Mikó Árpád – Sinkó Katalin szerk.: Történelem-Kép, Szemelvények múlt és művészet kapcsolatáról Magyarországon (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 2000/3)

TANULMÁNYOK - SINKÓ KATALIN: Historizmus - antihistorizmus

mennyezetének absztrakt-általános szimbólumai - a tu­domány- és művészetallegóriák, valamint az ember szel­lemi tevékenységeit megjelenítő alakok - alatt a falké­peken a történelem folyamata frízként jelenik meg, e két szféra együttese, a program egésze egyetlen allegóriát alkot. Ez az allegória pozitív kicsengésű, a díszlépcső­ház falain ábrázolt, arany háttér előtt megjelenő erény­alakok kifejezik, hogy a nemzeti művelődés fentebb megjelenített folyamata a nemzeti erények gazdagodá­sát és gyarapodását eredményezte (6. kép). A mennye­zetképek tagolásának egész rendszere, az ábrázolások dekoratív és idealizáló megformálása biztosítják, hogy a látogató a lépcsőkön felfelé haladtában belehelyezked­jen a múzeum emelkedett szférájába, a történelem ma­gasztos, kvázi szakrális világába. 57 A térnek ezt a törté­nelemmel kapcsolatban álló és kvázi szakrális jellegét a Magyar Tudományos Akadémia dísztermének freskóin is megjelenítette Lötz Károly (XII-4). Itt a történelem ­a bonni egyetem aulájában található képei kapcsán fen­tebb említett - ideális tere jelenik meg, mely a templo­mok belsejéhez hasonlóan tagolt. A történelemnek eb­ben a fennkölt „csarnokában" ott gyülekeznek az elmúlt századok kiemelkedő uralkodói körül koruk szellemi életének, művészetének és irodalmának jeles képvise­lői. 58 Renate Liebenwein-Krämer tipológiáját követve itt magának a művészetnek és művészeknek a szakralizá­lásáról van szó. 39 A „történelem terének" ezt a Lötz képein is megjele­nő ideális rendjét mind a realisztikus, mind az illúzióra törekvő, a történelmet élőképszerűen bemutató festészeti tendenciák megszüntették, szemléletesen érzékeltetve egyben a historizmus válságát is. A 20. század, s külö­nösen a két világháború közötti korszak konzervatív, historizáló festészetében is tetten érhető a „történelem ideális terének" ez az „összeroppanása". Batthyány Gyu­la vagy Aba Nóvák Vilmos történeti pannóin a filmek­hez hasonló, a közel- s távolnézeteket váltogató néző­pontok szabdalják át a jeleneteket (XIII-10). Képeik ugyan felsorakoztatnak történelmi hősöket, ám az a tér, amelyben ezek megjelennek, sem nem valóságos, sem nem ideális, hanem inkább a „horror vacui" kifejezés il­lik ezekre a tér nélküli kompozíciókra, árulkodó jeleként annak, hogy a művészek, noha történelmi festészetet művelnek, kortársaikhoz hasonlóan már nem képesek a történelmet ideális valóságként szemlélni. Ez a fentebb megemlített néhány példa is alátámaszt­hatja, hogy noha a történeti képekről szólva tematikus értelemben beszélhetünk ugyan a 19. században hagyo­mányok kontinuitásáról, ez a hagyomány egyben lénye­gét érintő újjáalakításon megy át, miközben mind a mű megcélzott közönsége, mind pedig annak mondandója jelentősen átalakul. A profán történelem hőseinek 18, il­letve 19. századi kultuszait elválasztja egymástól a sze­kularizáció időközben előrehaladó folyamata, az újfajta hőskultusz szakralizálódik, s ez a mozzanat párhuzamos a historizáló történelemszemlélet szakralizálódásának tendenciájával is. 60 Antihistorizmus és művészet 1886-ban, amikor Lötz Károly az Akadémia dísztermé­nek freskói közül az elsőt elkészítette, egyesek úgy vél­ték, hogy a történelem ilyen módon való megjelenítése régen idejét múlta. A történelmi festészetről szóló 1876­ban megjelent írásában Hollós László a realizmus köve­telményét állítja előtérbe, elítélően említve Kaulbach tör­ténelemfilozófiai ihletésű képeit s Karl Rahl efféle kar­tonjait, miközben úgy véli, a históriai festőknek „igaz­ságra, élet- és korhűségre" kell törekedniük, egyben tük­rözve az „emberiségi eszméket" is. 61 Azonban már maga az igény, hogy a történelmet realisztikus képekben áb­rázolják, ellentmond annak a követelménynek, hogy az egyben mint eszmei valóság is megjelenhessen. A rea­lizmus igényének eleget téve, az illuzionizmus eszközeit alkalmazva jelenítették meg a történelem eseményeit vagy annak színtereit a panorámaképek, melyek azt su­gallták a néző számára, hogy voltaképpen időutazás ré­szese, átélheti a múlt eseményeit úgy, mintha azokon je­len lenne. Ám semmiféle realizmus vagy illuzionizmus nem tudta a történelmet mint eszmei valóságot közvetí­teni; a panorámaképek, amelyek a múlt világába mint valami egzotikus kirándulásra csábították a nézőt, épp a történelemszemlélet válságának voltak szülöttei. 62 A historizmust - illetve az annak alapjául szolgáló történelemszemléletet - két mozzanat rendítette meg a 19. század folyamán. Az első a történeti hűség követel­ménye volt, melynek nyomán feltárult a históriai való­ság sokfélesége, s ennek következményeképpen rela­tivizálódtak a történelmi fejlődés addig érvényesnek hitt törvényei. A másik mozzanat Arthur Schopenhauer kultúrpesszimizmusa volt. Az 1844-ben már második kiadásban megjelent főműve, Die Welt als Wille und Vorstellung ugyan csak a század hetvenes éveire vált köz­ismertté, ekkor azonban széles körben hatott. Schopen­hauer világossá tette, hogy a „historizmus és életfilozó­fia ellentétei egymásnak", az emberi léttel kapcsolatos filozófiai igazságok csak a történetiségről való lemon­dás árán „menthetők meg". 63 A művészet történetisé­géből adódó esztétikai relativizmussal szemben föllépő írók és filozófusok közül e vázlatos áttekintésben csu­pán Jacob Burckhardt nevét kell megemlítenünk, aki je­lentős befolyást gyakorolt az Itáliában tartózkodó, s egy új, a történetiségtől megfosztott monumentális festészet megalapításával kísérletező német festőkre, elsősorban Hans von Maréesre és Arnold Böcklinre. Burckhardtnak a művészettel kapcsolatos eszményei, melyeket legelőbb 1858-ban Cicerone címmel megjelentetett művében fejtett ki, az önmagában és önmagáért való művészetre irányul­tak, melyről nemegyszer a „szakrálisról való beszéd" stílusában szólt, és Giorgione, Palma Vecchio és Tiziano műveinek, az önmagáért való festészetnek a jellemzésé­re használja az „Existenzbild" kifejezést, melyet elsősor­ban a késő velencei művészet jellemző vonásának tart. E képek hatása Burckhardt szerint abban áll, hogy a fes­tők felülemelkedtek a történetiségen, nincs más céljuk az emberi egzisztencia puszta megjelenítésén kívül. 64 Az egzisztencia-festészet (Existenzmalerei) az ő jellemzése

Next

/
Thumbnails
Contents