Pest Megyi Hírlap, 1974. március (18. évfolyam, 50-76. szám)

1974-03-07 / 55. szám

4 ‘%fúr4ap 1974. MÁRCIUS 7., CSÜTÖRTÖK A gimnáziumban, Dunaharasztin Közvetlen kapcsolat, érzelmi kötődés Hogyan támogatják a fizi- j kai dolgozók gyermekeit a mindennapok során, jelen | esetben a dunaharuszti Bak- tay Ervin Gimnáziumban? Erre kértünk választ Pfeiffer Ádám igazgatótól és helyette­sétől, Splényi Gábortól. A gimnázium nappali tago­zatán 226, a levelezőn 150 diák tanul. A középiskola von­zási körzete eléggé széles: Dömsödtől Soroksárig, Ha­lásztelektől Bugyiig terjed, de a tanulók zöme taksonyi, szi- getszentmiklósi és helybeli. Miután az említett körzet me­zőgazdasági és ipari jellegű, a diákok 60 százaléka fizikai dolgozók gyereke. A velük va­ló törődés — már a nagy lét­szám miatt is — árnyalt és folyamatos segítő munkát igé­nyel, amire a tantestület fel­készült. Tanuljanak tovább — Nálunk — mondja Pfeif­fer Ádám — a támogatás for­mája többrétű. Anyagi jellegű, a továbbtanulást elősegítő és a tantárgyankénti — gyerek­től függően — külön foglalko­zásé. Most 31 ösztöndí­jas tanulónk van, egy hónap­pal ezelőtt terjesztettünk föl a megyei tanácshoz újabb 13 diákot. Reméljük, ők is meg­kapják az ösztöndíjat, amely­nek összege évi 2—4 ezer fo­rint. Ezenkívül — igény sze­rint — diákjaink számára megtérítjük az utazási költsé­get, s ingyenes étkezést bizto­sítunk. — A harmadik osztálytól kezdve rendszeres egyetemi előkészítőt tartunk matemati­kából és fizikából. S ha azt nézzük, hogy például húsz ne­gyedikesünk közül tavaly ti­zenkettőt vettek föl az egye­temre, akkor az előkészítő eléggé sikeresnek mondható. Most ezen a téren a felada­tunk az, hogy egyre több te­hetséges gyereket beszéljünk rá a továbbtanulásra, mert a jelentkezők számával elége­detlenek vagyunk. Nagyon sok nálunk a jól felkészült gye­rek, akik — otthoni helyzetük miatt — nem mennek egye­temre; ezen változtatni aka­runk. A képességek kifejlesztése — Ha észrevesszük — veszi át a szót Splényi Gábor —, hogy valamelyik gyerek ke­vesebb tudás birtokában jött hozzánk, akkor vele az első osztálytól kezdve minden szak­tanár külön foglalkozik. Nem­csak az órán, hanem a tanu­lószobán is. Ennek köszönhe­tő, hogy tőlünk nemigen ma­rad ki egyetlen gyerek sem. Nem az a feladatunk, hogy hidegvérrel beírjuk a rossz je­gyet, hanem az, hogy a meg­levő képességet kifejlesszük a gyerekben! Ez általában nem könnyű, egyre több zavaró kül­nehéz kivédeni. Itt elsősorban a felbomló otthonokra gondo­lok, a felelőtlen szülők soka­sodó számára, akik keresetü­ket italra költik, s azokra, akik könnyelműen elválnak, s ezzel érzelmileg megbénítják, s anyagilag bizonytalan hely­zetbe hozzák gyereküket. Las­sanként ez lesz a legnagyobb gondunk. Minden ilyen hely­zetbe került gyerek új és új fogas kérdés elé állít bennün­ket: van, amit meg tudunk oldani, van, amit nem! A szü­lői munkaközösséggel együtt résen vagyunk, mindenkit se­gítünk, de nyugodt, kiegyen­súlyozott otthont — a szülők helyett — nem tudunk terem­tem L A hátrányos helyzetűeket is — Ide kívánkozik egy meg­jegyzés — mondja Pfeiffer Ádám. — Nemcsak a fizikai dolgozók gyerekeit segítjük, hanem mindazokat is, akik Az Irodalmi Színpadon al­kalomról alkalomra nagy