Pest Megyi Hírlap, 1980. október (24. évfolyam, 230-256. szám)

1980-10-04 / 233. szám

rnr »«irr 4 xJűaíap 1980. OKTÓBER 4., SZOMBAT A KÖZMŰVELŐDÉST SZOLGÁLJÁK Nevelési központok Befejezte munkáját a neve­lési központok vezetőinek el­ső országos tanácskozása, amelyen a már működő het­ven integrált intézmény szak­emberei cserélték ki tapasz­talataikat, s fogalmazták meg a további fejlődés feladatait és módszereit. A konferencián felhívták a figyelmet arra, hogy elsősor­ban a kistelepüléselcen és a lakótelepeken hozzák létre a komplex művelődés új típusú intézményeit, mivel ezeken a területeken különösen nagy szükség van az oktatás, a kul- turálódás, a sport és a szóra­kozás lehetőségeinek megte­remtésére. A már működő és ezután alakuló nevelési központok­nak a közösségi nevelés szín­terévé kell válniuk, azaz a tágabb értelemben vett neve­lési tevékenységet ki kell ter­jeszteniük a lakosság egészé­re, az életkori sajátosságoknak megfelelően. Elő kell segíteni a művészeti alkotások és a tudományos eredmények ta­lálkozását a közönséggel, meg kell teremteni a kapcso­latot a tömegsporttal és meg kell szervezni a kultu­rált szórakozás feltételeit. Magyar miívek bemutatásáért Ton Hartsuiker holland zongoraművésznek, a hilver- sumi rádió zenei igazgatójá­nak ítélte oda az idén a Ma­gyar Szerzői Jogvédő Hivatal díját a kortárs magyar zene­művek kiemelkedő külföldi bemutatásáért. A holland zenei szakember évek óta tevékenyen részt vesz a magyar kortárs zene hollandiai népszerűsítésében. Neki köszönhető, hogy rend­szeresen felcsendül a magyar zene az ottani rádióban és koncerttermekben. Legutóbb Szőllősy Andrást kérte fel, hogy együttese — az Ensemb­le — számára írjon zenekari művet. EGY KIÁLLÍTÁS TANULSÁGAI Az aktív munka nevelő ereje Néhány soros hír már be­számolt arról, hogy a Ce­ment- és Mészművek oktatá­si központjában amatőr mun­kás képzőművészek alkotásai­ból rendeztek kiállítást. A tárlatmegnyitók ma szinte félnaponként követik egy­mást, maga az esemény ön­magában tehát még nem ér­demelne különösebb figyel­met. Sem azért, mert képző- művészetről, sem azért, mert amatőrökről van szó. Ha az első fogalomra gondolunk, ép­pen a kiállítások nagy száma miatt nem tulajdonítunk kü­lönösebb jelentőséget a do­lognak. ha pedig az amatőr kifejezésre, akkor hajlamosak vagyunk látatlanban meg­nyugodni abban, hogy a be­mutató a mozgalom egyik szo­kásos nyilvánosság előtti szemléje, s jól szolgálja e te­vékenység alapvető célját: aktív munkával nevelni a mű­vészet értő befogadóit, segíte­ni a sokoldalúan művelt em­bertípus kialakulását. Miértkeresés Csakhogy a képlet nem ilyen egyszerű. A kiállításról több okból is részletesebben kell szólni. Például azért is, mert a váci székhelyű, tíz gyárból álló vállalatnál ed­dig nem került sor hasonló akcióra. Ez persze nem azt je­lenti. hogy az amatőr képző­művész-mozgalom is most vet­te kezdetét, hiszen a kilenc­ezer dolgozó közül mintegy kilencszáz foglalkozik vala­milyen képző-, ipar-, vagy népművészeti ággal. Munkái­kat kisebb, gyári kiállításo­kon be is mutatták már, de hasonló seregszemlére még nem került sor. Most, az Építő-, Fa- és Épí­tőanyagipari Dolgozók Szak- szervezetének felhívására mint­egy harmincán száztíznél több munkát küldtek be a kiállí­tásra. Ez feltétlenül az érdek­lődés növekedését jelzi — egyszersmind azonban az ér­deklődés eltérő arányát is. Mert a tíz közül