Múzsák - Múzeumi Magazin 1987 (Budapest, 1987)

1987 / 1. szám

fekete színnel a rpsszat, a fehérrel a jót asszociálta a középkori ember, s ez a madár mindkét színt, azaz a kettősséget hordozza. Az első szar­ka kalitkába zárt s a ház falán függ, a második a fa ágai közt bújik meg s a szülői ház felé néz, a harmadik pedig a kertkapu léce mögött, „me­netirányban" látható. A szinte mér­tani pontosságú egyenlő oldalú háromszög csúcsaiban elhelyezett szarkák a tékozló fiú lelkének három stádiumát jelzik: múltat, jelent és jövőt. Hasonlóképp jelképes erejű a tájkép hangsúlyos eleme, a bükk­fa, melyben az ősi életfa-motívum ismerhető fel. Ugyanakkor a késő középkorban a bükkfát a jövendő­mondás képességével ruházták fel (bükkből faragták például a jövendő­mondó pálcikákat is). Az életerős, dús lombú fa a jövő ígéretét jelké­pezi, csupán egy kiszáradt ága nyú­lik balra, a bűnös múlt felé. Albrecht Dürer (1471—1528) A lo­vag, a halál és az ördög című, 1513- ban készült metszete azt az Eras- mustól eredő felfogást jeleníti meg, melynek értelmében az emberélet harc, küzdelem. A középkori keresz­tény tanok szerint az embert földi útja során az ördög az erőszak, a csábítás és a hízelgés eszközeivel próbálja megnyerni magának, ám az istenhittel felvértezett ember képes ellenállni a kísértésnek. A Dürer- allegória főalakja is eltökélten ha­lad a maga útján, a hűség jelképéül Szt. Kristóf, XV. századi német papírkép szolgáló kutya kíséretében. Bizo­nyosan maga mögött fogja hagyni az ördögöt, a halált és a rossz min­den jelképét, hiszen ő maga, de lova és kutyája is szilárdan előre tekint, s mozgásuk dinamikája is ezt su­gallja. Az ördög és a halál hiába néz a hittel felvértezett emberre, te­kintetük nem találkozik. A XV. szá­zad második felében élt olasz festő, Galasso Galassi A királyok imádása című képe másféle utazást jelenít meg. Az olasz reneszánsz gazdag H. Bosch: A tékozló fiú szín- és formavilágába ültetett jele­netben a messzi napkeletről érkező háromkirályok épp ajándékaikat, az aranyat, tömjént és mirhát adják át. Gáspár, Menyhért és Boldizsár ar­cán nem is látszanak a hosszú út fáradalmai, hiszen útjuk célja öröm­teli, az újszülött Krisztust jöttek köszönteni. /Lucas van Leyden (1494—1533) Pi­henő zarándokok című metszete valójában realisztikus eszközökkel megrajzolt életkép. A nem egészen fiatal, de még nem is középkorú pár az út mentén, a fák tövében meg­pihen, az asszony mohón lesi a kör­tét, amit a férfi hámoz, mindketten az éhséget-szomjúságot rövidesen csillapító gyümölcsre összpontosít­ják figyelmüket. Igen hosszú az út, hiszen Németalföld és az északnyu­gat-spanyolországi nevezetes búcsú­járóhely, Santiago di Compostella között jókora a távolság, különösen ha gyalog teszik meg az utat, már­pedig a zarándokok mindig az apos­tolok lován közlekedtek. Nem tudni, a búcsújáró helyre avagy hazafelé tartanak, s a zarándoklatra is mind­össze a két fejfedő jelvényei utal­nak: Szent Jakab apostol attribútu­ma, a kagyló, valamint a szent el­nagyolt portréja — a kor embere e jelképek viselésétől remélte, hogy ily módon előzhetők az utasra lesel­kedő veszélyek. A XIII. századi legenda szerint egy remete tanácsolta az óriás Repro- busnak, hasznosítsa úgy az erejét, hogy átviszi az utazókat a hömpöly­gő folyón. Történt aztán, hogy egy gyermek kérte a segítségét, ám a gyermek az átkelés során egyre sú­lyosabb tehernek bizonyult, Repro­bus csak igen nagy erőfeszítések árán érte el vele a túlsó partot. Megérkezvén a gyermek föltárta ki­létét: ő Krisztus, a nagyerejű óriás pedig attól fogva viseli a Kristóf nevet. Szent Kristófot, az átkelést ábrázolja az az 1450—70 körül ké­szült, kézzel színezett fametszet is — egyike a XV—XVI. század folya­mán széles körben elterjedt nyoma­toknak - melytől egykori tulajdono­sa azt remélte, megóvja őt a hirte­len haláltól. Honoré Daumier (1808—1879) Vo­naton című litográfiájának két figu­rája viszont egészen földhöz ragadt módon utazik: csőre töltött fegyve­rük készenlétben, és feszülten, gya­nakodva, ellenségesen méregetik egymást. A karikatúra a Charivari című napilapban megjelent sorozat­ból való, melyet annak nyomán ké­szített Daumier, hogy 1864-ben egy vonat első osztályán meggyilkoltak egy utast. Vaszilij Kandinszkijnak (1866—1944) el kellett hagynia a fasizálódó Né­metországot, s 1930-ban festett mű­ve talán a kényszerű távozás sajátos hangvételű megfogalmazása. Abszt­rakt tájkép ez, melyen azonban vilá­gosan felismerhető a víz, a hullá­mok, a hajó, az égbolt, egy sirály, a R. Magritte: La jeunesse illustrée

Next

/
Thumbnails
Contents