Múzsák - Múzeumi Magazin 1979 (Budapest, 1979)

1979 / 1. szám

D4LM/HOK Az elmúlt évszázadok cseh zenéfe jelentősen be­folyásolta az európai zene fejlődését. A mann- heimi mesterek valójában cseh emigránsok vol­tak, akik az osztrák elnyomás elől menekültek német földre. Václav Stamic, Xaver Richter és Antonin Fils új fejezetet nyitott a hangszeres ze­ne történetében. Sorolhatnánk azokat a mester­fogásokat, formai újításokat és a tartalmi gaz­dagodást, ami végül is Haydn, Mozart és Bee­thoven szimfóniavilágához vezetett. Vajon ki gon­dol arra, hogy amikor a karmester intése nyomán a zenekari hangzás felduzzad, s hatalmas cres- cendóban csúcsosodik ki, ez mannheimi, azaz cseh örökség? Itt született meg az a színváltós is, mely a drámai főtémát a lírikus mellékdallammal állítja szembe. Aligha tévedünk, ha a történel­mi jelentőségű Jiri Bendát a modern operai fo­galmazás egyik előfutáraként ismerjük el. Ez a különös, jócskán kora előtt szárnyaló tehetség az éneklő beszédet, illetve beszédbe hajló éne­ket honosította meg a dalmű színpadán, mely a dallam szépségét és a zenekari effektusokat a szó, a költészet, a dráma valóságával forrasztja össze. Talán a XIX. század nagy cseh zeneszer­zőjét, Bedrich Smetanát (1824—1884) ismerjük leginkább. Az Eladott menyasszony szerzőjét és a komponistát, aki a Hazám ciklussal ajándé­kozta meg a zeneszerető világot. S így jutunk el Antonin Dvorzsákhoz. A kiváló cseh mester a mi Petőfinkéhez hasonló családi körülmények közül került ki. Apja kocsmáros és mészáros. A falucska, ahol a leendő komponista felnő, alig 40—45 kilométernyire van Prágától, de ez akkoriban óriási távolságnak számított. A gyerek az apja citerajátékában gyönyörködött, a nótákban, amiktől hangos volt az egész falu, és persze a templom áhítatos zenéjében. A gyerek még alig „látszott ki a földből” de már szólót énekelt, és ügyesen kezelte a hegedűt is, legalábbis annyira, hogy a zenekar „tutti”-jában megállta a helyét. A nyolcgyermékes Dvorzsák- család nagyon szegény. Antonin a legidősebb, ő hagyja el elsőnek a családi fészket. Lejto- mischlből átköltözik Zlonicébe, ahol egy jómódú és adakozó szellemű nagybácsi él. Muzsikál- gat is, de fő munkája a mészárszékhez köti, meg az ivóhoz, ahol a sört hordja körül. A csa­lád úgy dönt — a jóindulatú nagybácsi és a bölcs kántortanító javaslatára —, hogy Antonint elküldik Böhm isch-Kom mnitzba. Ez akkoriban szokásos pedagógiai módszer volt: a Dvorzsák gyerek a németet tanulja Kammnitzban, a csere­fiú pedig a cseh nyelvet Zlonicében. Eközben he­gedülni, bárcsázni, zongorázni, orgonáim tanul, és néhány jóakaratú muzsikus a fúvós hangsze­rekkel ismerteti meg őt. Az apa azonban a rea­litások embere, őt ez a tudomány nem érdekli. Az akkor 14—15 éves fiú titokban mégis egy pol­kát komponált. Nem is akármilyet, hanem fuvo­lára, klarinétra, trombitára, kürtökre, és a teljes vonóskórusra. Előbb a barátaival próbálgatta a művet, aztán hivatásos muzsikusokat is meg­nyert rá, hogy eljátsszák. Apja ekkor már ámu­lattal hallgatta gyermeke remekét. így Antonin sorsa eldőlt. Bármily szegény is a család, a fiú­nak Prágában, az úgynevezett „orgona-iskolá­ban” a helye, mely a mai konzervatórium meg­felelője. Az „orgona” elnevezés azt jelölte, hogy az oktatás középpontjában az egyházi zene állt. Rövidesen már zenekarban játszik, tanít s köz­ben tanul, főleg a gyakorlatból. Részt vesz a Cecília Egyesület énekkari próbáin, és korrepetí- torkodik a jeles karmester, Apt mellett. Ily módon ismerkedik a kor sokszínű, változatos stíluskísér­leteivel; Berlioz, Liszt Ferenc és Richard Wag­ner műveivel. Legfőbb mintaképe mégis