Radocsay Dénes - Gerevich Lászlóné szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 26. (Budapest,1965)

HARASZTI-TAKÁCS MARIANNE: Toulouse-Lautrec tanulmányok

dokink, leveleikben, vitáikban ugyanúgy küzdöttek az új törekvések diadalra jut­tatásáért, mint az ecsettel, addig Lautrecről szinte sommilyen erre vonatkozó fel­jegyzés nem maradt fenn. Levelezése, ha egyáltalán létezik is, nem ismeretes. Ilyen jellegű önvallomások hiánya, valamint az a tény, hogy az idegen ösz­tönzést inkább grafikai műveiben, erősen a maga képére átformálva, dekoratív ösz­szefogottsággal alkalmazta, késztették arra életrajzíróit, hogy benne a környe­zetből kiragadott, a művészeti élettől független egyéniséget lássanak. Pedig Lautrec, elsősorban korai kompozícióiban, de arcképein is élete végéig felhasználta az im­presszionisták eredményeit, meglátta és meg is emésztette az új törekvéseket, me­lyeket az «Art Nouveau», a szecesszió, a Nabi-csoport vetettek felszínre. Legfeljebb ezeket a hatásokat erősen átformálva, inkább grafikáiban alkalmazta. Az «Art Nouveau», a szecesszió részére, a legalkalmasabb terület a dekoratív megoldásokra kiválóan használható színes litográfia és az iparművészet néhány vállfája. Majd minden e körben tevékenykedő művész tett is kirándulásokat a szí­nes litográfia, a fametszet, a gobelin, sőt a kerámia területére is. 50 Nem véletlen az sem, hogy ezeken a területeken tudott az «Art Nouveau» nemcsak sikereket el­érni, de olyan műveket létrehozni, melyek a közelmúlt eme irányzatában máig is művészi értékek maradtak. Az «Art Nouveau» egyik jelentős magyar képviselője, a már említett Rippl­Rónai József, 1889 és 1892 között festményeiben is kísérletezett evvel a dekoratív­összefogott stílusirányzattal. Mme Leroy d'Etoiles festőnő arcképe — «Nő váza val» címen ismert mű (4L kép) — és más ezekkel egyívású ós hasonló faktúrával ké­szült képek, mint «Emlékezéseiben» írja, számos gúnykacajt eredményeztek."' 1 A képeket a kiállításokon izolálták, körülrakták zöld növényekkel. így még job­ban kiváltak a hagyományos technikával és felfogásban készült művek közül. Állí­tólag a király (Ferenc József) azt mondta volna a «Nő vázával* című képről: « Hi­szen ez nem olajfestmény, ez csak szénrajz». 52 Maga a festő is azt írja a továb­biakban, hogy ezt egészen természetesnek találja, mert a kép tényleg nagyon em­lékeztet a szénrajzra. Talán úgy fogalmaznánk meg, hogy ezen a festményen, mint Lautrec legjobb plakátjain, a dekoratív tendencia uralkodik. így az alacsony hori­zont, a síkszerű előadásmód, az összefogott kompozíció, a fehér fal szűkszavú jel­zése — melyből nem kidomborodik, inkább belevésődik a sziluett — valóban a festő oeuvre-jében érdekesség, különös, dekoratív megoldású, párizsi zamatú csemege, mely a maga korában a festői előadásmód megszokott törvényeitől erősen külön­bözött. Rippl-Rónainak ez a képe 53 modernebb, dekoratívabb, grafikusabb hatású, mint a hasonló formátumú 54 1 8 8 9-ben készült, kissé a montmartre-i festők édes­késségét, kissé Munkácsy szalonképeit visszacsendítő «Parizsi nő fehérpettyes ruhá­ban* (40. kép). 55 De ez is, a ((Kalitkát tartó nő» (42. kép) 56 is erősen grafikai jellegű hatást kelt. A festőnek ez időben készült litográfiái, így főként a «Les Vierges» című kis kötet négy lapja, 57 melyhez G. Rodenbach belga író készített szimbolista 30 Itt csak Maillol és Rippl-Rónai gobelinterveit, Gauguin kerámiáit emeljük ki a gazdag adat-anyagból. 51 R i p p 1-R ó n a i, J.: Emlékezések. Bp. 1911. 126. 52 R i p p 1-R ó n a i, J.: Emlékezések, Bp. 1911. 126. 53 «Karcsu nő vázával*, 1892. O. v. 182 x 176 cm. 54 Ezeken a magas, álló formátumú, csaknem életnagyságú képeken Whistler hatása, aki ekkor Párizsban nagyon népszerűvé vált, félreismerhetetlen. 55 1 8 8 9. O. v. 182 x 70 cm. Magyar Nemzeti Galéria. 56 1892. O. v. 186 X130 cm. Magyar Nemzeti Galéria. 57 (Párizs, 1895) Bing kiadása.

Next

/
Thumbnails
Contents