tet­széssel fogadja a közönség az Eszmélet című József Attila emlékműsort A nagy prole­tárköltő számos verse hozzá­férhető hanglemezen is, mégis a Hanglemezgyártó Vállalat­nál elhatározták, hogy nagy­lemezt készítenek műveiből. „Játszani is engedd” — ez a címe az összeállításnak, különös társaság gyűlik össze egy hét végén Oscar Taylor amerikai pro­fesszor New York környéki nyaralójában: Kristóf, a vi­lágjáró magyar tudós, Edit, Magyarországból hat hétre ér­kezett turistavendége, Dolo­res, egy dél-amerikai költőnő és forradalmár, Spellemherg, a szomszédos farmer, vietna­mi veterán, aki különben fes­tő, Nikos, a görög származá­sú modernista életművész költő, továbbá egy idős és egy jóval fiatalabb házaspár. Ezzel a tarka hétvégi gyü­lekezéssel kezdődik a Madách Színház színpadán Karinthy Ferenc új drámája, az Ame­rikában játszódó Hosszú weekend, amely az író egyik nemrég megjelent elbeszélé­séből készült. Az eredieti írás hátrányos helyzetben vannak: egyedülálló anya vagy apa neveli őket, nagy családból jöttek, ahol rajtuk kívül még hat-hét testvér van, s azokat is, akiknek szülei elváltak vagy még csak készülnek a válásra, s napirenden van kö­zöttük a cívódás, veszekedés. Velük a szaktanárok igyekez­nek emberileg is közvetlenebb kapcsolatba kerülni, hogy ér­zelmileg is jobban kötődjenek a gimnáziumhoz. Legyen egy biztos pont az életükben, ahol megvethetik a lábukat. Kü­lön feladatokat is kapnak, s bevonják őket a szakkörök munkájába, s itt nyugodtan mélyíthetik tudásukat ked­venc tantárgyukban. — Természetesnek és szük­ségesnek is tartjuk a velük való törődést, de nem nagyon beszélünk róla. Ügy segítünk, hogy a segítésnek a látszatát is elkerüljük. A módszer egyé­nenként változó, olyan, amit az emberség és a jó ízlés dik­tál. Acs Jenő amelynek lemezborítóját a költő szoborképe díszíti. Ér­dekessége, hogy a mintegy 30 verset — köztük részlet és tö­redék — javarészt megzené­sítve hallhatják majd a le­mez birtokosai. A Zolnay Pál rendezte felvételeken Bér ék Kati tolmácsolja a költő élet­művét bemutatni igyekvő vá­logatást. értékei keltették fel a szín­ház érdeklődését. A színpadi változat azonban erőtlenebb az elbeszélésnél. Az átdolgo­zás közben elveszett Karinthy szépen formált mondatainak vibrálása, feszültsége. Ezért aztán nemcsak a víkend tűnt hosszúnak, hanem maga a dráma is. Különösen a máso­dik felvonást éreztük kissé elnyújtottalak, vontatottnak, némely pontján egyenesen fá­rasztónak. Karinthy új drámá­jának anyaga ugyanis igaza-, ban nem színpadi természetű, Nem sóvárog, nem kiált desz­kák után, nagyon is jól érzi magát szépprózai köntösében. A dramaturgiai változat ezért veszít — a novellához képest igen sokat — eredendő erejé­ből, ezért a kíváncsiságot éb­resztő első felvonás után a második hirtelen zuhanása. A harmadik felvonásban ismét emelkedik ugyan a cselek­mény, de a hosszadalmas és körülményeskedő előkészítés miatt a szinte előre látható és várható nagy drámai ese­mény már nem okozhat igazi meglepetést. EZEK A DRÄMA legfeltű­nőbb hibái. Vannak azon­ban figyelemre méltó ér­demei és erényei is. Minde­nekelőtt: az átdolgozásban nem veszett el a mondaniva­ló, az az indulat, amely az író tollát munka közben ve­zette. Karinthy új darabja az