a tatabányai oktatási központban csak há­rom gyár dolgozói, a bél- apátfalvaiak, a beremendiek és a helybéliek küldték el al­kotásaikat. Vagy arról van te­hát szó, hogy a munka eleve ezeken a helyeken a legered­ményesebb — vágy arról, és ez már szervezési kérdés, hogy egyes gyárakban igen. má­sokban nem a megfelelő mó­don népszerűsítették az ak­ciót. Bizonyos például, hogy a váci gyárból sem hiányoznak az amatőr alkotók, munká­jukkal viszont nem találkoz­hattunk a kiállításon. Méginkább érdemes fog­lalkozni a bemutatóval a köz­szemlére tett tárgyak színvo­nala, esztétikai minősége miatt. Tudjuk, az amatőr moz­galom célja nem a művész- képzés, ahogyan a kertbarát­köri mozgalom sem az agrár­mérnök-utánpótlást' szolgálja. Az viszont feltétlenül célja az amatőr tevékenységnek, hogy a giccsel szemben az értékes műalkotások megbecsülésére, szeretetére neveljen, mégpedig úgy, hogy maga az amatőr is az esztétikai alapelvek sze­rint alkot. Nos, a bemutatott anyag erősen felemás képet mutatott. A mértéktartó, szép fehér hímzések mellett cifra ko­vácsoltvas szarvassal, sassal, a népművészeti örökséggel jól sáfárkodó, tömör kompozí- ciójú fafaragások alatt funk- ciótlan bőrdíszekkel találkoz­tunk. A tárgyak előbbi cso­portjánál, tehát a népi és ipar- művészeti jellegűeknél van lehetőség értékek szembeállí­tására. A festmények, grafi­kák esetében azonban egyér­telműen negatív a kép. Van, aki olaj nyomat, van, aki ro­mantikus festmény repro­dukciója alapján dolgozik, de szinte minden festményből hiányzott az önkifejezésre, az egyéni hangra, az alkotó sa­játos gondjainak, örömeinek, mai környezetének visszaadá­sára való törekvés. Ez jellem­zett néhány grafikát is —né­hány, tanulmány jellegű raj­zot pedig az őszinte hanghoz társuló kezdetlegesség. \ Egy mii példáján Mégis, ezekben 'az utóbb említett munkákban, s a ko­rábban kiemelt néhány hím­zésben. fafaragásban látjuk azt az utat, amelyen a válla­lat amatőr alkotói haladhat­nak. Ebbe az irányba igyeke­zett terelni őket a zsűri is. amelyben helyet kaptak a Népművelési Intézet képző­művész-szakemberei is, és az egyszerűségre, korszerűségre, őszinteségre való törekvést igyekeztek méltányolni a dí­jak odaítélésénél is. A nevek felsorolása helyett, úgy ér­zem. érdemes egyetlen, a szak- szervezeti különdíjjal jutal­mazott művet említeni. Azt a színpadtervet, amely Zelk Zoltán: A három nyúl című verséhez készült. Ez egyszer­re példázza a feladathoz al­kalmazkodó egyszerűséget, s az alkotók közösségi elkötele­zettségét Merre tovább? Ez a mű képviselheti az amatőrök munkáit a legmél­tóbban a nyilvánosság előtt. A Cement- és Mészművek ve­zetőinek, a vállalati művelő­désügy irányítóinak — úgy gondolom — az ilyen alkotá­sokat kell a jövőben példa­ként a többi elé állítaniuk. S hogy több hasonló színvonalú munka szülessen, abban rész­ben az segíthetne, ha az esjyes gyáraknál művészek irányí­tanák a mozgalmat, részben az, ha helyi amatőrök (s per­sze még inkább a környezet­ben élő hivatásos művészek) munkáit vándoroltatva a ce­ment- és mészipar mind a tíz gyárában bemutatnák. Az is hasznos volt. hogy a mostani, első lépést jelentő tárlatot ép­pen Tatabányán, az oktatási központban rendezték meg: az intézmény jelenlegi lakói új szakmai ismereteken kívül vi­zuális élményeket is szerez­hetnek. P. Szabó Ernő KÉPEK MENNEK, DÍJAK JÖNNEK A század kiváló fotóművésze TÓTH ISTVÁN NEW YORK