Múzsák - Múzeumi Magazin 1982 (Budapest, 1982)

1982 / 2. szám

monstranciáit (szentségtartóit). Mindent meg is tesznek a mesterek, hogy fontosságukat bi­zonyítsák. A budai ötvöscéh céhlevele szerint ők az úrnapi körmeneten a legrégibb céhek előtt lépdelnek. A XVIII—XIX. századból 800 mesternév ismert. Hogy ki volt közülük csupán jó iparos és ki művészegyéniség, azt a fenn­maradt tárgyakból lehet megítélni. Kapossy János szerint „Másfél évszázad műgyakorla­tából alig 4—5 mester magaslik ki, aminő Szi- lassy János, Libay Sámuel, Szentpétery József s még néhány, kiknek ismert alkotásaiból im­már művészi egyénisége is világosan körvona­lazható.” A történelem folyamán váltják egymást az uralkodók és az uralkodó művészeti stílusok. A barokkos túldíszítettséget felváltja a lágyabb és rendezettebb rokokó, jön a klasszicizmus, majd a napóleoni háborúkat követő elszegé­nyedés velejárójaként megjelenik az empire keresett dísztelen eleganciája, végül pedig an­nak bizonyítására, hogy semmi sem múlik el nyomtalanul, feltűnnek a „neo” stílusok. A XIX. század jelentős ötvösmestere Szent- péteri József, tőle maradt fenn a legtöbb al­kotás, amelyeken jól megfigyelhetők a változó stílusirányzatok. Szentpéteri 1811-ben lett a pesti ötvöscéh tagja, miután elkészítette re­mekét: egy kelyhet. Maga írja: „A remeket a mesterek a legnagyobb dicsérettel fogadták és mindkét városbeli ötvösök egymás közt be­szélték, hogy mégoly remeket soha nem is lát­Mentekötő lánc, 1812—18 Ghiczy Kálmán tintatartója, 1845 tak.” A húszas években készült műveit a klasz- szicista stílus jellemzi. Az első úrvacsora kely- hek és tányérok egyszerűségükkel a felhasz­nált anyag finomságát adják vissza. A meg­nyújtott körte, vagy tojás alakú, lábakon álló kannák arányos, finom díszítései bizonyítják, hogy bár mesterük csak Bécsig jutott el ván­dorévei alatt, de ott megismerkedett a fran­cia ötvösművészettel is. A kannák és cukor­tartók fedelén látható virágcsokrok már nem olyan mester alkotásai, aki csupán a meg­rendelők igényeit elégíti ki, hanem művész kezemunkái. Szentpéteri sok-sok éven át ké­szül, hogy bebizonyítsa: az ötvösség igazi mű­vészet. „Kivert” munkát kezd el készíteni, egy vörösréz domborművet. „Míg ezen munkán dolgoztam, az volt reám nézve a legszomorúbb, hogy az ötvösök előtt már azelőtt is nevetsé­gessé tettem magamat az által, hogy én a Künsztlerséggel magamat napról napra ron­tottam és nem a könnyebben készíthető mun­ka mellett maradtam volna.” Nagy nehézségek és több évi sikertelen pró­bálkozás után, 1830-ban kész a mű: Nagy Sán­dor átkelése a Granicuson, melyet maga Fe­renc császár vásárol meg. A következő húsz évben még két dombormű készül, az Arbelai ütközet és a Porus király fogságba esése, ez utóbbi ezüstből. Az ábrázolt jelenetek mind­egyikét barokkos mozgalmasság és a legapróbb részletekig menő kidolgozottság jellemzi. És ezzel, a negyvenes évektől el is kezdődik Szent­péteri „neobarokk korszaka”. „Az a mód ahogyan az egyes ornamentális elemek látszólag önkényesen s mégis megfon­tolt számítással egymás mellé vannak rakva, ahogy a részletformák élénk lendülettel egy­másba játszanak, egyetlen hatalmas mozgás­nak benyomását keltik, ahol minden lángol és lobog” — állapítja meg tanulmányában Horváth Henrik. A Budapesti Történeti Múzeumban rendezett emlékkiállítás bemutatja az utolsó magyar művész-mesterember sorsát, akinek tehetségé­re céhtársai mindig irigyek voltak, a magas művészet képviselői pedig csak mesterember­nek tartották. Szentpéteri 1862-ben halt meg. Pontosan tíz év múlva uralkodói rendelet törli el a céheket. De a nagy változást természetesen nem az elavult szabályzatok eltörlése hozta, hanem „egy új találmány, a gőzkalapács... — írja Berényi János — Mert közvetve ez len­dítette az addig aprólékosan kezdetleges és kicsinyes gépipart oly tökéletességre, minek következtében akkor vált ijesztő gyorsasággal fölöslegessé az ötvösmester klasszikusan ne­mes kézügyessége és türelme, amellyel maga öntötte, alakította, kalapálta a lemezt, saját keze munkájával domborította, díszítette a tárgyakat, beledolgozva szíve-lelke minden melegét és ihletettségét.” CZANIK MÁRIA Kézmosó kancsó, 1847 35

Next

/
Thumbnails
Contents