emberi kapcsolatokkal, az emberi felelősséggel foglal­kozik, azt vizsgálja, boncol­ja és mutatja be, milyen sé- rüléseket-károkat okozhat — még az ilyen hirtelen ösz- szeverbuválódott közösségben is — a felületesség, az önzés. Mindez természetszerűleg nem tételszerűen, nem dogmatiku­san jelenik meg a drámában, hanem emberi sorsokba, éle­tekbe szervesen beépülve, úgy, hogy a kibontásban az egész embert szemléli az író erényei­vel, hibáival, öregedésével, vagy éppen fiatalos gátlásta­lanságával, mohóságával együtt Forrás-fórum A veresegyházi Váci Mihály Művelődési Központ Forrás fóruma rövid idő alatt vált népszerűvé. Az újszerű prog­ram lényege: havonta egy al­kalommal szereplési lehető­séget biztosítanak más tele­pülések öntevékeny művé­szeti együtteseinek, különbö­ző művészeti ágak képvise­lőinek. Eddig három Forrás fóru­mot rendeztek. Az elsőin Beke Györgyi keramikus, Szabó Piroska és Szabó Attila gra­fikusok munkáit mutatták be, valamint a domonyi és a zsámboki irodalmi színpad műsorával ismertették meg a veresegyházi közönséget. A második alkalommal Kresz Albert fotóiból rendeztek ki­állítást és a helyi Forrás színpad mutatta be új mű­sorát. A februári programban pedig az ikladi vegyeskórus és népi tánccsoport, valamint a veresegyházi rajkózenekar és a fiatalok kórusa szerepelt. Legközelebb március 24-én rendeznek fórumot. Ennek ke­retében a gödöllői képzőmű­vészeti szakkör kiállítása nyílik meg. Pódiumra lép a váci és a gyömrői irodalmi színpad, valamint a helyi Forrás színpad. Ez alkalom­mal mutatkozik be első alka­lommal a veresegyházi beat- trió is. A művelődési központ For­rás színpada tizenkét műsor­ból álló repertoárjával az idén már Gyömrőn és Vác- egresen is vendégszerepeit. Március 8-án Budapesten, a Szerelvényértékesítő Vállalat előadótermében mutatják be műsorukat. Gazdag az együt­tes további programja is. Eb­ben a hónapban még Péce- len, Vácott, Aszódon és Isa- szegen mutatkoznak be. Áp­rilis 6-án Nagytarcsán ven­dégszerepelnek, majd egy nappal később részt vesznek a gödöllői Agrártudományi Egyetemen rendezendő minő­sítő versenyen. A drámát Ádám Ottó állí­totta színpadra. Rendezésé­nek legfőbb értéke, hogy a cselekmény tekintetében kis­sé vérszegény, de a roppant színesen és elevenen jellem­zett figurák néhol már rikí­tó felvonulása, bemutatása közben mindvégig ki tudta emelni és hangsúlyozni a mondanivaló elsődlegességét. A rendezés másik nagy érté­ke az atmoszférateremtés erő­teljessége amely ugyan ko­rántsem olyan intenzív, mint az eredeti elbeszélésé, de a környezet egzotikumát feltét­lenül jól, életszerűen érzékel­teti. AZ ÁTDOLGOZÁS hibái az előadásra is árnyékot ve­tettek. Ritka eset történt a Madáchban: hosszú idő óta nem igazán összeforrt együt­test láttunk a színen. Márkus László harsány Nikosa feltét­lenül kilógott környezetéből, a darabból, az előadásból és az együttesből; ez az alakítás kabaréban hatott volna pom­pásan. Gábor Miklós — va­lószínűleg dramaturgiai hi­bák miatt -— láthatólag nem érezte jól magát szerepében: kissé külsőséges eszközökkel próbálta feladatát megolda­ni. A most is kitűnő Schütz lla alakítása zavartalan él­ményt nyújtott a bolondos költőnő színes és hálás szere­pében: az egzotikum és az emberi