Nagy Ildikó szerk.: Rippl-Rónai József gyűjteményes kiállítása (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 1998/1)

TANULMÁNYOK / ESSAYS - KESERŰ Katalin: Műfajok és műtípusok Rippl-Rónai művészetében

utóbbi évtizedekben a művészettörténet-írás stí­lusok helyett műfajok, 1 illet­ve uralkodó motívumok szerint 2 mutatja be a 19. szá­zad művészetét. Egyrészt azért, mert a lineárisan felfo­gott stílustörténet elégtelen­né vált a 18-19. század for­dulóján kialakult stílusplura­lizmus jelenségének megkö­zelítésére, másrészt a művé­szetfogalom ezzel egyidejű nyitottabbá válása jobban feltárható a jelentésképzés különféle, nemcsak stiláris eszközeinek vizsgálatával. A 20. század művészetével kapcsolatban pedig a korábbi, a figurális-ábrázoló művészet leolvasható tematikájához kötődő műfaj- és motívum-meghatározásokat a szak­irodalom egyre gyakrabban kapcsolja össze az új jelen­téshordozókkal, így azok megváltozva, ma is használha­tó terminus technicusai a modern művészet feldolgo­zásának. 3 Bár századunkban az egyes hagyományos művészeti ágakban folyamatos redukció figyelhető meg, 4 ezzel egyidejűleg új reprezentációs módokkal (élő, environmentális művészet stb.) gyarapodott a kép­zőművészet. A műfajok vizsgálata mellett így a művészet legsajátabb kérdése: léte és mibenlétének meghatáro­zása is előtérbe került. Maga a művészet és a művészet­tudomány is (művészetfilozófia, művészetszociológia) foglalkozott a művészet különböző, létmódbeli és funk­cionális típusainak vizsgálatával. 5 Ezáltal a műfajfogal­mak mellett a komplexebb típusfogalmak is elterjedtek. A századforduló művészete kiváltságos a tekintet­ben, hogy mindkét század jegyeit magán viseli. Még meghatározhatók hagyományos műfajai és motívumai - akár technikai, tematikai vagy funkcionális szempont­ból -, de megfigyelhető a műfajok keveredése, egysé­gesülése is. Mikor tehát egy korabeli művész munkássá­gát vesszük szemügyre, a születő új műfajok és műtípu­sok viszonylatában kell azt megtennünk. Rippl-Rónai munkásságának értékelésében ma Ma­gyarországon háromféle művészettörténeti nézőpont látszik kikristályosodni: az életkörülmények, élmények, a látvány jelentőségét kiemelő, a szecessziós érzékeny­séget hangsúlyozó és a harmadik, mely a szimbolizmus­hoz való vonzódását e fogalom korabeli értelme szerint vizsgálja és tartja meghatározónak. 6 Ezek a vonások va­lójában együtt vannak, összefonódnak Rippl-Rónai élet­művében. Egyikük vagy másikuk megjelenése, kibonta­kozása, dominanciája vagy elhalványulása, összekap­csolódásuk az életműben teremtik meg különös gaz­dagságát, adják meg ritmusát, sajátosságát. Egyúttal egy tágabb csoport művészetét is jellemezhetjük így: Rippl franciaországi baráti köréét, a 90-es években ki­alakuló festői életműveket. A mesterükké fogadott Gau­guin szintétizmusa nemcsak új képi egységet, hanem a műfajok, művészeti ágak szintézisét is jelentette. Az előző századvég nagy újítói­hoz, Goyához, Blake-hez ha­sonlóan a festészet eszközei­hez képest efemernek tűnő anyagokat, eszközöket is (például a rajzot, grafikát, papírt) az új művészeti gon­dolatok hordozóivá tette, a tematikailag jelentéktele­nebb műfajokat pedig, mint például a csendéletet, jelen­tőssé. A művészet a szintetisták kezén más művészetek­kel (az irodalommal, színházzal) is szimbiózisba lépett. 7 Ezekkel, valamint azáltal, hogy írásban is foglalkoztak a kép és a művészet meghatározásával, a 20. századot előlegezték. 8 Műalkotástípusukat - társadalmi funkcióját tekintve - ugyan autonómként határozták meg, 9 de szubjektív és metafizikai funkciót is kölcsönöztek a művészetnek - az egyénire, a benső, s valamely ideális világ megjeleníté­sére törekedve 10-, és környezetalakító funkcióval is fel­ruházták. 11 A reprezentáció módját tekintve - a fentiek­hez hasonlóan - keveredett műveikben az ábrázoló, 12 a kifejező-megjelenítő és az önálló képi világot teremtő absztrakt műtípus. 13 Tehát a műtípusok tekintetében is a régi és az új felfogás átmenetét reprezentálja művé­szetük, aminek teljesség-értéke éppen az ezzel össze­függő komplexitásban rejlik. A következőkben ezt az át­menetiséget és komplexitást vizsgálom Rippl-Rónai mű­vészetében abból a szempontból, hogy az egyes műfa­joknak és műtípusoknak, azok változásainak milyen sze­repük volt a jelentésképzésben. A KÉP Mielőtt mindezeket áttekintjük Rippl-Rónai életművé­ben, nézzük meg műveinek azokat az elemeit, amelyek meghatározzák képfogalmát, kép-szisztémájában az áb­rázolótól a konceptuális struktúrák érzékeléséhez vezetnek. 14 Ezek közül - látszólag tautologikusan - ma­ga a kép áll az első helyen. A kép Rippl-Rónai számára nemcsak saját világának reprezentánsa, hanem megol­dandó festői kérdés, a létező és a nem látható valóság megjeleníthetőségének kísérleti terepe, e problematika és a két valóság közti kapcsolat megteremtésének szim­bóluma és eszköze is volt. Legelső, önálló invencióból születő párizsi festmé­nyein a kép „megtisztítása", redukciója zajlik. Ennek so­rán nemcsak a motívumok száma csökken, hanem a KESERŰ KATALIN Műfajok és műtípusok Rippl-Rónai művészetében ..Minden művészetben az alkotás és a felfogás - megértés: a képzelet kísérlete. Sem az alkotónak, sem a felfogónak tárgya nem »kész« sohase úgy, mint a használati tárgy ­mindig megérteni, tehát elképzelni kell jelentéseit, amik­nek nincs meghatározható, véges számuk. " Fülep Lajos: Magyar művészet. Budapest 1971. Előszó, 11.

Next

/
Thumbnails
Contents