Varga Edith szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 70-71. (Budapest, 1989)

Le Musée des Beaux-Arts en 1985

98. Malle Leis : Fleurs, 19G7. Budapest, Musée des Beaux-Arts le même papier, la répartition des poids, les dimensions, ou esquissa les moyens de fixation. En les offrant à notre Musée, sa veuve enrichit notre collection par plus de 300 de ces beaux dessins et en même temps de précieux secrets professionnels. Les études faites pour son ouvrage Nuages en cuivre jaune destiné à décorer le plafond du salon du Théâtre municipal de Francfort figuraient aussi à cette première exposition Kemény. Le cancer rongeait déjà son corps lorsqu'il acheva cette commande de Francfort, ouverture de la série non-réalisée de monumentaux tableaux en relief se rattachant à l'architecture. Son œuvre est complète telle qu'elle est, et montre, mente pour l'avenir, une vision du monde prometteuse, un témoignage de l'artiste selon lequel l'harmonie de la personnalité, de la nature et de la technique est réalisable. La dernière exposition de la série intitulée Les cinq cents ans de Cart graphique en Europe eut pour titre Œuvres graphiques modernes dans des collections hongroises (29 mars-30 septembre, réalisée par Judit Geskó), fut organisée avec le concours des collections privées et celui des musées provinciaux du pays. Leur assitance fut nécessaire car la collection du Musée des Beaux-Arts de Budapest comptant environ cent mille estampes est extrêmement pauvre en modernes, plus particulièrement en contemporaines. Les 250 estampes exposées ont donné une vue d'ensemble des changements stylistiques qui se sont effectués dans l'art du XX

e siècle à partir de la Sécession jusqu'au postmodernisme de nos jours. L'exposition fut centrée sur les étapes suivantes de l'histoire de Part moderne et en même temps de l'art graphique : postimpressionnisme (Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Vallotton), tendances d'avant-garde française du début du siècle (Matisse, Vlaminck, Picasso, Braque, Metzinger, S. Delaunay, Jacques Villon, Lhote, Ozenfant), impressionnistes allemands et autrichiens, ainsi (pie leurs prédécesseurs (Munch, Nolde, Pechstein, Feininger, Kokoschka, Schiele), Pavant-garde russe (Larionov, Gontcharova, Bodtchenko, Petritzki). Les tendances constructives flu XX

e siècle appliquant les expériences du constructivisme de Bauhaus (Moholy-Nagy, Itten, Albers), du hollandais De Stijl (Huszár) et du constructivisme russe y furent présentées pour la plupart par les œuvres graphiques des inspirateurs de cette tendance (Herbin, Baumeister, Lhose, Bill, Calderara, Vasarely, Dewasne, Deyrolle). Les peintres et sculpteurs surréalistes (Miro, Dali, Ernst, Matta, Lam, Giacometti) étaient