Múzsák - Múzeumi Magazin 1989 (Budapest, 1989)

1989 / 4. szám

vált ki: önarcképei, virágcsendéletei éppúgy drá­mák kifejezői, mint mezei jelenete, vagy mun­kát ábrázoló képei. Szomorúság, fájdalom, el- esettség fejeződik ki Holló ez időszakban festett gyermekportréin és jelenetein is. 1929-es Isko­lások című művének két gyermekalakja riadtan, kopott ruhában áll előttünk, a gyermeki báj he­lyett a sivárság, a félelem ül az arcokon. Mun­kából hazatérő parasztjai nem vidám, szí­nes népviseleti ruhákban pompázó alakok, ha­nem elnyűtt ruhájú, mezítlábas, megtört embe­rek. Dadai lakodalmasai örömtelen, mosolytalan menetet alkotnak, ritka ünnepükre is rátelepszik a létbizonytalanság. 1940-es Aratás című képe előterében egy, a horizont fölé magasodó, szinte monumentális parasztember áll, mögötte búza­tábla, tanya, asszonyalak és vöröslő égbolt. Az egyes képelemek, a figurák, a búzatábla króm­sárga foltjai mintha nem is festve, hanem min­tázva lennének. Hihetetlenül intenzív az ecset­járás lendülete, a sárga-vörös-kék színkontraszt feszültségteremtő hatása. A festéknyomok vas­tagsága, az ecsetkezelés hevessége drámát te­remt a mindennapi jelenetből. Sokkal többről van szó, mint életképről: a magyar paraszt, a szegényember két világháború közti életéről, sor­sáról, drámájáról. Egy korai méltatója, Ra- binovszky Máriusz írja: „Az ő parasztjai kínlódó szegényemberek... az ő röge maga is együtt vergődik azzal a fajjal, azzal a néppel, melyet hátán visel ... az ő ege viharos elem, melyen átszánt, átsüvít a föld és ember minden fájdal­ma”. A magyar történelmi múltból vett témái is mind egy-egy drámai pillanatot, nemzeti sorsfordulót vagy nagy egyéniséget jelenítenek meg, mint például az István király halála, a Koppány leve­rése, a Fehér- ló áldozása vagy a Csokonai Vitéz Mihály a Nagyerdőn. Mitologikus-biblikus képei sem kivonulást jelentettek az életből: a drámai háttér, a kopott királlyá nemesedő szegényem­berek a magyar paraszt életébe vezetik a nézőt. A táj átveszi és fenyegetően erősíti fel az em­ber drámáját. Debreceni modelljei tócóskerti pa­rasztok, szegényemberek, napszámosok. A port­réhűség, az életképszerűség azonban soha nem volt célja.„Margit utcai házából úgy tekintett ki a kertekre, a szántóföldekre, a közeli Tilalmas­ra, a Tócóskertre, hogy a házak és lakóik életé­ben az egyedin túlmutatót látta meg. A város vagy egy-egy jellemző részlete csak néhány mű­vén jelenik meg: a Debreceni csata című drá­mai festményén a távoli Nagytemplomot, Cso- konai-képén a Nagyerdő egy részletét látjuk. Mások tájhoz kötöttebbek, sokat és sokszor meg­örökítették Debrecent. Hollót nem alkotásainak földrajzi, néprajzi hitelessége, de hűsége köti Debrecenhez, tágabban a Hajdúsághoz és az Al- földhöz. Nemcsak debreceni és alföldi festő, a kor és nemzetsors bemutatásával, a külföldön megismert expresszionizmus magyar talajba ül­tetésével művészete ismertté vált itthon és Európa-szerte, példázván a múlt jövőt formáló igazságát, hagyományos és modern összhangját. SZ. KÜRTI KATALIN 8 Címeres tárgyak Spanyolozott tükrös, XIX. sz., Memye

Next

/
Thumbnails
Contents