Pest Megyi Hírlap, 1974. május (18. évfolyam, 100-125. szám)

1974-05-16 / 112. szám

4 %Hhtav 1974. MÁJUS 16., CSÜTÖRTÖK Elhunyt Domonovszky Endre Mély megrendüléssel tudatjuk, hogy Domanovszky Endre festőművész, kétszeres Kossuth-díjas, kiváló művész, a Magyar Képzőművészeti Főiskola rektora 67 éves korában, súlyos be­tegség után elhunyt. Halálával a jelenkori magyar képzőművé­szet egyik legnagyobb alakját veszítettük el. Temetéséről ké­sőbb intézkednek. A Művelődésügyi Minisztérim, a Magyar Képzőművészeti Főiskola, a Magyar Képzőművészek Szövetsége „...falun is leküzdjük' Közművelődés a gazdaságban A Képzőművészeti Főisko­lán 1925—30 között Glatz Oszkár növendéke volt. Első gyűjteményes kiállítását 1929- ben római ösztöndíjas tanul­mányútja után rendezte. A 40-es években változott művészetének formanyelve: a neoklasszicista archaizáló hangvételt drámai, expresz- szív formálás váltotta fel. E korszakának fő műve a Csil­lések. Az ötvenes években mindinkább a XIX. századi realizmus formarendjét to­vábbfejlesztő, modernebb hangvételű zsánerképek fog­lalkoztatták, majd monumen­tális dekoratív festői fel­adatokra vállalkozott. 1952— 55 között készítette a moszk­vai mezőgazdasági kiállítás pannóit, amelyeken a festői- ség és dekorativitás egysé­gét kereste. Első nagyszabá­sú freskóját, a dunaújvárosi Vasmű bejáratát díszítő Mun­kás-paraszt találkozás című művét további monumentá­lis, dekoratív jellegű munkák követték. Ekkor születtek a Táncoló lányok, a Zenélök, s a brüsszeli világkiállítás alu­míniumlemezre festett pan­nói, a debreceni pályaudvar sgraffitója. 1958-ban nagyobb anyaggal szerepelt a velencei biennálén, majd műveit Szó­fiában, Angliában és Svájc ban is bemutatták. Pedagógiai munkássága sok­rétű volt, 1930—1933 között a Képzőművészeti Főiskola pé­csi művésztelepét vezette: 1931-től az Iparművészeti Fő iskolán, 1948-tól a Képzőművé­szeti Főiskolán tanított. A Nemzeti Galéria számos alko­tását őrzi. Továbbtanuló szakmunkások Három év alatt középiskolai végzettség A művelődésügyi miniszter most megjelent utasítása rész­leteiben is szabályozza: mi­képpen szerezhetik meg a szakközépiskolai végzettséget a munkájuk mellett tovább­tanulni szándékozó szakmun­kások. Az utasítás aláhúzza: mind­azok, akik az általános iskola nyolcadik osztályát sikeresen elvégezték, vagy azzal egyenlő értékű iskolai végzettségük van, továbbá szakmunkás-bi­zonyítvánnyal rendelkeznek és munkaviszonyban állnak, avagy szövetkezeti tagok — esti, illetőleg levelező formá­ban úgynevezett kiegészítő kö­zépiskolai tanulmányok vagy egyéni felkészülés alapján megszerezhetik a szakközépis­kolai végzettséget. A tanulmányi idő három év. A jelentkezők felvételéről az igazgatók döntenek, felvételi vizsgát nem kell tenni. A harmadik éyfolyam sike­res elvégzése után a tanulók — az érettségi vizsgaszabály­zat rendelkezései szerint — érettségi vizsgát tehetnek. A továbbtanuló szakmunká­sokat mindazok a tanulmányi kedvezmények megilletik, amelyeket a dolgozók szakkö­zépiskoláiban tanulók kapnak. Az utasítás hatályba lépett. Vitathatatlan tény, hogy a termelőszövetkezeti mozgalom győzelme nemcsak gazdasági és politikai eredményeket ho­zott: közvetlen kulturális ha­tása is jelentős. Mégis, a szo­rosan vett