Imre Györgyi szerk.: A modell, Női akt a 19. századi magyar művészetben (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 2004/2)

Katalógus / Catalogue - V. Venus-minták / Models of Venus - Granasztói Olga: Rubens és Van Dyck Mosonmagyaróváron / Rubens and Van Dyck at Mosonmagyaróvár

BROCKY KÁROLY A KONCERT. GLORGIONE UTÁN THE CONCERT, AETER GIORGIONE 1844 Akvarell, papír; 174 x 218 mm Jelzés n. Budapest, Magyar Nemzeti Galéria, ltsz.: 1909-2476 IRODALOM - BIBLIOGRAPHY: Nyári 1910. 142; Brocky Károly 1955. kat. 56; Lajta 1957. R. 23; Magyar fes­tők Itáliában. Összeállította Bodnár Éva. Kiállítási katalógus, MNG Bp. 1967. kat. 46; Engel Károly: Másola­tok. Műgyűjtő III. (1971) 1. sz. 50. R. 47; Lajta 1984. 144. R. 28. JEGYZETEK / NOTES ' Rónay Jácint: Napló-töredék. Het­ven év reményei és csalódásai. H. n. é. n. [1884) [OSzK 59.723] 307. Vö. Farr, Dennis: William Etty. London 1958. 181. Brocky Károlyról gyakran hangzik el az az állítás, hogy „eklektikus" festő volt; a régi mestereket ta­nulmányozva alakította ki saját stílusát, melyen jól látszik, hogy kiket választott példaképeiül. E példaképek közül a legfontosabbak a cinquecento nagy velencei mesterei, Giorgione és Tiziano. A Giorgionénak vagy Tízianónak tulajdonított, Koncert a szabadban című festmény már Brocky Károly életében is a Louvre gyűjteményében volt. A festő először 1837-ben, másodszor pedig 1844­ben tartózkodott Párizsban. Lajta Edit szerint az akvarell a második utazás alkalmával készült. A régi mesterek képeiről készített akvarellek a művész számára munkaeszközök lehettek - va­lószínűleg ezért őrizte meg őket egészen haláláig. Rónay Jácint visszaemlékezései szerint Brocky angliai mecénása, H. A. J. Munro of Novar meg akarta vásárolni az Itáliában készült akvarelleket 1000 fontért, de Brocky nem adta el őket. ! A másolás segítette a nagy meste­rek művészetének mélyebb megértését, később pedig az akvarell mintalapként szolgál­hatott Brocky saját festményei­hez. A technikából adódóan ezek az akvarellek leginkább a kompozíció és a színkezelés ta­nulmányozását tették lehetővé. A testek részlete­inek tanulmányozásához Brocky nem festménye­ket, hanem élő modelleket vagy gipszmintákat alkalmazott, amint azt fennmaradt rajzai tanúsít­ják. A művész ma is ismert festményei alapján kijelenthetjük, hogy elődeitől nem vett át köz­vetlenül képi elemeket, csupán stílusukat öltötte magára, és egy-egy jellegzetes kompozíciós sé­májukat alkalmazta, például fekvő aktjai eseté­ben. A magyar festő tájábrázolása teljes mérték­ben Giorgione és Tiziano művészetén alapul. A velencei mesterek stílusának követésével Brocky a kortárs angol aktfestészet egyik irá­nyát, a „velenceies akt" típusát követte. Erre az irányzatra, melynek legfontosabb képviselője William Etty volt, jellemző, hogy a festők a tes­teket nem szoborszerűnek, hanem puhának, ér­zékinek ábrázolják. Az akvarellnek a 40-es évekre való datálását támasztja alá, ha elfogad­juk, hogy Brocky az angol festészet hatására kezdte intenzíven tanulmányozni a velencei mestereket, hiszen csak első párizsi útja után, 183 8-ban érkezett Angliába. Ha így is volt, va­lószínűleg egy meglevő hajlandóság erősödött fel Etty hatására, hiszen az bizonyos, hogy Brocky már 1837-ben lemásolta olajban egy másik nagy velencei festő, Veronese Kánai me­nyegző\ét. A Koncert a szabadban egyébként Etty számára is kulcsfontosságú mű lehetett, hi­szen két olajmásolatot is készített róla. 2 Az akvarell-másolatok készítése nemcsak az olajképekhez nyújtott segítséget, hanem növelte Brockynak az akvarell technikájában való jártas­ságát is. Saját kompozíciókat is hozott létre ez­zel a sokszor jellegzetesen angolnak nevezett technikával, és a halála előtti évben, 1854-ben külső tagjává választotta a New Society of Artists in Water-Colours. Mivel a mű nem a kö­zönség számára készült, kortárs fogadtatásáról nem beszélhetünk. Magyarországra kerülése után az akvarell, annak ellenére, hogy másolat­ról van szó, viszonylag nagy népszerűséget élve­zett. Az elemzők többsége kiemeli frissességét és azt, hogy milyen jól sikerült megragadnia a nagy mestermű lényegét. V. N . V-33 BARABÁS MIKLÓS DANAÉ. TIZIANO UTÁN DANAÉ. AFTER TIZIAN 1835 Ceruza, akvarell, papír; 230 x 288 mm Jelezve b. 1.: Tizian, a Napoli. 1835. Barabás Budapest, Magyar Nemzeti Galéria, ltsz.: 1903-69 IRODALOM - BIBLIOGRAPHY: Barabás Miklós 1899. kat. 245; Bara­bás Miklós. SzM GO 21. kiállítása. Bp. 1915. kat. 153; Másolatok, hamisítvá­nyok 1944. kat. 54; Művészet Magya­rországon 1981. 320. kat. 203. (Szabó Júlia); Barabás Miklós akvarelljei. Kiál­lítási katalógus. Irta Szvoboda D. Gab­riella. MNG Bp. 1985. kat. 41; Eaton Ungheresi in Italia 1800-1900. Kiállí­tási katalógus. Szerk. Hessky Orsolya. Accademia d'Ungheria in Roma, Roma 2002. kat. 28. Barabás Miklós 1834-1835-ben járt Itáliában ta­nulmányúton, erről a mintegy félévnyi időszak­ról naplójában is részletesen beszámol. Először Velencében állt meg, ahol a képtárban másolta a gyűjtemény legszebb darabjait. Itt ismerkedett meg W. L. Leitch angol akvarellistával (1804-1883) is, akivel a velencei tartózkodás után együtt folytatták útjukat Róma felé. A ró­mai tartózkodás után 1835 kora tavaszán indult tovább Délre. Nápoly volt utolsó állomása, itt is hosszabb időt töltött, s bár naplójában nem em­líti, az akvarell jelzetéből kiderül, hogy az ottani gyűjteményben is készített másolatokat. Egész útja során - a szabadban való akvarellezés mel­lett - elsősorban a klasszikus, antik, illetve rene­szánsz festmények és szobrok másolásával fej­lesztette tudását, Velencében a Laokoón gipsz­másolatát, Firenzében a híres köztéri szobrokat rajzolta. Tiziano Danaé-történetét számos kom­pozícióban feldolgozta, amelyek részleteikben különböznek egymástól, a központi nőalak meg­jelenítése azonban valamennyi képén azonos. A nápolyi gyűjtemény mellett többek között a Pradóban, az Ermitázsban és a bécsi Kunst­historisches Museumban is található egy-egy fel­dolgozás, lehetséges, hogy Barabás ezt már ko­rábban is látta bécsi tartózkodása alkalmával. H . O .

Next

/
Thumbnails
Contents