Bedrich Smetana marad. Mint Smetana példája nyomán mondja: „Nemcsak a közismert nemzeti dallamo­kat kell átvenni, hanem a dalok szellemét is”. Az első kísérlet, a Király és szénégető nem hoz sikert. Dvorzsákot a gondviselés az önkritika adottságával áldotta meg: visszavonja a vígoperát. A figyelem azonban most már mindinkább reá terelődik. Megírja Himnuszát és a híres Fehér hegyet, amely ugyanolyan vallomás a hazáról, mint Smetana Hazámja. Az osztrák kormányzat is felfigyel munkáira, és ösztöndíjjal jutalmazza. Az ifjú muzsikus mentesül az anyagi gondoktól. S megszületik a világsikerű mű, a Szláv táncok. Egyesek kifogásolták, miért nevezi szláv muzsi­kának, amikor benne a cseh nép dallamait szó­laltatja meg. Dvorzsák azonban ugyanúgy gon­dolkodik a népek kapcsolatáról, mint Puskin: „Testvérek vagyunk, még ha olykor össze is koc­canunk egymással." Ekkor már a meglehetősen tartózkodó, nehezen lelkesedő Brahms is valósággal rajong érte. Él­vezi eredetiségét, a kereső, kutató s szinte egye­dülálló biztonságát, ahogy dallamait megleli és széles ívben fejleszti tovább. Dvorzsák egyik rend­jelet, egyetemi és akadémiai fokozatot a másik után kapja, ünnepük Németországban, Angliá­ban, a Habsburg Monarchiában. Ö azonban hű marad a cseh hagyományhoz és művekben állít emléket a forradalmi hitéért mártírhalált halt Húsz Jánosnak, valamint Ludmillának, aki a ke­resztény hit felvételével a cseh állam megala­kulását, létét, és fennmaradását is segítette. En­nek a műnek már úgynevezett „világbemutatója" van: a 350 tagú kórus előtt Albani, Patti, Lloyd és Sentley, a kor legnagyobb énekesei állnak. Közben egyre-másra születnek szimfonikus művei: a Zlonice harangjai, a Szerenád és azok a re­mekművek, melyek a klasszikus formákat töltik meg új, és félreérthetetlenül nemzeti tartalommal. 1885-ben Jeanette Thurber asszony, a szenvedé­lyes zenerajongó, a New York-i Konzervatórium legfőbb támogatója felkéri Dvorzsákot, vállalja el a főiskola vezetését. Az ajánlat rendkívül csá­bító, Dvorzsák számára mégis nagy megpróbál­tatást jelent. Ő csak a hazájában érzi jól magát. Az Újvilágban szenvedélyesen tanít, érdeklődés­sel tanulmányozza a néger és az indián nép­zenét, és boldogan szökik át a világvárosból a kis Spillville falucskába, ahol egy cseh kolónia van. Itt komponáljá szimfóniáját az Újvilágról. Ebben a nagyszerű műben felharsan a világváros sok­szólamú zenéje, és csendesen, szinte befelé zo­kog a Lamento, az indián sirató, mely az örökre elvesztett szabad mezőket, a lehanyatlott indián­birodalom emlékét gyászolja. Itt születik az Új­világ szimfónia, amely a honvágy muzsikája is: megszólalnak benne az otthoni dallamok is, tán­cos ritmusok, s a szép gyermeki öröm. Semmilyen ajánlattal nem tudják visszatartani, mikor szerződése lejár. Siet haza. Otthon a Russalka című opera óriási sikere vár rá. A hazai közönség lelkes elismerése számára mindennél többet jelent. Amerikánál, a világsikernél, még annál a megtiszteltetésnél is, ami a mészáros fiát éri: a prágai Konzervatórium igazgatójává nevezik ki. Boldogan, sikeresen, világhírtől övezve, 63 esz­tendős korában távozik az életből. A szakadat­lan munka, a nemes törekvés — mindig följebb, mindig magasabbra hágni - kitöltötte élete minden percét. Gazdag életművet hagyott hátra. Kortársai azt mondták róla, hogy egy gyermek ártatlan szemével nézett a világba. E szempárból azonban különös bölcsesség sugárzott: szerette népét, szerette a népeket, a nagyvilágot; min­denkiben a testvért kereste és mindenben a tükröt pillantotta meg, mely a világ szépségeit veri vissza. GÁL GYÖRGY SÁNDOR

Next

/
Thumbnails
Contents