Nagy Ildikó szerk.: Nagybánya művészete, Kiállítás a nagybányai művésztelep alapításának 100. évfordulója alkalmából (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 1996/1)

Szinyei Merse Anna: A nagybányai festészet plein air előzményei

Strobentz Frigyes: Séta. 1894 Frigyes Strobentz: Spaziergang / Walk. 1894 (MNG) Magyar-Mannheimer Gusztáv szenvedélyes koloris­taként már 1887-es Büntetés című festményével a plein air közelébe jutott. Sajátos kettősség hatja át e korai művét, melynek sok rokonát ismerhetjük a müncheni, sőt néha már a pesti kiállítási katalógusokból is, mint például Vastagh Géza némely képét, amelyeken a no­vellisztikus tartalom valószerűségre törekvő tájszemlé­lettel párosul. A széteső kompozícióban egymás mellé zsúfolt, élénk színfoltok azonban nem szerveződnek öntörvényű képi egységbe: a plein air levegőtónusa, mindent átjáró atmoszférája egyelőre még nehéz fela­datot jelentett a festő számára. Később sikerült ezt a problémát is megoldania, úgyhogy nemegyszer impresszi­onisztikus könnyedséggel, majd expresszív feszültség­gel telített, élő festői felületeket hozott létre. Az 1886­os műcsarnoki őszi kiállítás katalógusában reprodukált Eke című képének tanúsága szerint rendkívüli egysze­rűséggel, visszafogottan is tudott festeni. A Magyar Nemzeti Galéria állandó kiállításán látható, 1893-as külvárosi tája pedig meglepően modern hatású. Bár ő is a MIENK (Magyar Impresszionisták és Naturalisták Köre) alapító tagja volt, nem mutat szorosabb kapcso­lódást a nagybányaiakhoz. De mindenképpen a rokon vonulathoz, korai képeivel pedig az előzményekhez tartozik. Nagyjából ez mondható el Strobentz Frigyes­ről is, akihez Ferenczy Károlyt baráti kapcsolat fűzött már 1893-as müncheni tartózkodásától kezdve. 13 1886-os, Gyümölcsösben című képével szép sikert ara­tott mind Münchenben, mind a két évvel későbbi pesti műcsarnoki bemutatón. A jelenleg lappangó festmény 16 a Bastien-Lepage hatására festett nagyszámú kép egyike, mely mind Magyar-Mannheimerre, mind Zemplényire és a többi münchenire bátorítólag hathatott. Franciaor­szági tanulmányútja aztán végképp felszabadította látásmódját. A dachaui művésztelepen is megbecsült festő egy 1894-es kitűnő festménye, a Séta mutatja talán a legérzékenyebben azt az érdeklődést, mely épp ezidőtől kezdve nem egy későbbi nagybányai művész­nek is központi problémája volt: a figura és a táj szoros kapcsolatát. Strobentz itt jóval megelőzte társait. Művén az alkonyi derengésben mindent beborítanak a lila és zöld reflexek: a nagyvonalúan, szélesen kezelt természeti környezettel szervesen együtt él a világos ruhás leány. Iványi Grünwald három évvel későbbi rokonszellemű képe, a Nő vízparton sokkal szegénye­sebb festői eszközökkel él és hangulata is szimplább. Strobentz későbbi munkásságából is említhetnénk nem egy párhuzamot némelyik nagybányaival, teljes élet­műve azonban - kevés ismert művéből megítélve ­aránylag egyenetlennek tűnik. Mind Réti, mind Csók emlékezéseiben fel-fel tűn­nek a müncheni magyarok nevei, akikkel egy időben éltek és alkottak a zsibongó bajor művészvárosban. Ezek a festők természetesen a pesti Műcsarnok kiál­lítási katalógusaiban, majd a múzeumok leltárkönyvei­ben is szerepelnek, mégsem lett mindegyikük olyan híres, mint a nagybányaiak. Karcsay Lajos nevéről pél­dául csak az 1880-as években olvashatunk, pedig némelyik kompozíciójának gondolata, az ablakból beszűrődő fénypászmák által szélesen megvilágított figurák kezelése nem esett messzire Hollósyétól. Ekkoriban Balló Ede is festett ilyesmit, mint az 1888-as őszi tárlaton bemutatott Várakozás című képe il­lusztrálja. A Munkácsy-ösztöndíjat Csók István el­lenében elnyert Halmi Artúrban, vagy akár Dudits Andorban is hasonló érdeklődés fedezhető fel, csak épp ők erősebben keresték a közönség kegyeit és ezért mosolygósabbra, vagy anekdotikusabbra sikeredtek műveik. Pataky László szociális érzékenysége drámaibb hangsúlyt adott képeinek, nem véletlen, hogy Mun­kácsy is felfigyelt rá. 1886-os Virrasztás című képe a Hollósy-féle fénykutatás egyik legerőteljesebb roko­nává teszi. Diener Dénes József már 1901-ben érdekesen ma­gyarázta az 1890 körül mindenütt elterjedt világos fes­tés különös karakterét: „A plein air festés különben sajátságos úton jutott el hozzánk. Amikor festőink a nyolcvanas évek végén figyelmessé lettek rája, már nemcsak minálunk feledték el, hogy tulajdonkép mi is volt ez a festés legelső plein air festőnknél, Szinyei Merse Pálnál, de már Párizsban is elfeledték, hogy mi volt a megalkotójánál, Manetnél. A helyett hogy - úgy mint az impresszionisták - a fénynek sokféle dol­gon-tárgyon való játékát festették és vibráló sugárzássá formálták volna, csak a verőfényes nappali világossá­got festették. Mivel pedig ez a világosság legtisztábban a fehér holmin látszik: a fehér ruha, fehér fal, fehér kendő a képeken egyszerre nagyon kedveltté lett. Hogy pedig a verőfény-hatás jobban kidomborodjék: vagy fekete, vagy feketés kék szalagot, kötényt, szok­nyát, vagy sötétzöld hátteret adtak melléjük a kont­raszthatás kedvéért." 17 Lényegében ilyesmiről van szó Ferenczy Károly nemrég felbukkant 189l-es fest­ményén, A plakátumok előttön is. 18 Majd így folytatta a kritikus: „Mivel azonban a napsugár a szabadban mégis csak vibrál, mivel azonkívül már nem a nap­fényre vágyakoztak, hanem csak a világosságára, a jeleneteket valami olyan nagyon világos belső helyi­ségbe tették át, amelyben a fény szinte tejszerűen

Next

/
Thumbnails
Contents