Nógrád. 1981. június (37. évfolyam. 127-151. szám)

1981-06-16 / 139. szám

Képernyő előtt Szerelmi drámák filmen Véget ért a hatrészes spa­nyol filmsorozat, a Nád és mocsár. Fokozott érdeklődés­sel figyeltük, több okból. Elő­ször a szerző, Vicente Blasco Ibánez miatt, akiről bekonfe­rálták, hogy a századforduló egyik legnagyobb sikerű spa­nyol írója, műveit magyarul is többször kiadták, a hazai olvasók kedvelték. Másodszor a film nemzetisége miatt. Köz­tudott ugyanis, hogy a spa­nyol életről és művészetről Franco fasiszta diktatúrája alatt édeskeveset hallottunk, elvétve jutott el hozzánk, év­tizedenként egy-egy filmal­kotás, Juan Antoni Bar- demtól, vagy Luis Bunueltól. A kulturális értékcsere a hetvenes évek közepén, a po­litikai változással összefüg­gően felgyorsult, mind gyak­rabban mutatnak be film­színházaink spanyol produk­ciókat, s most a tévé is nyi­tott az Ibériai-félsziget felé. Az utóbbi azért örvendetes, mert a televízió meglehetősen szűk mezőben szemléli — legalábbis a bemutatott fil­mek ezt mutatják — a világ filmtermését, s főként ame­rikai, angol, NSZK-beli, fran­cia és olasz filmeket zúdít ránk gyakran méltatlanul, mert a bemutatást semmifé­le esztétikai szempont nem indokolja. Holott akadnak még kisebb nemzetek amelyek művészete felemelkedőben, s érdemes volna rájuk nagyobb figyelmet fordítani. Rafael R, Marchent filmso­rozata jó közepes alkotás. Né­hány kockáján érződik, hogy érti a filmcsinálás mestersé­gét, tud légkört, hangulatot teremteni, alkalomadtán csen­det is de a Nád és mocsár esetében mintha a művészt szándékosan háttérbe állí­totta volna a filmcsináló előtt. Úgy tűnik, Blasco Ibanez re­gényéből csak a történés ér­dekli, a Zolán edződött natu­ralizmus, nem pedig a szociá­lis probléma elmélyült, érzé­keny, meggyőző kibontása. Pedig —, aligha szükséges hangsúlyozni —, remek le­hetőségeket kínált az az el­zárt falusi társadalom, ame­lyikben a Paloma család egy­mást követő generációi vív­ják küzdelmüket a vízzel és földdel, egymás indulataival, érzelmeivel, a szegénységgel. Rafael R. Marchentet jobban foglalkoztatják a megjelenítés külsőségei, az olcsó érzelem­keltés és pátosz, különösen a sorozat utolsó harmadában. Tono és a lelenc másfél év­tizedes sziszifuszi munkája a víz legyőzésére kezdetben tisz­teletet ébresztő vállalkozás, később azonban egyre unal­masabb — már-már nevet­séges — lesz. Az öreg Cana- mel is gusztusosabb kimúlást érdemelt volna, noha nem volt mindenben makulátlan, mint amilyet a rendezőtől ka­pott. Meg lehetett volna spó­rolni Sangonera vérét is; a paradicsomlé üvegben ne­kem jobban tetszik. Nem foly­tatom tovább kifogásaimat, melyek miatt érzem, hogy egy sikert ígérő alapanyag fele­más értékű megvalósítását láttuk.., Tonet és Neleta szerelme szükségszerűen vezet el a drámához, a férfi öngyilkos­ságához. Tonet nem volt iga­zi Paloma, mert hiányzott be­lőle az akaraterő, a cselekvő­készség, a munkaszeretet. Ap­ja, Tono summázatával egyet­értünk: „Aki sanyarú sorsra született, ne henyéljen”. Any- nyit teszek hozzá: nem árt ezt megjegyezni a jobb sors­ra születetteknek sem, hiszen ki tudja, mikor pártol el tő­lük a szerencse. A színészi játékra általá­ban, igazodva a rendezői fel­fogáshoz, a teatralitás jellem­ző bár némelyikük alakításán — Alfredo Maxo (Paloma), Manuel Tejada (Tono), Jesus Lara (lelenc), Anna Marzoau (Samaruca) — így is átsüt a vérbeli tehetség. A spanyol filmsorozatnál si­kerültebb munka Horst See­mann NDK-beli rendező két­részes Fleur Lafontaine-ja, szintén egy népszerű regény, Dinah Nelken műve alapján. Fleur — neve virágot jelent franciául — egy berlini pol­gárcsalád jólétre törekvő leá­nya, aki őriz valamit édes­anyja pénzteremtő ambíciói­ból meg édesapja könnyedsé­géből. Évtizedeket ölel át a történet a század első évtize­détől