Tátrai Vilmos szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 82. (Budapest, 1995)
FEHÉR, ILDIKÓ: La rencontre de Joachim et de sainte Anne devant la Porte d'Or: un fragment dc fresque récemment nettoyé dc la premiere moitié du XVe siecle
LA RENCONTRE DE JOACHIM ET DE SAINTE ANNE DEVANT LA PORTE D'OR: UN FRAGMENT DE FRESQUE RÉCEMMENT NETTOYÉ DE LA PREMIÈRE MOITIÉ DU XV e SIÈCLE Depuis environ dix à douze ans, quelques élèves sortants de l'Ecole supérieure des Beaux-Arts ont pris l'habitude de restaurer, en guise de travail de diplôme, des objets d'art appartenant à la collection du Musée des Beaux-Arts. C'est ainsi qu'en 1993, a été restaurée La rencontre de Joachim et de sainte Anne devant la Porte dOr de Jérusalem, une fresque datée XV e siècle (fig. 16). 1 Grâce au travail de restauration soigneux d'Éva Csépány, l'œuvre impossible à évaluer en l'état où elle se trouvait et déjà jetée au rebut, une fois dégagée de l'épaisse couche de poussière, a révélé des qualités insoupçonnées: détails exécutés avec finesse, importants éléments stylistiques dans le rendu des visages et au niveau de la coloration. La rencontre de Joachim et de sainte Anne, un fragment de fresque est entré au Musée des Beaux-Arts avec les objets d'art achetés à Luigi Resimini en novembre 1893 à Venise par Károly Pulszky. 2 Le registre dressé à cette ocassion nous apprend que la fresque classée sous l'étiquette "école de Toscane" fut marouflée sur toile bien avant sa mise en vente. Les deux personnages de la composition, Joachim et sainte Anne, se tiennent debout, face à face en se joignant les bras. Conformément aux traditions iconographiques d'alors, Joachim apparaît sous les traits d'un homme âgé, portant barbe et moustaches, le front fortement dégarni. Il est vêtu d'un manteau généreusement drapé qui laisse entrevoir son pied droit. Sainte Anne, se tenant sur le seuil de la porte de Jérusalem - ce qui la fait paraître un peu plus grande que son mari -, la robe en partie cachée, se penche vers Joachim, juste arrivé. La carnation et les draperies dans l'état actuel de la pièce sont de couleur ocre, vert et blanc, les détails de la tête et surtout du visage sont rendus avec des accents de blanc lumineux. En raison du mauvais état de la fresque, nous n'avons pas pu retrouver les teintes originelles des deux figures. Par contre, les nimbes tenus dans les différentes tonalités de rouge et de jaune produisent de très beaux effets plastiques. Leur contour se distingue nettement par une incision régulière, fait méritant d'autant plus l'attention que le reste du tableau en est totalement dépourvu. L'artiste dut probablement dessiner les grandes lignes de la composition directement sur le mortier préparé. 1 N° d'inv.: 1091. Pcrcgriny, J., Az Országos Magyar Szépművészeti Múzeum állagai III. (L'actif du Musée national hongrois des Beaux-Arts), Budapest 1914, p. 669; Pigler, A., A Régi Képtár katalógusa (Catalogue de la Galerie des Maîtres Anciens), Budapest 19667, p. 448. 2 Mravik, L. - Szigcthi, A., Festményvásárlások az Országos Képtár és a Szépművészeti Múzeum részérc (Achats de tableaux pour la Galerie Nationale et le Musée des Beaux-Arts) in Pulszky, K. in memóriám, sous la direction de Mravik, L., Budapest 1988, pp. 82-112.