paraszti lakosság viszonylag alacsony művelt­sége — a lakosság más réte­geihez mért elmaradottsága — ma is a közművelődés egyik legfőbb gondja. Nem véletlenül állapította meg a Központi Bizottság közművelődési határozata: „A falusi lakosság körében a köz- művelődési munkával elő kell segíteni, hogy a műveltsé­gi színvonalban és a művelő­dési lehetőségekben meglevő történelmi hátrányt falun is leküzdjük”. Mit tesz ennek érdekében falun a legjelentősebb gazda­sági bázis, a termelőszövetke­zet vezetése? Erre kerestük a választ Gödön, az Egyesült Dunamenti Termelőszövetke­zetben. Többszörösen visszatérül — Nemrég ünnepeltük gaz­daságunk negyedszázados év­fordulóját — kezdi a beszélge­tést Albert Mihály elnök. — A megtett utat, a változást jól szemlélteti: egymilliós közös vagyonnal kezdtük huszonöt esztendeje, a jubileum évét viszont már százmilliós va­gyonnal zártuk. Azt mindenki elismeri: ilyen eredményt el­érni a régi tudással aligha le­hetett volna. Ez egyúttal meg­határozza feladatunkat is: a lehetőségekhez képest sokat kell költenünk a kultúrára, ar­ra. hogy lehetőséget biztosít­sunk az embereknek meglevő tudásuk állandó gyarapításá­hoz. — Tavaly negyedmillió fo­rintot terveztünk kulturális célokra — veszi át a szót dr. László Domokos, a gazdaság elnökhelyettes főagronómusa. Hogy mire is költöttük ezt a látszólag sok pénzt? A gaz­daság dolgozóinak fele, mint­egy négyszázötven ember hu­szonöt szocialista brigádban dolgozik. Érthető, ha sokat költöttünk az ö művelődésük­] re, kultúrált szórakozásukra. Előadássorozatokat szervezünk I számukra, hagyományos már | a szocialista brigádok vetélke­dője, s az is, hogy autóbusszal gyakran kirándulni visszük a brigádok legjobbjait. — Tavaly negyvenen vettek részt különböző tanulmány­utakon — folytatja az elnök —, a többségük valamelyik szocialista brigád tagja. És hagyomány az évről évre megrendezett szántóverseny is: az emberek szakmai tudá­sát növeld, ugyanakkor jobb munkára serkent. Mindez per­sze, pénzbe kerül, nem is ke­vésbe, de ez az összeg több­szörösen visszatérül a gazda­ságnak. Színházi buszjárat A gazdaságnak saját könyv­tára van, elsősorban a munkát segítő szakkönyvekkel. A könyvtár gyarapítására tavaly nyolcezer forintot költöttek. S negyedévenként újságot is megjelentetnek, amelyben a gazdaság életéről, a soron kö­vetkező feladatokról olvashat­nak az emberek. Ez is a köz- művelődés szerves része, akár­csak a fotoszakkör fenntartá­sa vagy a KISZ-fiatalok kul­turális rendezvényeinek a fi­nanszírozása. Évről évre több fiatal dolgozik a gazdaságban s a termelőszövetkezet vezeté­se mindent megtesz annak ér­dekében, hogy számuk tovább gyarapodjék. Száztizén ötezer forintot fordítottak például a lakásépítkezések támogatásá­ra. Rendszeres színházi busz­járatuk van. Szintén sokat mondó szám­adat: tavaly több mint négy­százan vettek részt politikai oktatáson, a marxista—leni­nista esti egyetemtől a brigád- politikai oktatásig bezárólag. — Mindezek mellett felada­tunknak tartjuk — mondja dr. László Domokos, hogy részt vállaljunk a nagyközség köz- művelődéséből is. Tesszük ezt olyan formán, hogy évente harmincezer forinttal járulunk hozzá a művelődési ház közös fenntartásáh oz. Bővülő tudással KÉT TÁRLAT A ráckevei