Múzsák - Múzeumi Magazin 1984 (Budapest, 1984)

1984 / 1. szám

rögországban született pánsíp. Né­hány egymás mellé erősített, egyik végén lezárt síp, amelyek hosszú­sága, s így hangmagassága is kü­lönböző. Nevét a pásztorok istené­ről kapta, aki beleszeretett egy nimfába, de nem érhette el sze­relme tárgyát, mert egy másik is­ten nádszállá varázsolta a nimfát. Pán ebből a nádszálból faragta sípját, hogy a be nem teljesült vágy dallamát zengje erdőkön, me­zőkön. A görög pásztorok hűek maradtak istenükhöz abban is, hogy hangszerük a pánsíp volt. A pánsíp nem kapott helyet a görög zenében, megmaradt az erdő-mező hangszerének. Jó néhány évszázad múltán néhol még ma is a magas­hegyi pásztorok kedvelt hangsze­re. Fejedelmi utódjához, az orgo­nához képest hangja szerény, de a hegyek akusztikája csodákra ké­pes. Sokáig az orgona is „kitaszí­tott” hangszer volt. Jó néhány év­százada hallatta már hangját, mi­re az egyház is befogadta a „po­gány” hangszert. Az orgona másik őse a duda. Innen ered a fújtatás elgondolása. A fújtatásra szolgáló légtömlőt két síppal látták el, s a zsákot karral vagy más módon nyomták. A tömlőre szerelt sípok jellege a századok során sokat vál­tozott, a tömlő és a megszólalta- tási mód annál kevesebbet. A ka­tonazenében és népzenében egy­aránt szívesen alkalmazott hang­szer rövid időre a XVI. században előkelőbb körökben is helyet kap: musette néven francia udvari hangszerré válik. A középkor vé­gén készült portativ orgonát ki­rándulásra is magukkal vihették a zenekedvelők, a regálon (asztali orgonán) pedig ünnepségek alkal­mával lehetett játszani. Alexandria az ókorban egyebek mellett a mérnöki tudományok fellegvára is volt. Itt élt az i. e. III. században egy Ktezibiosz ne­vű mérnök, az orgona megterem­tője. ö oldotta meg egy, a koráb­binál egyenletesebb légáramot adó fújtató és egy sípsor összekötését, és olyan szeleprendszert konstru­ált, amely csak a zenei tervek szerinti sípokba engedte a levegő­áramot. Ktezibiosz találmányát hydraulosnak, azaz víziorgonának nevezték. Klaviatúrája a mai orgo- na-billentyűsorok ősének tekint­hető. Amikor 1931-ben az aquin­cumi ásatások az egykori római város tűzoltószertárának pincéjé­nél tartottak, páratlanul értékes lelet került napvilágra: egy vízi­orgona épen maradt részei. A ku­tatások kiderítették, hogy 228-ban G. J. Viatorinus ajándékozta a tűzoltótestületnek a négy regisz­teres és regiszterenként 13 sípot tartalmazó orgonát. A III. század közepén tűzvész pusztított, a hangszer az épület pincéjébe zu­hant, s a később betemetett pince őrizte meg el nem égett darabjait. Billentyűzete fából készült, töredé­kei mégis átvészelték a tüzet. A sípok bronzból, sárgarézből és réz-ón ötvözetekből készültek. Ktezibiosz találmánya, a hydraulos vagy hydra neve onnan ered, hogy hidraulikus préseket alkal­mazott, és a fújtató nyomásának kiegyenlítését vízoszlopokkal ol­dotta meg. A mai orgonák hang­ját hiába várnánk a hűen rekonst­ruált víziorgonától, mert a mecha­nizmus működésével járó zajokba, zörejekbe ágyazva éltek a zenei hangok. Ma már mégis meglepő, hogy az ókori Rómában cirkuszi hangszer, arénajátékok és gladiá­torviadalok kísérőhangszere a ví­ziorgona. Rómától Bizánc örökölte a hydraulost, de az új földön már új technikával működött; a hid­raulikus prések szerepét hatalmas légtömlők vették át. Erről tanús­kodnak a korabeli ábrázolások is, így például egy Konstantinápoly­ban emelt obeliszk domborművei. Nyugat-Európa nemcsak Bizánc­tól örökli az egyre tökéletesebb hangú és szüntelenül változó tech­nikával épülő orgonát. Ktezibiosz műve ugyanis az arab világban is elterjedt, s innen jutottak a Frank Birodalomba az első darabok. A hétszázas évek végén megszülettek az első európai orgonák. Nyugat- Európában néhány évtizeden át az énektanításban segítette a meste­reket és a tanulókat. 