I ARANYÉRME Eltelvén évszázadunk jó háromnegyed része, vannak, akik a világban már az ösz- szegzés szándékával mérlege­lik a kimagasló emberi tel­jesítményeket. A tudomány­ban és a művészetben épp­úgy klasszisok születnek, mint a. sportban: eldöntendő, kik 'állhatnak az élre, kik érdemlik a legnagyobb elis­merést. Nemrég kaptunk hírt egy ilyen döntésről, amely öregbíti hírünket a világban. Múzeumban őrzik Tóth István Balázs Béla- díjas fotóművész a közelmúlt­ban New Yorkban átvette Az évszázad kiváló fotóművésze címmel járó aranyérmet, amelyet a Photographic So­ciety of New York kitünte­tési bizottsága egyhangúlag neki ítélt, midőn először dön­tött a frissen alapított, elis­merésre legalkalmasabb sze­mélyről. Ez a társaság a ceg­lédi művész harminc éven át tanúsított kiváló munkájáért, nagyszerű nemzetközi szerep­léseiért kívánta kifejezni elis­merését. Kétségtelenül jól vá­lasztott, hiszen Tóth István a nemzetközi fotóművészet világszerte elismert egyénisé­ge, akit 241 hazai és külföldi dij fémjelez. Két hetet töltött a fotó­művész az Amerikai Egyesült Államokban, ahol az emlí­tett New York-i társaság egy­úttal tiszteletbeli tagjává vá­lasztotta. Az ottani múzeumi gyűjteményben , négy világ­hírű fotóját helyezték el; a Ménesterelést, az öregeket, a Nehéz út volt és az Akt című képet. Ezek reprodukcióját közli a többi között az ünne­pi alkalomra kiadott díszka­talógus is. Sikersorozat Ez az év egyébként is si­kersorozatot hozott. Gyulán Székely Aladár-dijat kapott,! megjönnek a díjak. A s egy szép napon levél jött | lédiek büszkék rá. Ezt Szingapúrból, amelyből arról értesült, hogy a World Photog­raphic Congress Exhibition and Sa­lon nagydiját ne­ki ítélték. Tóvári Tóth István festőművész port­réjával nyert, amelynek ez volt az első szereplé­se. Portréinak mindenhol átütő sikere van. A ka­nadai Vancouver­ben a legjobb port­réért járó arany­érmet ítélték neki. Tallinnból ugyan­csak jó hír érke­zett. Ott — az olimpia keretében — a hajósok mérték össze ügyességüket, s ebből az al­kalomból hirdettek nemzet­közi fotótárlatot, amelyen bronzérmet érdemelt Tóth István. Akik benne élnek a nem­zetközi fotóélet áramkörében, és figyelemmel kísérik a leg­rangosabb tárlatokat, vala­mennyien elismeréssel álla­pítják meg, hogy milyen tö­kélyre fejlesztette a portré­fotózást. Jól megválasztott mesterségbeli eszközeiyel, alapos emberismeretével, biz­tos kifejezőkészségével maga­sabb színvonalra emelte ezt a műfajt. « Büszkék rá A világ számos fotóklubja kéri és várja képeit kiállítá­saira. Ceglédről, a Csatorna utca 8-ból most éppen Auszt­ráliába, Spanyolországba, Ka­nadába, Romániába, Svédor­szágba és Ceylonba indul egy-egy képkollekció. Az immár megszokott körforgás szerint elmennek a képek és cég­Tóth István felvételes Makrisz Agamemnon tatja, hogy az idén megkap­ta a városi tanács alapította Cegléd városáért emlékpla­kettet és a város címerével díszített pecsétgyűrűt, ame­lyet azóta is szeretettel visel. Tamasi Tamás Vendég zeneszerző Xenakis Budapesten Budapest vendége lesz Iannis Xenakis, a Franciaor­szágban élő görög zeneszerző. Első magyarországi szerzői estjét hétfőn tartják a Zene- akadémián. A Korunk zenéje sorozatba tartozó koncerten Xenakis zenéjét az Állami Hangversenyzenekar szólaltat­ja meg a francia Michel Ta- bachnik vezényletével. A zenei élet ezen eseménye alkalmából a napokban jelen­tette meg a