron, Nadar és a művészetfotog­ráfusok arra törekedtek, hogy mo­­delljükben az egyénit mutassák meg. Disdéri és a vizitkártya-gyárosok a ti­­pust46 — az egyedivel szemben az ál­talánost — kívánták megragadni. A változás megmutatkozott az ábrázo­lási formában és stiláris jegyekben egyaránt. Míg az előbbiek a modell fejét állították a kompozíció közép­pontjába vagy mellképet készítettek róla, addig az utóbbiak előszeretettel örökítették meg egész alakban ala­nyaikat. Kellékekkel vették körül, hogy kiemeljék, de éppen az ellenke­ző eredményt érték el. A modell maga is kellékké, a kép egyik, pózba mere­vedett tartozékává vált.47 Disdéri könyvben is összegezte tapasztalatait és elveit 1862-ben. Kollégái okulásá­ra programot adott benne és megmu­tatta, miként érvényesülhetnek azok, akik a portrékészítéssel eljegyezték magukat.48 A retus — az első eljárás, amely a fényképek módosítására, sőt megvál­toztatására szolgált — bevezetése új fejezetet nyitott a fotóművészet tör­ténetében. Mértéktartó alkalmazása lehetővé tette az erre áhítozó meg­rendelők — elsősorban a kis- és kö­zéppolgárság — idealizálását, mér­téktelen használata — idővel — meg­fosztotta a képet a modellre jellemző valamennyi vonástól, néha a fel - ismerhetetlenségig eltorzította a ké­pet. Az 1 860-as években új, a korábbiak­nál tökéletesebb lencsetípusok jelen­nek meg: az anasztigmátok. E len­csék erénye — hogy éles, jól rajzolt képet adtak — furcsa módon inkább riasztotta, mintsem vonzotta a fény­képészt és megrendelőjét. A mind tö­kéletesebb lencserendszerekkel mű­ködő fényképezőgépek pontosan, teljes részletgazdagságban tolmá­csolták az eléjük táruló arcképet. Az arc hibáinak, hiányosságainak eltün­tetésére a fényképész kénytelen egy­re fokozottabb mértékben a retusá­­láshoz folyamodni. Különösképpen azért, mert modelljei az után sóvárog­tak, hogy a képtárak falán díszelgő portrék idealizált, az éterbe merengő alanyaihoz hasonlóvá „formálják" őket. Ritkaságnak számított az olyan megrendelő, aki kendőzetlenül akarta viszontlátni magát a fényképen.49 A hatvanas évek elején a retusálás oly mértékben elterjedt, hogy a fotómű­vészetet már létében fenyegette, mi­vel megfosztotta azt attól — a való­ság hű, objektív tükrözésének képes­ségétől —, amire mind ez ideig, mint sajátosságára hivatkozhatott és amelyre legitimitását — illetve a legi­timitásra vonatkozó igényét — ala­pozta. Ezért az igényesebb fényképé­szeti társaságok megtiltották, hogy 94

Next

/
Thumbnails
Contents