a második világháború végéig. Világháborúkkal, fa­sizmussal terhes, embert pró­báló idők. Fleur különböző ki­térőkkel. új és régi szerelmek­kel állja a sarat, noha nem­egyszer közel kerül az elbu­káshoz. Horst Seemann jól al­kalmazza az időfelbontást, mindvégig érdeklődést kelt hősnője iránt, s ízlésesen, tar­tózkodóan és pontosan építi fel egy ember önvizsgálatá­nak, szembenézésének drá­máját. Kitűnő színészekkel dolgozik; Gisela May-jal, Leon Niemczykkel, Hilmal Thate- val, Eberhard Eschével, akik minden helyzetet hitelesíteni tudnak. Remek színésznő a címszerepet megformáló An­gelica Domröse. Nem olyan szép, mint a spanyol Victoria Vera, de jobb színésznő. Fleurje valóságos virágként nyílik és záródik be előttünk, az események változását kö­vetve. Vasárnap két filmre figyel­hettünk. Az esti A medve és a baba — Jean-Pierre Cassel- lal és Brigitte Bardot-val a főszerepben — harmatgyen­ge alkotás. Fáradt, érdektelen. S Brigitte Bardot micsoda rossz színésznő! A délutáni Holnap már késő című olasz film harminc év múltán is őrzi értékeit, nem véletlen, hogy annak idején valóságos díjeső hullott rá. A zárdái szigorúságú nevelési esz­mény ütközik össze a mo­dernnel, az emberségesebbel, s diadalmaskodik — majd­nem tragédia árán — az utób­bi. Leonide Moguy rendezése puritán, lényegretörő. kamasz- és felnőttszereplői hitelesek. Jegyezzük meg: ha megúju­lást követel tőlünk a kor, azonnal reagálni kell. Mert lehet — erre utal a cím —, holnap már késő. jóvátehetet­len dolgok következhetnek he. Sulyok László Pedagógia Már hatodik esztendeje dön­töttek arról, hogy a Nógrád megyei közoktatásügyben dolgozó pedagógusok és kö­zösségek legkiválóbbjait Nóg­rád megyei pedagógiai díjjal jutalmazzák. Azokat, akik az oktató-nevelő munkában vagy azzal összefüggő témákban tartósan kiemelkedő munkát végeznek és politikai, erkölcsi magatartásuk, példamutató. Mi is van e hivatalos szavak mö­gött? Kudarccal, sikerrel, ve­gyes, ám értékes pályák, a ne­velést hivatásuknak érző embe­rek tartalmas évtizedei. Idén egy közösség (a balas­sagyarmati Bajcsy iskola ne­velőtestülete) és két nevelő kapta meg a megye díját. Ami a két kitüntetettben teljesen azonos: mindketten 1950-ben kezdtek és mindket­ten aprócska faluban. Mélyvíznek érezte akkori­ban ezt Réti Lajos, aki ma az érsekvadkerti iskola igazga­tója. — A nógrádgárdonyi isko­lában tanítóskodtam 1950-től, majd úgy határoztam főisko­lával próbálkozom. Nappa­lin végeztem el a földrajz— rajz szakot. Érsekvadkertre 1954-ben kerültem. Azóta ott vagyok, 64-től igazgatóként. Nem örült az „interjúnak” — tudom, hogy a mindenna­pi munkájukról szívesebben beszél, mint magáról (az isko­la szaktantermeinek kialakí­tásáról, majd működésükről már beszélgettünk a korábbi években, akkor nem húzódo­zott...) — A kitüntetés mögött ott van az folyamat, ami törzs­gárdát formált a tantestület­ből. Nagyon segíti a munká­mat, hogy sokan vannak olya­nok, akik szívügyüknek ér­zik a minél magasabb szintű nevelést-oktatást, a szaktan- termeket nem valami muto­gatnivaló produktumnak, ha­nem hasznos eszközöknek te­kintik. Volt olyan fiatal, aki nem tudott ebbe a légkörbe, a komolyan vett munkába be­illeszkedni — nem is volt ma­radása. Büszkék vagyunk rá, hogy a tőlünk kikerülő gye­rekek megállják a helyüket a középiskolában, megfelelő ala­pot tudtunk adni számukra. A szülők elismerik ezt, a község sokat segített és segít ma is. — Mit tart legfontosabbnak a vezetői munkában? — Széles tantestületi bázis­ra támaszkodva csak jól irányítani. A jó szakmai munkaközösségek nélkül hiába lett volna egy emberben a korszerűsítési tö­és közélet rekvés. Fontos dolgokban min- di kérem a véleményüket, a jó döntés, irányítás enélkül elképzelhetetlen! XXX Telek Baláss ipolytamóci pedagógus, nem csak abban hasonlít Réti