Zeneműkiadó Varga Bálint András interjú­kötetét Beszélgetések lannis Xenakisszal címmel. A könyv áttekintést nyújt a művész életéről, s bevezeti az olvasó­kat alkotói világába. A hétfői hangverseny szü­netében Xenakis dedikálja a könyvet. Színház az ifjúságnak MONGOL KÖNYVKIALLITAS NYÍLT Kézirat a X századból Első ízben ismerkedhettek meg a magyar olvasók, a könyv barátai a mongol könyvkiadók produktumaival — tegnap a Liszt Ferenc téri könyvklubban megnyílt mon­gol könyvkiállításon. A bu­dapesti könvvtárlat viszonzás? a távaly Ulánbátorban nagy sikert aratott magyar könyv- kiáilítácnn'-. A bemutatón az elmúlt években megjelent leg­sikeresebb politikai, tudomá­nyos, ismeretterjesztő, szép- irodalmi művek láthatók. A mintegy 700 kötet között ott van Dobozy Imre és Karinthy Ferenc egy-egy regényének mongol kiadása is. A kiállítás egvik érdekessége a XVII. szá­zadból '-ármazó mongol kéz­iratos niű. A tárlat október 10-ig lát­ható. A GYEREKEKNEK éppen úgy kell játszani, mint a felnőtteknek, csak sok­kal jobban. Valahogy így szól az a színházi aforizma, amelyet oly sokszor idéznek: többször, mint ahányszor az idézgető színházi vezetők alkalmat te­remtenek arra, hogy bizonyíthassák, valóban komolyan veszik hivatásuk­nak azt a részét, amely a fiatalabb kor­osztály színházi élménnyel való neve­lését, szórakoztatását teszi feladatuk­ká. A legtöbb színházban amolyan ter­hes házifeladatnak, gyorsan letudandó penzumnak‘tartják a gyermek- és if­júsági darabok bemutatását. Valahogy ez nem számít igazi művészi munká­nak: muszáj egyet bevenni a műsor­tervbe, mondja az igazgató; csak egy gyerekdarabban játszom, mondja a színész. Persze, nem a nyilvánosság előtt, mert ott formás nyilatkozatok hangzanak el erről a szép misszióról. De — minő véletlen! — többnyire azokban a társulatokban szólnak ma­gyarázkodások a felnőtt közönség ér­tetlenségéről, elmaradottságáról, ame­lyekben a helyi kulturális vezetés és a színház igazgatósága nem ismeri fel, hogy a gyermekek, a fiatalok színházi ízlésformálásával kell kezdődnie a fel­nőtt közönség színházi nevelésének. EZ A NEVELÉS — pontosabban ne- velődés — már megkezdődött. A het­venes évek közepére kialakult egy — elsősorban fiatalokból álló — új közön­ség. Ezek a tizen- és huszonéves fiata­lok másfajta színházat szeretnek, mint a 40—50 évesek. Elvetik azt a fajta színházat, amely az élet valóságos problémái helyett látszatokat mutat fel a színpadon, amely nem a társadalom és az egyes ember önismeretét segíti, hanem illúziókban ringat. Ezeknek a fiataloknak az ízlésvilágába (világké­pébe) nem annyira a hagyományos il­lúziószínház illik bele, hanem egy más­milyen, újfajta korszerűség jegyében fogant színházi (írói és rendezői) szem­léletmód — amely a világ naturalista­realista tükörképe helyett a valóság irónikusabb, groteszkebb képét adja vissza. Nevezzük — jobb szó híján — avantgárdnak vagy abszurdnak ezt az írói látásmódot és rendezői módszert. Némi aggodalommal ugyan, mert a kö­zönség másik, a hagyományos színhá­zat kedvelő része általában gyanakvás­sal fogadja az ilyen jelzővel illetett, il­lethető darabokat — és nemegyszer okkal. Az avantgarde, az abszurd drá­ma azonban — bár van közte ilyen is — nem egyenlő a pesszimizmussal, az erőszakkal, a meztelenséggel, különben valóban nem volna helye a mi színpad­jainkon. Márpedig az elmúlt évek vi­déki színházainak műsorát végigtekint­ve. láthatunk