Nánay István (szerk.): Rendezte: Harag György (Budapest, 2000)

Szabadka-Újvidék

SZABADKA-ÚJVIDÉK 216 GEROLD LÁSZLÓ A nővérek egyenként felállnak. Kimennek. A kép kimerevedik. Felvonásvég. így hullámzik, pontosabban kőrköresen váltakozik az első felvonás han­gulata. Rövid jelenetekre töredezve követik egymást az oldottabb és az ide­­gesítőn vibráló részletek. Feszültséggel telítődik a légkör, majd egy-egy vá­ratlan fordulattal kisülés következik. Közben felrajzolódnak a viszony-ko­ordináták, megismerjük a vágyakat, a sebzett életeket. Következhet - most már nagyobb előadásegységekben - az egyes sorsok, kapcsolatok kibontása. Ráhangolódtunk az előadásra. Érezzük légkörét, kitapintottuk pulzusát, következésképp mind jobban értjük az első pillanatban még meghökkentő díszlet drámai szerepét. Az első rész gyors hangulatváltásai diagnózist állítanak fel: a Három nővér nem a hiábavaló vágyódás pasztellje, nem lírai futtatású melankólia, hanem kemény, kegyetlen, embert nyomorító - hiábavaló - küzdelem. A nővérek nem ábrándos lánykák és asszonyok, akik olyan szépen, meghatóan tudnak álmodozni, ellenkezőleg: vergődő halálraítéltek. Jovan Hristic, aki könyvnyi esszét írt Csehov drámáiról, fogalmazza meg pontosan: a Három nővér az idő múlásáról szól, „dráma arról, hogy az idővel folytatott küzdelemben mindig vesztesek maradunk". Még hozzátehetjük - az előadás sugallja -, vesztesek maradunk az önmagunkkal és a környeze­tünkkel folytatott küzdelemben is. Csehov „nővérei" nem tábornok-árvákként szánni valók, hanem szeren­csétlen emberekként, akik - tudják ők is, tudjuk mi is - eleve kudarcra ítél­tettek. Iskolásán pontos lélekrajzi következetesség szerint az apa halálával kapcsolatba hozható sorsalakulás minden bizonnyal logikus magyarázat lehetne a nővérek szomorúságára (sohasem juthatunk már vissza Moszkvá­ba), de ennek az előadásnak nem célja a pontos lélekrajz, sőt a csehovi „nő­vérek" sorsának hiteles felmutatása sem. Fiarag György Három nővér rendezése a megszenvedett, a kibírhatatlan magányról szól. Elviselhetetlenségét tudatosítja és fokozza a talaj szokatlan egyenetlensé­ge. A tizenöt-húsz centiméter vastagságú szivacstalajnak, amelyen irtóza­tosan nehéz járni - ezt a néző is kitapasztalja, amíg a kezdőkép szokatlansá­­gát figyelve „a kerten át" a helyére egyensúlyoz -, igen fontos szerep jut. Páskándi Géza Tornyot választok című Apáczai-drámájának Harag ren­dezte előadásában volt a színpad talaja ferdén emelt, járásra igen alkalmat­lanul lejtős, jelezve így a darabbeli problematikát, hogy választani kell az

Next

/
Thumbnails
Contents