realitás egységben je­lentkezett karakteres szerep- formálásában. Haumann Pé­ter kifogástalanul játszott Kristóf kissé vázlatos és hé­zagos szerepében, akárcsak Almást Éva Edit hasonlóan hiányos karakterrajzú figu­rájában. Psota Irén alakítása jól hangsúlyozta a feleség in­tenzív belső feszültségét, s Koltai János festőművész farmerje is hasonlóan jól emelte ki a figura belső foj- tottságát. Az előadás hangulatos szín­padképét Szinte Gábor ter­vezte. Ökrös László Fővárosi színházi esték Hosszú weekend Új magyar dráma a Madách Színházban sö körülmény hátráltatja a ta-I tömény atmoszférájú, izgal- nári munkánkat, amit nagyon I más munka; nyilván ezek az AUTOKER AJANLATA: OPEL ALKATRÉSZT vásároljon a VI., Hajós u. 15. sz. alatti •• •• OPEL SZAKUZLETUNKBOL! Játszani is engedd Nagylemezen József Attila versei HETI FILMJEGYZET Locsolókocsi Lengyel Péter (Totyi) és Márkus András (Omasics), a Locsolok«esi Hovatovább szériában lát­hatjuk a Mándy Iván regé­nyeiből, elbeszéléseiből ké­szült magyar filmeket. Alig néhány hete volt a Régi idők focija bemutatója, s most itt az újabb film, a Locsolókocsi, Kézdi Kovács Zsolt rendezé­sében, (a forgatókönyvet is ő írta). Ritkán a véletlen dolga, ha a filmesek „rákapnak" egy író­ra. Mándy esetében nem az. Műveinek stílusa, írói látás­módja különösen alkalmasnak tűnik a megfilmesítésre. De éppen ez a láttató, képszerű, erősen a vizuális asszociációk­ra építő stílus válik — vált gyakran buktatóvá. Ha a ren­dezők „egy az egyben" akarták filmre vinni, „lefordítani", amit Mándy megírt, az eredmény — többnyire — félig sem sike­rült film lett. Eddig talán csak Sándor Pálnak sikerült a Régi idők focijában egyenrangú mó­don megvalósítani Mándy írói világát egy más műfaj közegé­ben. S neki is azért, mert meg­kereste azt a képi nyelvet, amely ugyanazt jeleníti meg a film eszközeivel, amit Mándy a prózáéval. A Locsolókocsi, bár kísérle­tet tesz erre a megoldásra, vé­gül is csak egyes jeleneteiben képes megidézni Mándy regé­nyének légkörét, mondaniva­lóit, figuráit. Nem arról van szó, hogy a rendező nem al­kothat egyéni, önálló művet egy írói alkotásból. Hanem ar­ról, hogy Kézdi Kovács sem nem eléggé Mándyt, sem nem eléggé Kézdi Kovácsot mutatja be ebben a filmben. Pedig ott vannak a mándys kellékek: a sejtelmes, ódon- öreg, rozzant ház, valahol a VIII. vagy IX. kerületben, ott vannak a terek, utcák, ott van egy sor különleges figura, ott vannak a bűbájos gyerekek, s ott van még egy szürke ló is az öreg bérház udvarán. Mind­ebből mégsem születik meg egy egységes stílusú, pontosan körülhatárolt mondanivalójú film. Mert a stiláris következet­lenség, bizonytalanság csak egyik baja a Locsolókocsi filmváltozatának. A másik a gondolati tisztázatlanság. A film végén elhangzik néhány — hangsúlyosan kiemelt — mondat: „Én is bé-s voltam. Az az igazi.” és: „Jövőre már hetedikes leszek. Akkor min­den más lesz”. Ezek önmaguk­ban olyan banalitások, ame­lyeket csak akkor szabad egy film lezárásakor elmondani, ha korábban, a film egésze so­rán megkapták a maguk hátte­rét, igazolást nyertek, egyszó­val, ha van valami, ami miatt ezekkel a mondatokkal kell le­zárni a filmet, mintegy az előzmények összegezéseként. Csakhogy a Locsolókocsiban nincsenek ilyen