Esslin, Martin: Az abszurd dráma elmélete - Korszerű színház 94. (Budapest, 1967)

Almási Miklós: Martin Esslin és az abszurd színház "mentőöve"

lenében akar fellépni kísérleteivel. Mert lia komo­lyan vennénk például azt a párhuzamot, hogy az ab­szurd dráma legalább olyan szintű forradalom, mint az absztrakt festészet, akkor nemcsak egy olyan színpadot kellene elképzelnünk, ahol sem díszletek nincsenek, sem szavak nem hangzanak el, hanem egy olyan törekvést is, mely legfontosabb élő közegé­ről, az emberről is lemondott már. Az antropo­­morfizmusról valő lemondás sokkal vészterhesebbel— sáriét", semhogy egy ilyen bekezdés könnyed meg­jegyzésével el lehetne intézni. Arről van szó ugyanis, amiről Camus szólt egy 1954- es nyilatkozatéban. Du Gard-ral kapcsolatban emlí­tette meg, hogy a Thibault család szerzője élő és maradandó hatású embereket ábrázol még regényeiben, mig a modern irodalom, tézisdrámáival, abszurd Já­tékaival csupán elvont karikatúrákat vagy mario­nett figurákat alkot: ezek látszanak legalkalma­sabbnak bizonyos gondolati-életérzésbeli hatások kifejezésére. S ezzel - mondja Camus - elveszett az a lehetőség is, hogy az irodalom és a színház eleven, átélhető figurákat tudjon adni a nézőnek és az olvasónak. Esslin ezt úgy fejezi ki, hogy az abszurd darab okban - főként Beckett drámáiban-nin­csenek Jellemek, hanem csak alapvető emberi maga­tartások - allegorizáló - megszemélyesítései, ha­sonlóan a középkori misztérlumjátékokhoz, vagy az auto sacramentale megszemélyesített erényeihez és bűneihez. És e dráma történései nem események,meg­határozott kezdettel és véggel, hanem szituáció-tí­pusok, amelyek örökkön örökké ismétlődnek. _ Meg­jegyzése ismét találó és egyben ennek az irányzat­nak akaratlan kritikája is. Mert Esslin itt az új­szerűség egyik legfontosabb Jegyét dicsérőleg Jegy­zi fel, s mégis ezt az irányzatot éppen ez a két tulajdonsága relativizálja. Pontosan itt Jelentke­zik az a tragikus gyengeség, melyről Camus önval-

Next

/
Thumbnails
Contents