Voit Pál: Barokk tervek és vázlatok (1650-1760) (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 1980)

ELŐSZÓ Ezzel a kiállítással a Magyar Nemzeti Galéria nehéz és bizonyos fokig ellent­mondásos föladatot vállal. Mindezt azért, hogy a már álló állandó kiállítás („Későreneszánsz és barokk művészet, 1550—1800") képei és szobrai mellett időszaki bemutatóra gyűjtse össze a régi Magyarország grafikai műfajú emlé­keit. Elsőként a rajzokat. Hazai rajzok azonban (a különben nagyszámban fönnmaradt és különféle) freskók, képek és szobrok mellé csak egészen kivételesen sorakoztathatok — szinte csak annyira, hogy megerősítsék a szabályt: nincs régi magyarországi rajzművészet. Legalábbis abban az értelemben, ahogyan azt a későreneszánsz korában Itáliában, aztán később Európa más országaiban is alapított akadé­miákon a rajzról vallott teóriák és a klasszikussá alakult reneszánsz és barokk rajzi gyakorlat értette — valóban nem volt. Sorsot mutató tény, hogy Mányo­kitól, akit Rákóczi továbbtanulni és a rézmetszést elsajátítani küldött Hollan­diába, egyetlen rajzot sem ismerünk; Bogdány Jakabtól csak egyetlen akva­rellt (s az is másolat Hamilton után), — az itthon működött mesterektől nagyon elvétve egyet, kettőt. A rajzművészet, az önálló értékű rajz nem ho­nosult meg a Kárpátokon belül. Hiányzott az alak-rajz: egyáltalán a figurális ábrázolással, az érzelmi árnyalatokkal gazdag művészi mérkőzés, — éppen a világnak, életnek és a sorsnak az a barokk-kori fölfedezésére törekvés, ami a tőlünk nyugatabbra eső művészi központokat jellemezte. Sem az uralkodói udvar, sem akadémia nem ösztönözhetett ilyet, mert egyik sem volt az or­szágban s a céhekben működött mesterek egyike sem ért föl „a szabad mű­vészek"-nek arra a szintjére, ahol megkülönböztetett rang illette meg a rajzot, a ,,disegno"-t. Kracker János Lukács egy (töredékesen) fönnmaradt és legújabban azonosított vázlatkönyvének rajzai (Kracker János Lukács em­lékkiállítás, Magyar Nemzeti Galéria 1979 szeptember) éppen nem kivételek, hanem bizonyítják, hogy alkotójuk külföldről áttelepülve folytatta itt aka­démiai eredetű rajz-gyakorlatát. Ha pedig az itthoni — és túlnyomórészt a céhekben működött — festők szükségképp rajzoltak is, rajzaikat nem őrizték meg utódaik — és talán ők maguk se nagyon. Rajzokat a régi Magyarországon eddigi tudomásunk szerint senki sem gyűjtött. A gyűjtemények hiánya még később is jellemző tünete a rajzok iránti érdektelenségnek. Ha az „akadémikus" értelemben vett művészi rajz művészet-földrajzi terüle­téből ezidőben Magyarország ki is maradt, a rajzolás szerényebb szintjén a kor tanult személyei mégis járatosak voltak. A művészek és kézművesek hiva­tásához, a nemesség és a polgárság, sőt a főnemesség műveltségéhez is így vagy úgy — hozzátartozott a rajzolás. A műhelyeken és műtermeken kívül az alsóbb és a fölső iskolai oktatásban tantárgy és gyakorlat a rajz. A rajzi hozzá­értés pedig mellőzhetetlen a művészi munkák — sőt az ipariak — megrendelé­sekor, a szerződések megkötésében, a mérnöki fölmérések és a célszerű isme retek területén. A 20. század fénykép-reprodukálásának nagyiparáig a leg­alább elemi szintű rajztudás majdhogynem általános és bizonyos mértékig

Next

/
Thumbnails
Contents