Duna-part üzenete Patay László évek óta állandóan úton van. Számára az utazás létszükséglet; művészeté­nek kiküszöbölhetetlen előzménye. Norman­dia sziklákkal ajándékozta meg és tengerrel, egész festménysorozat készült ezen élmény- forrás nyomán. A Munkácsy-díjas festő kü­lönös vonzalommal ragaszkodik a vízhez. Hosszabb ideig élt Dömsödön, 1972-ben tele­pedett le Ráckevén, s ez a Duna-szakasz számtalan képének nyersanyaga. Ma, csü­törtökön nyíló szegedi kiállításának kataló­gusában a következő vallomást olvashatjuk: „Figyelem a tavaszt. Megrendít, felemel, gyö­nyörködöm benne. Költészetté válik a Nap sugaraiban, rögök mozdulatában, virágok fé­lénk fordulásában”. Számára a tavasz is utazás, olyan festmé­nyekkel megvalósított tájtalálkozó, ahol a vi­rágzó barackfa, hóolvadás, virágok közé lépő szerelmespár, öreg fa, esti felhő, fűz és „Zöld fátyol a fákon” egyaránt kapcsolódik a sze­gedi Fehértóhoz, a Tiszához és Ráckevéhez. Olyan indázóan ölelő lombkörnyezetben he­lyezi el anyát gyermekével, hogy érezzük; a történés általános, nem köthető egyetlen helyhez, a fényben fürdő gyermek otthona az egész világ. Ez a mély humánum, természet- szeretet és rajzi alaposság hatja át műveit, értékei megbízhatóak, alaposak és érzékenyek — valami lényeges dolgot „akar közvetíteni szemünk-lelkünk jó közérzete érdekében”. Szeged és Ráckeve évszázados kapcsolata folytatódik Patay László kiállításával, hiszen a szegedi alsóvárosi ferences és a ráckevei görögkeleti templomot ugyanaz a gótikus mű­hely építette. Szegedi Kis István mindkét nevezetes hely prédikátora volt, s a Kárász utcában kiállított képek először egyeztetik a szegedi Tisza- és a ráckevei Duna-part víz- ringásának és fűzfáinak hangulati egyezé­seit a magyar festészetben. Ilyen szellemben üdvözöljük a Ráckevén élő Patay László sze­gedi kiállítását. Ledniczky Gyula — az Angyali-sziget fes­tője — újabb kiskunlacházi kiállításán már nem elégszik meg az őszi fák, csónakbejárók, öblök láttatásával, hanem emberi gesztusok­kal dúsítja a táj eseményeit. Ezért örülünk A Ráckevén élő Patay László szegedi tárlatának képeiből horgászainak, akvarelleken jelzett kirándu­lóinak, mert az évszakok festői humanizá- ciója fejlődéséről is számot ad. Jól érzi, rajzi biztonsággal léphet csak elő­re, hiszen eddigi értékei közismertek. A táj indította benyomásait a jövőben nem korlá­tozhatja vízfestményekre, fokoznia szüksé­ges grafikai feljegyzéseit, mert csak így vál­hat azzá, melyért évek óta tiszteletet éb­resztő erővel küzd, hogy ő legyen, lehessen az Angyali-sziget négy évszak színöltönyét magára csatoló festői enciklopédiájának ügye­letes rajzi szerkesztője. Kiállítása szombaton, déli 12 órakor nyí­lik a kiskunlacházi művelődési házban, Ro­már László tanácselnök megnyitó beszédével. A tárlat június 5-ig naponta megtekinthető. Losonci Miklós 1 — Befejezésül még csak annyit — búcsúzik az elnök —, hogy az idei esztendőre ugyancsak negyedmillió forin­tot terveztünk kulturális cé­lokra. Hogy miért? Jól tud­juk, hogy o közművelődés a szocialista ember kialakításá­nak egyik legfontosabb esz­köze, de ugyanakkor — s ez sem lebecsülendő — a terme­lésnek, a termelékenységnek, a gazdasági fejlődésnek is jelen­tős tényezője. Nem lehet kö­zömbös számunkra: milyen műveltséggel, felkészültséggel rendelkeznek gazdaságunk dolgozói. Az eredményes munka mindannyiunk állan­dóan bővülő tudásának lehet csak a következménye. P. P. Népzenei fesztivál A Magyar Rádió — a salgó­tarjáni városi tanács együtt­működésével — idén ismét megrendezi az országos és nemzetközi népzenei fesztivált, amelynek színhelye — csak­úgy, mint 1972-ben, az első al­kalommal — most is Salgótar­ján lesz. A június 22-én kez­dődő háromnapos, rendkívül színesnek és változatosnak ígérkező program nemzetközi népzenei hangversenyén hét ország szólistái és együttesei mutatják be műsorukat. Díszkocsi Dunaújvárosban a régi Castrumtól délre, az utóbb szőlőskert helyén folyó ásatá­sok során a régészek több he­lyiségből álló ház nyomaira bukkantak. Az egyik nagymé­retű helyiségben, amely való­színűleg kocsiszín lehetett, szétszedett díszkocsi néhány alkatrészét találták meg. HETI FILMJEGYZET Kettős bűntény Hamburgban Kirk Douglas és Florinda Boncán, a Kettős bűntény Hamburgban főszereplői Annyi krimit látunk (s köz­tük annyi gyengén sikerültét is), hogy hovatovább közöm­bössé válunk a bűnügyi fil­mek iránt. Éppen ezért, ha egy, a műfaj előírásainak megfelelő, jól és izgalmasan megírt, s hasonlóan jól és iz­galmasan rendezett krimivel találkozunk, azt a nagy töme­gű termés közepette is figye­lemmel tudjuk kísérni. Roii, Bucceri és Leoni bűn­ügyi története, az olasz— NSZK Kettős bűntény Ham­burgban, egyike az ilyen jó krimiknek. Mivel egy íratlan szabály tiltja, hogy a kritikus egy krimi esetében „lelője” a történet poénjeit, meglehető­sen nehéz úgy beszélni erről a filmről, hogy a jó színvonalat kellően megindokoljuk, de a nézők izgalmát is meghagyjuk. Nos, maga az alap nem túl­ságosan eredeti: egy kassza­fúró specialista, letöltve a büntetését, újra bekerül a ci­vil életbe, de régi „ügyfelei” új, óriási munkát kínálnak ne­ki. Ám a „szakember” nem vállalja el a munkát, mert szép és ifjú hitvese már unja, hogy férjével csak a beszélő­kön találkozik. E>e a nagy buli nem hagyja nyugodni, s neki­lát, hogy megcsinálja maga, a saját szakállára. Segítője is akad, egy jóképű, fiatal fickó személyében, s kidolgozzák a valóban zseniális tervet. Min­den úgy megy, mint a karika- csapás, míg egy apróság él nem indítja a balszerencsés mozzanatok lavináját, melyek végül is tragikus fordulathoz vezetnek. A film keserű fel­hangokkal ér véget. Ebből a pár mondatos váz­latból persze nehéz elhinni, hogy a Kettős bűntény Ham­burgban valóban jó krimi. Ha azonban hozzátesszük, hogy az egész história lényege az, hogy a szupermodern, elektronikus biztonsági berendezéseket kell kijátszani, s a technikával, a komputerekkel szemben az emberi ravaszság dolgozik és ilyen esetben önkéntelenül is az embernek drukkolunk, még ha azt is megemlít jük, hogy a „szakembert” játszó Kirk Douglas úgy teszi rokonszen­vesé ezt a figurát, hogy mi­közben neki drukkolunk, még­sem értünk vele egyet, akkor valamit megéreztettünk a film eszközeiből és a feszültség forrásából. A rendező, Michele Lupe, kitűnően érti, hogyan kell apró eszközökkel, egy sajátos zajeffektussal, egy hosszan, lassan kijátszott fényképezési megoldással, vagy éppen egy vad, bravúros autós üldözéssel, netán egy­két ökölharccal izgalmassá