előzmények. Mert látjuk ugyan egy általá­nos iskolai osztály — a Ví/B — életét, megismerjük Omasi- csot, a koravén kisfiút, Král Borit, a bűbájos kis fruskát, meg Totyit, a kedvesen mac­kós, kicsit ügyefogyott lova­got, s még vagy tíz gyereket, de a történetükből valahogyan kimarad az igazi gyerekvilág. Még meg nem nőtt felnőttekké lettek — ami nem azonos az­zal, hogy minden gyerek egy kis felnőtt. S az a valóságból mesébe, realitásból képzelet­be átváltó gyermeki gondolko­dásmód, amelyet Mándy oly mesterien tud megidézni, a filmben — pedig ez döntő mo­mentum — sehogyan sem áll össze szerves egységgé. Kiala­kul egy realitás-sík, s egy fan­tázia-sík, egymás' mellett, s nem egymásból fakadva, egy­mást át- meg átfonva. Maga a locsolókocsi-szimbólum sem következetesen i alkalmazott, pedig ez a behemot, sárga al­kotmány lenne arra hivatott, hogy egy képzeletvilágot meg­testesítsen. Azt mondhatná erre valaki: a film nem is annyira gyere­keknek, mintsem felnőtteknek készült. Nos, ha így lenne, ak­kor meg a felnőttebb gondola­tokat, a „de szép is volt a gye­rekkor”, meg a „jaj de nem jó felnőtté lenni” címkéjű mon­danivalót kellett volna alapo­sabban végigvinni. Ami a filmben mégis kedves és figyelmét érdemlő, az a gyerekszereplők jelenléte. Nem a játékuk, mert az túlságosan öregesre, felnőttesen komoly­kodóra sikerült. Maguk a figu­rák, bájosak, elsősorban a Bo­rit megszemélyesítő Maretics Erika, s a határozott siínészi vénával rendelkező Márkus András, mint Omasics. Igen sok szép fényképezési effektu­sával dicséretet érdemel Ken­de János operatőr is. Az ezredeseket akarjuk Ismét egy olasz politikai sza­tíra, s nem is rosszabb, mint előző társai. Ráadásul olyan témát vá­laszt, amelyet maga a valóság hitelesített Olaszországban: a neofasiszta összeesküvések dzsungelébe visz el bennünket. Főhőse, Grifoni, gátlástalan kalandor, anarchista, akinek szélsőjobboldali nézetei, s ezekből fakadó ötletei nevetsé­gesek lennének, ha nem ala­kulna úgy a helyzet, hogy könnyűszerrel megvalósíthatja összeesküvési tervét. Két dologra épít: a megrög­zötten reakciós, fasisztoid ma­gatartási, nyugdíjazott magas rangú katonatisztek elvakult gyűlöletére, s a kormányzó párt, és maga a kormány egyes tagjainak korrumpálha- tóságára, illetve titkos rokon- szenvére az újfasiszta puccsra készülőkkel. Áz elképzelés be is válik, noha Grifoni útját szívrohamban elhunyt tisztek koporsói jelzik. S hogy végül is az összeesküvésből nem lesz tényleges puccs, illetve hata­lomátvétel, az egy sor véletle­nen múlik. Ám így is egy olyan politikus kerül hatalom­ra, aki finomabb eszközökkel ugyanazt a jobboldali diktatú­rát vezeti be, amelyet a pucs- esisták akartak megvalósítani. A kör bezárult — csak a mód­szer változott, a cél nem. Mario Monicelli. a film ren­dezője, s a forgatókönyv egyik szerzője, helyenként frenetiku­sán mulatságos, de mulatsá­gosságában is hátborzongató komédiát játszat színészeivel. A legideqesítőbb éppen az, hogy ezek az események a mai Olaszországban részint meg­történtek, részint bármikor megtörténhetnek. Ugo Tognaz- zi újabb parédás alakításával — ő játssza Grifonit — még teljesebben bontakozik ki a film szatirikus mondanivalója. Takács István

Next

/
Thumbnails
Contents