872-ben az egyház által sokáig „pogány” hangszernek minősített orgona bevonult az egyházi szer­tartásokba is. VIII. János pápa Ba­jorföldről rendelte az első egyhá­zi orgonát, s hozzá a zenészt is. A hangszer méretei is változtak, s az első frank orgonák után mint­egy kétszáz évvel már hatalmas hangszerek működnek Angliától Olaszhonig. Egy, a kilencszázas évek végén kelt krónika beszámol a winchesteri orgona méreteiről és működéséről. A fújtatok, a sze­lepek kezelését hetven ember vé­gezte, és ketten szólaltatták meg. Ezeken a hangszereken ugyanis két, egymással szemben elhelye­zett billentyűsoron lehetett ját­szani. Az orgonaépítés monumen­talitásra törekedett ebben a kor­ban, s a hangszer-monstrumok hangja is félelmetes volt, ki is vív­ta sokak rosszallását. Meglehet, a közönség elégedetlensége terelte az orgonakészítést más irányba. Ezek a változások csak jelentős szerke­zeti átalakításokkal jöhettek létre. Ilyen volt például a XII. század közepe táján született orgona­mixtúra megoldás is, amelynek lé­nyege, hogy egy billentyű több sí­pot is képes megszólaltatni. Az új szerkezeti megoldásokhoz új játék­technika is kellett, amely sokszor csak megkésve alakult ki. Az or­gonajátékos munkáját nehezítette az is, hogy a hangokat a billen­tyűzeten formailag semmi nem kü­lönböztette meg egymástól. A fe­kete-fehér billentyűk a képzőmű­vészeti ábrázolások tanúsága sze­rint csak a XIV. században jelen­nek meg. A pedál, a lábbal kezel­hető billentyűsor szintén XIV. szá­zadi vívmány. Alkotója Louis van Valbeke, brabanti orgonaépítő mester. Találmányával az orgona szerkezete teljessé vált. A XIV. századi orgona központi része a szélláda vagy szélszekrény. Ez a legnagyobb lapján fekvő tég­latest belül üres. A felső lezáró téglalapon nyílások találhatók, ezekre Illeszkednek a sípok meg­határozott rend szerint. A szél­szekrényben a fújtatóból áramló levegő túlnyomást hoz létre, amelynek egyetlen szabadulási út­ja lenne: a sípokon keresztül. A sípokba vezető utat azonban el- állják a szelepek. Ez az út csak akkor válik szabaddá, ha a mu­zsikus lenyomja a síphoz tartozó billentyűt, és ugyanakkor a sípot tartalmazó sípsorhoz tartozó, úgy­nevezett regiszterhúzót is bekap­csolja. A szélládán lévő sípsorok, azaz regiszterek mindegyike nagy, tehát mályhangú síppal kezdődik, s ezt követik az egyre kisebb, ma­gasabb hangú sípok. Egy-egy síp­sor egyes sípjait úgy alakítják ki, hogy azok hasonló karakterű, de más magasságú hangot adjanak. A billentyűzet minden billentyű­jéhez tartozik egy síp minden re­giszterből. Ha a muzsikus lenyom egy billentyűt, ezzel az összes re­giszterből megszólaltatna egy-egy sípot. Hogy ez ne következzék be, az érintett regiszter kapcsolóját külön is működtetni kell. A sípok megszólaltatása nemcsak a billen­tyűk segítségével történhet, hanem lábbal, a pedálzat billentyűsorán. A szerkezet még bonyolultabb, hi­szen több klaviatúra, manuál van, amelyek mindegyikéhez külön szélláda tartozik. Az orgona sípjainak túlnyomó többsége ajaksíp. A sípok felül nyitottak és zártak egyaránt le­hetnek, alakjuk pedig hengeres és felfelé kónikusan bővülő. Hangjuk karakterét, színét azonban anya­guk is nagy mértékben befolyásol­ja. A fémsípok ón, ólom és réz öt­vözetéi. Az ötvözési arány változ­tatásával sokféle hangszín hozható létre. A fémsípokon kívül hasz­nálnak fából, sőt nádból készült sípokat is. A XIV. századi orgonákon még is­meretlen volt a regiszteres síp­szétválasztás. Az akkori orgonák egy-egy billentyűje esetenként még tíz-húsz sípot szólaltatott meg. A XVII. század első éveitől a XVIII, század derekáig terjedő időszak az orgona egyik legfénye­sebb korszaka. Ekkor kapja a „hangszerek királynője” elneve­zést is. E korszak büszkélkedhet a legtöbb kiváló előadóval és kom­ponistával: a Bach család számos tagja mellett Händel, Buxtehude, Frescobaldi neve áll a névsor élén. A barokk orgona ma is fogalom. Az orgonaépítő mester, a játékos és a komponista végre elnyeri jo­gos megbecsülését. A barokk után az orgona népsze­rűsége csökken. Néhány kísérlet történt e hanyatlási folyamat meg­állítására, de ezek nem jártak si­kerrel. Megpróbálták például a szimfonikus zenekar másának te­kinteni az orgonát. A XX. száza­di szerzők műveiben önálló szerep­hez alig-alig jut a hangszerek ki­rálynője. A hanyatlási folyamat talán éppen korunkban ér véget. Századunk elején Albert Schweit­zer „vissza a barokk orgonához” célkitűzéssel mozgalmat indított. Bebizonyosodott, hogy a hanyat­lási kor romantikus orgonái Bach és a legnagyobbak zenéjének tol­mácsolására alkalmatlanok. így korunk orgonaépítő mesterei a múlt felé fordulnak, és a régiek tudását, tapasztalatát ötvözik az új technikai lehetőségekkel. KARÁCSONYI REZSŐ 34

Next

/
Thumbnails
Contents