tenni a történetet. A fordula­tokban bővelkedő alkotásból nem hiányzik az érzelmi szál sem: a megszállott, zseniá­lis kasszafúró szép felesége (Florinda Bolkan játssza egzo­tikus szépsége teljében) kissé megperzselődik a villogó fog­sorú és daliás fiatal kassza­fúrósegéd világoskék szemei­nek füzében (a fiút az a Giu- liano Gemma játssza, aki A tüzes íjász Robin Hoodjaként mutatkozott be nálunk). Mind­ez másodpercre kidolgozott hatások, remek technikai trükkök, élénk fantázia és igen jó fényképezés keretében jelenik meg. A filmnek van egy nagy ta­nulsága: elektromémöki dip­loma nélkül ma már nem ér­demes bankrablási terveket forgatnunk a fejünkben, de még akkor is nagyon vigyáz­zunk arra, hogy az elromlott karóra helyett ne használjunk vekkert. (A film nézői megér­tik, miről van szó ...) Átkozottak vagyunk, Irina! Valahol a boszniai vagy a macedóniai hegyek között, szó szerint az isten háta mögött, egy öreg vízimalomban él a még fiatal, daliás apa (mes­terségére nézve molnár), kis­sé törékenyebb, érzékenyebb alkatú fia, s a fiú szép, fiatal felsége, Irina. Mikor a fiút katonának viszik, a korán megözvegyült apa egyedül marad a szép fiatal asszonnyal. Itt, istentől-ambertől távol, egyszercsak észreveszik egy­másban a kívánatos nőt és a vérpezsdítő férfit. Hiába küz­denek ez ellen a furcsa, mind­kettőjüket megzavaró, sötét szenvedély ellen, végül egy­másé lesznek. Hamarosan visszajön azonban a katona­ságtól a fiú, s ezzel beteljesül a tragédia. A Zivko Cegnic elbeszélésé­ből az eddig színészként is­mert Kole Angelovszki által írt és rendezett jugoszláv film egyike az utóbbi időben lá­tott legszebb filmeknek. Azzá teszi elsősorban a stílusa. Angelovszki kitűnően talál rá ennek a vad, indulatokkal teli történetnek a balladai szépsé­geire, arra a már-már népköl­tészeti tisztaságra, amely egy­szerre emeli tragikus magas­latra és viszi le az emberi lé­lek mélyére Vico és Irina kü­lönös szerelmét. Hősei alig beszélnek, de er­re nincs is szükség. Ez a film, különösen abban a környezet­ben, amelyben játszódik, nerfi is viselné el a túláradó szava­kat. A rendező — és operatőr­je, Vladan Stipanovic — a film elején egy rövid, színes részen mutatják be a tájat, a történet színhelyét, aztán a színek lassan, fokozatosan ki­fakulnak, s a világ fekete-fe­hérré vált, s két szín drámai kontrasztjával húzva alá a hő­sök sorsának drámaiságát. A filmnek lényepj-ben két szereplője van: a több filmből ismert, de eddig még egyszer sem ilyen tömören, súlyosan és őszinte átéléssel alakító Ba­ta Zivoljinovic (ő játssza a ví­zimolnárt), s a finom szépségű, tiszta, egyszerű eszközökkel játszó Nena Arneric (Irina). Az ő kettősük adja meg a film alaphangját. De egy szépen fényképezett öreg malombelső, egy elkapott tekintet, a fák, az erdő, a hegyi patak vizének fényjátékai nem kevésbé ad­ják meg ennek a szép filmnek a légkörét és komor szépségét. Szerelem a tengeren Filmoperett, annak minden kellékével. Igen sokak által kedvelt szerző, Dunajevszkij ismert operettjéből, a Fehér akácokból készült. Jevgenyij Sersztobitov rendező jól követi a műfajnak a szovjet film- művészetben kialakult hagyo­mányait, szép helyszíneket és rokonszenves szereplőket vá­laszt. Takács István

Next

/
Thumbnails
Contents