arra példát, hogy az igaz­gatók merítettek ebből az irodalomból, és vállalkozásaikat általában siker kí­sérte. MEGLEHET, hogy ez a fajta színház még csak úgynevezett rétegigényeket elégít ki; mindenesetre létezik ez az igény s ezt kielégíteni a közönség va­lamennyi rétegére figyelő színház épp­úgy törekszik, mint az operettet, vagy a klasszikus drámát kedvelők vágyait. Vagyis a kizárólagosság (bármelyik irányban) a közönség egy részének el­vesztését jelentheti. A nézőtér átrétegződése régi beszéd­téma már a színházi berkekben. Most tudományos módszerrel, egzakt módon is bizonyítást nyert ez. A Magyar Szín­házi Intézet 1978—79-ben szociológiai szemszögből felmérte a közönség szín­házba járó szokásait. Több más érde­kesség mellett kiderült, hogy a színhá­zak törzsközönsége, a minden új iránt érdeklődő, fogékony, nagyjából ál­landó közönségréteg nem a nívós szó­rakozást igénylő, jól kereső értelmiségi vagy középréteg hobby-csapata, mint eddig hittük, hanem egy dinamikus, mobilitásra irányult és a kultúra transzformálásának szerepét felvállaló réteg.. az a közepes jövedelmű, nem kifejezetten csúcsértelmiségi foglalko­zású fiatal nemzedék, amely talán köz­reműködött a színházi konjunktúra ki­alakításában is. Az idézet Almási Mik­lós tanulmányából való, aki megjegy­zéseket fűzött ehhez a felméréshez. E FELMÉRÉS szerint az említett törzsközönség 19—28 éves, egyedülálló vagy fiatal házaspár, közepes keresetű, magasabban kvalifikált munkás, középszintű értelmiségi, technikus, mérnök, egyetemi hallgató. Nem vitás: abban a tényben, hogy éppen ezt a ré­teget tudta legjobban magához kötni a színház az elmúlt évtizedben, szerepe volt az amatőr színjátszó mozgalom új iránti fogékonyságának és az avant­garde színjátszást művelő tevékenysé­gének, csakúgy, mint annak, hogy né­hány hivatásos színház tudatosan, át­gondolt müsorpolitikával vállalta, hogy közönsége előtt jár. Vállalta a bukás kockázatát is, s erre akadt is példa bő­ven. De vállalta, hogy társadalmi kér­déseket új módon boncolgató színház­ba próbálja beszoktatni közönségét — elsősorban a fiatalokat. Többféle kö­zönséget neveltek. Mert amelyik évad­ban Beckettet játszottak, akkor Cseho- vot és Mágnás Miskát is játszottak, s amikor Ardent mutattak be, akkor lát­ható volt Moliére és a Csárdáskirálynő is. És amennyire fontos, hogy a fiata­loknak az új rendezői törekvések irán­ti érdeklődését kielégítsék, annyira fontos, hogy a fiatalok megismerjék a klasszikusokat. E körül országosan nincs minden rendben. Generációk nő­nek fel anélkül, hogy láthatnák a Bánk bánt, Az ember tragédiáját, a Hamletet, a Tartuffe-öt, az Antigonét. Meg kellene oldani, hogy a 12—22 év közti diákok ezrei ne kerüljenek ki az általános, közép- vagy főiskoláról anélkül, hogy lássák a drámairoda­lomnak ezeket az alapmüveit. Akár úgy, hogy a helybeli társulat megta­nulja és három-négyéves időszakon­ként újra meg újra műsorra tűzi, akár úgy, hogy a közeli társulatok vendég­játékként cserélnek egy-egy ilyen klasszikust. NEHEZEN megoldható ez? Lehet! Mégis tovább kellene lépni a színházi nyelv korszerűsítésében éppen úgy, mint a klasszikus drámák rendszeres felújításában. Tájékozottságot szélesí­tő, műveltségépítő, törzsközönséget szervező és erősítő lehetőség, sőt fel­adat mindegyik. Végső fokon a néző igényességét növeli — a cél pedig ép­pen ez. Gárdonyi Béla

Next

/
Thumbnails
Contents