Saly Noémi (szerk.): Gorka Lívia keramikusművész (Budapest, 2010)

Szabó Lilla: Gorka Lívia keramikusművész pályafutása és művészete

lati tárgyak voltak kaphatók. A 60-as évek elejétől foko­zatosan zajlott a változás az ipari termelésben (Pécsett, Hollóházán, Városlődön és Hódmezővásárhelyen). A keramikusok többsége az Iparművészeti Főiskola elvég­zése után a gyárakban helyezkedett el tervezőként. Tö­megtermelésre dolgoztak, melynek során egy speciális közép-európai stílus alakult ki: a „szocdeco".4 Csupán kiállításokon voltak láthatók szép és igényesebb egye­di termékek. A 60-as években az úgynevezett „2 százalékos megren­delések" folytán az épületeket egyre gyakrabban díszí­tették időtálló kerámialapokkal, -reliefekkel. (Törvény írta elő, hogy az állami beruházások költségvetésének 2 százalékát képzőművészeti alkotásokra — burkolatdí­szekre, szobrászati alkotásokra, domborművekre, fres­kókra, mozaikokra, üvegablakokra, nagyméretű vász­nakra stb. — kellett fordítani.)5 Az építészek úgy ítélték meg, hogy az építőanyagokkal rokon kerámia a szob­rászati munkáknál vagy a betonból megvalósult óriási, nonfiguratív reliefeknél kevésbé avatkozik bele a megva­lósuló építészeti terv összhatásába. A Képzőművészeti Szövetség, a Képzőművészeti Alap, majd a Képzőművészeti Lektorátus jegyzőkönyvei pon­tosan dokumentálják, hogy keramikusaink mikor, milyen megbízásokat kaptak.6 Az idős Gádor István, a népies vonalat maga mögött hagyva, nonfiguratív, absztrakt munkákkal tűnik fel. Kovács Margit többször is szere­pel kiemelkedő munkák megbízottjaként. Egy olyan kör­­be-körbe vezető megrendelői sorozatot mutatnak e jegyzőkönyvek, amely a szocreál igénytelen stílusa - stí­lusnélkülisége - mellett mintha maga gerjesztené önma­gát. Ebben a rendszerben nem a művészi önkifejezés, az értékteremtés, hanem a pénz és a politikai megfelelés, az elvárások maximális kiszolgálása dominált. És ezen a rendszeren keresztül, ennek írott és íratlan szabályai alapján volt lehetőségük a művészeknek hazai és még inkább külföldi kiállítási megjelenésre, külföldi utakra, adott esetben külföldi szaklapokhoz jutásra stb. Ebben megmaradni, és művésznek maradni valójában kevesek­nek sikerült. A szocreál időszakot követő évtizedek kultúrpolitiká­ját „a három T" (tűrt, tiltott, támogatott) határozta meg. A festészetben a szocreálból „kinőtt” posztimpresszio­nizmus, a szobrászatban az emlékműszobrászat merev struktúrái voltak az irányadók.7 Az új művészgenerációk tehetséges, kísérletező, újat kereső tagjai - mintha a grand art az iparművészetbe menekült volna - nemegy­szer az Iparművészeti Főiskola kapuján léptek ki. Az iparművészek kettős szerepe is feltűnő: kiállításaik, a különböző, itthon megrendezett nagy nemzetközi bien­­nálék és a Képcsarnok Vállalatnál megvásárolható tár­gyaik „közhangulat-javító” funkciót nyernek. Másrészt: a külföld (értsd: a Nyugat) felé ők és műveik reprezentálják a szocialista országok „szabad alkotói légkörét”. Az „au­tonóm" művészekkel, a haladó irányzatokat képviselő festőkkel és szobrászokkal szemben az iparművészi stá­tusz kibúvót jelentett. A magyar iparművészet és grafika így fénykorát élte a kádári évtizedek elnyomása és kont­rollja idején.8 Mindeközben a 60-as, 70-es évek elején feltűnt egy új keramikus nemzedék, az élen Csekovszky Árpáddal, Schrammel Imrével, Garányi Józseffel, Taindl Károllyal, akik stilizált motívumokkal, konstruktivista-kubisztikus formavilágukkal, absztrakt elemekkel variáló stílusukkal hívták fel magukra a figyelmet. Ebben az egész folyamatban külön pályát és életutat képvisel Gorka Géza és lánya, Gorka Lívia. Annak, hogy Gorka Lívia tudatosan kivonta magát minden divat és politikai eszmeáramlat alól, nyilvánvaló ára volt: csak a saját erejére és tehetségére támaszkodhatott. Ennek el­lenére járta mindig a saját útját. Amikor Gorka Lívia apjára emlékező soraiban azt írja a tehetségről, hogy az hűség és hűtlenség egyszerre, ak­kor önmagáról és apjához való viszonyáról (is) vall. Mint ahogyan őrá is vonatkoztathatjuk további sorait: „Először mindennek a szó szerinti tisztelete, majd mindennek a félretétele. A tehetség az alázat és kivagyiság. A rátalálás és az eltérés. Mikor útközben azt kérdezték, miért nem csinálja azt, amit a közönség akar, azt válaszolta: »a közönség majd azt fog­ja akarni, amit én csinálok«.." 12

Next

/
Thumbnails
Contents