Felsenstein, Walter: Az új zenés színjáték - Korszerű színház 85. (Budapest, 1966)

I. Felsenstein zenés színháza

ismétlések, és ez a tudat képessé tesz bennünket arra, hogy az ismétlés jellegét, amennyire csak lehetséges, ki­küszöböljük. Ezzel a nagy kerülővel térünk vissza az ere­detihez. Ha megkérdezem magamtól, hogy ennyi év után miért nem hagytam még fel ezzel a munkával, amely sohasem vezet egé­szen tiszta eredményre, úgy erre csak egy válasz van: ami engem ösztönöz és mindig arra kényszerit, hogy tovább csi­náljam, az a velem született remény, hogy egyszer, leg­alábbis átmenetileg, mégis csak sikerül kiküszöbölni az ismétlés lapályát és a nézőknek emberi, alkotói megnyilvá­nulást nyújtani, amelyben saját kívánságukat, saját vágyu­kat ismerik fel. A modern ember elvesztette kapcsolatát az eredetiség­gel. Beledermedt egy titoktól mentes civilizációba. De megmaradt benne valami meghatározatlan vágy. Ez a vágy a művészetben beteljesedhet. Amikor az ember a színházban átéli az elementáris visszaállitását, akkor önmagában is újra megtalálja azt. Ez a színház humanista feladaténak egyetlen konkrét értelmezése. A humánum nem azonos az ele­mentárissal; de ha az elementáris hiányzik belőle, akkor többé már nem humánus. Brecht bizonyára valami hasonlóra gondolt, amikor utolsó éveiben a naivitást minden esztéti­kai kategória közül a legmagasabbnak nevezte. Az elementáris nem holmi vad kifejezési ösztön. Ha egyrészt addig nem jöhet létre ének, amig a köznapi józan­ságot el nem hagyjuk és a felfokozott kifejezésmód iránti vágy felül nem kerekedik, úgy másrészt sohasem jöhet létre anélkül, hogy formába ne öntené önmagát. A kifejezési ösz­tön a formaalkotás ösztönével párosul. Az ének a színpadon akkor keletkezik a legnehezebben, amikor a partnerek kény­telenek rá, hogy érzelmi töltet nélkül váltsanak konkrét megnyilatkozásokat. Sokkal könnyebb egy ária. Többnyire recitative előzi meg, amelyben drámai feszültség van, és ezután érjük el azt a pontot, amelynél az izgalom mintegy-A2 -

Next

/
Thumbnails
Contents