Antall József szerk.: Orvostörténeti közlemények 64-65. (Budapest, 1972)

SZEMLE KÖNYVEKRŐL - Zülch, K. J.: Otfried Foerster (R. Harkó Viola) - Stenvert, C.: Die funktionelle Kunst des 21. Jahrhunderts (Váradi Lilla)

A XIX. század szellemi és kulturális egységének széthullásával szakadék kelet­kezett a művészet és a társadalom, a külső és a belső világ, továbbá a fantázia és a valóság között. Végső fokon pedig a XX. századi új művészeti irányzatok mind­egyikének legfőbb vágya e szakadék áthidalása, természetesen úgy, hogy a sza­badság eszméje sértetlen maradjon. Míg a dadaisták a tagadás állandó gyakorlatá­ban vélték megtalálni ezt a szabadságot, addig a szürrealisták e szabadság alapjául „elméletet" kívántak adni. így született meg az a sajátos szürrealista „dialektika", amelyben az egyén és a társadalom viszonyát vizsgálva Freud és Marx neve ellen­pontként jelentkezik. Úgy tűnik, Curt Stenvert az a moralista művész, aki megpróbál a maga esz­közeivel a kettős feladatnak eleget tenni. A művész 1920-ban született Bécsben. Gyermekkorának közvetlen „művész"-környezete, zaklatott életmódja érzéke­nyen hatott, s már korán gazdag élményanyaghoz juttatta. Kezdettől az emberi lét legmélyebb problémái foglalkoztatták. Érdeklődési köréből kizárja a termé­szetet, a társadalom is csak mint közeg, amelyben az egyes ember él, foglalkoz­tatja. Alapvetően az emberi sorsról, az egyéni sorsról, a mi saját sorsunk bíráló szemléletéről szól. Stenvert 1968-ban Die funktionelle Kunst des 21. Jahrhunderts címen meg­jelent tanulmánya eddigi kiállításainál mélyebb betekintést enged művészetébe. A szürrealista írásmódra jellemző stílusban közölt filozófiai gondolatai irány­mutatóként szolgálnak a szokatlan művészi eszközökkel megjelenített absztrak­ciós képeihez és kompozícióihoz, amelyek esetleg ha szépérzékünket hidegen is hagyják, filozófiai rejtvényszimbólumaikkal feltétlenül hatással vannak értel­münkre. Ellentétben a pop-art és dadaisták álom-ringatta össze-vissza világával, Stenvert nyugtalanító, riasztó kiáltásokat hallat az emberiség jövőjét illetően, ijesztő képet festve a XXI. század emberének civilizációs károsodásairól. Az „or­vostudomány" egy még hosszabb életről fog gondoskodni — állapítja meg, majd látnokként hozzáteszi —. Tessék egy új szív. A világ a technikusok által felforga­tódik. Ők fognak az ember életén uralkodni. Az emberek születnek és meghal­nak. Eközben az idő. És ezt az időt a civilizációs károsodások elleni harc fogja ki­tölteni". — Megoldást keres, és ezt a funkcionális művészetben véli megtalálni. Elméletének alátámasztására egy Paracelsusnak tulajdonított gondolatára hi­vatkozik, amely szerint az emberi test és lélek, a maga mélységeivel, kiszámítha­tatlanságával, sötétségével bezárva egy testbe, csakis az operációs lámpa és a pszichoanalízis eszközeivel fejthető meg. Bár Paracelsus téziseit önkényesen ke­zeli, felfedezhetők analóg gondolattársítások. Paracelsus szerint ugyanis a beteg­ség nem más, mint az idegen szellemi erők hatalma az „archeus" (az egyéni belső szellemi erő) felett. A gyógyításnak arra kell törekednie, hogy az archeust felszabadítsa a túlerő alól, ez pedig vagy a természetnek, vagy a művészetnek a segítségével történik; s mivel a természet maga nem mindig elegendő a gyógyu­láshoz, ezért igénybe kell venni a művészet segítségét. Ehhez a gondolatsorhoz kapcsolódik Stenvert végső következtetésében, mi­szerint kijelenti, hogy „az operációs lámpa és a pszichoanalízis mellett felfedez­tük magunknak a funkcionális művészetet, amely a XXI. század emberének töb­bet fog segíteni, mint az orvostudomány és a pszichológia együttvéve".

Next

/
Thumbnails
Contents