Lajosra, hogy kisközségben (a cserhátvölgyi Garábon) kezdett tanítóskod- ni, hanem abban is, hogy szintén húzódozik a nyilvá­nosságtól. — őszintén mondom, meg­lepett ez a kitüntetés. Még ott a teremben sem tudtam, hogy ezért hívtak meg az ünnep­ségre. Amikor az esztergomi képzőből kikerültem, még egyáltalán nem volt biztos, hogy évtizedeken át tanító leszek — hívtak sok más te­rületre az évek során. De úgy látszik, ott Garábon sikerült egy életre beleszeretni ebbe a hivatásba. Ipolytamóci va­gyok Itt élnek szüleim — mégsem, vagy éppen ezért nem volt könnyű ebben a fa­luban élni, dolgozni. Úgy gondolom, szülőfalujának min­denki tartozik — én ezt a tar­tozást a jobb életért, a társa­dalmi átalakulásért végzett ne­velői, politikai munkával igye­keztem leróni. Sokszor csak konfliktusok árán sikerült. Amikor bejárjuk a kis is­kola két termét, a színes, ba­rátságos, helyiségekben szá­mos okos szemléltetőeszköz feltűnik, amit máshol meg nem láttam. — Amellett, hogy sokféle közéleti munkát végeztem (a pártban, a népfrontban, a Vö­röskeresztben és még sorol­hatnám) — kezdettől nagy hobbim volt a barkácsolás, szerelgetés. Régen sok TIT- előadást tartottam, amit gáz­lámpával működő vetítőgéppel szemléltettem, majd kaptam egy keskenyfilmes hangos ve­títőgépet. Az iskolában, amit csak magam meg tudok csi­nálni, azért sosem hívunk sze­relőt. Készítettem már polco­kat, az egyik nyáron beépített táblát és sok mást Hogy ott­honos a terem, az a két kol­léganőnek köszönhető. Egyi­kük a feleségem — nélküle nem tudtam volna ezt a pá­lyát így, ennyi lekötöttséggel vállalni. Nagyon sokat köszön­hetek neki. És a kollégáknak — a körzetesítés előtt is itt mindig „jó csapat” dolgozott. Együtt a gyerekekért — csak így megy. Csak jó közösség nevelhet igazán közösségi szel­lemű fiatalokat. Ha elölről kezdhetném, hiszem, vállal­nám e hivatást G. Kiss Magdolna FILMJEGYZET Bátorság, fussunk! Az emberi gyávaság régi és úgyszólván örök témája a filmművészetnek. A tétovázó kispolgár, a döntésre képte­len szerető, a bizonytalanságá­ban gyötrődő férj a komédi­ák és szatírák gyakori figu­rái. A Bátorság, fussunk !-kal most a téma egy új variáció­ja született meg, s a rendező az az Yves Robert, aki szá­mos munkájával — például a Gombháborúval — bizonyí­totta, hogy tehetséges és van érzéke a humorhoz. Ebben az új filmjében is akadnak bőven mulatságos helyzetek, egészében véve azonban kissé nehézkes, zsú­folt, nem fér meg a műfaj határai között. Hőse, Martin, Belhome riadt arcú, félszeg férfi. Gyávaságát még a nagy­apjától örökölte, s a fiának adja tovább. Akkor találko­zunk vele, amikor egy szál­lodai szobában éppen hódí­tásra készül. Éva, az énekes­nő kedvéért hátat, fordított a gyógyszerészhivatásának, sőt hazájának is: Amszterdamba követi meseszép szerelmét. A beteljesülést — mármint a hotelban — kellemetlen inci­dens zavarja meg: a szom­szédban közönséges veszeke­dés folyik s Martinnek közbe kellene avatkoznia. Őt azon­ban nem olyan fából farag­ták, hogy határozottan a sar­kára álljon. Már-már elren­deződik ez a konfliktus s révbe ér a mellesleg kölcsö­nös vonzalom, amikor Éva le- rázhatatlan régi imádója — fenyegető manővereket és megható kérelmeket követően — halálosan megfenyegeti páholyban lévő vetélytársát. Bátorság, fussunk! — így Martin is visszatér a családi fészekbe. Hogy ne bombázzák kíváncsi kérdésekkel, „elvesz­ti” az emlékezetét. A sztori „csavarásai” ezzel nem szűn­nek meg. Csak dióhéjban foglalom össze a további for­dultakat. Az amnézia (me- móriakiesfs) fokozatos meg­szűnése; válás; házasság Évá­val. Még néhány titokról fel­libben a függöny, hogy aztán a furcsa pár némileg sza­bálytalan módon kiharcolja magának a boldogságot. Yves Robert nem döntötte el pontosan, hogy milyen filmet akar készíteni. Csipke­lődő fricskákban gazdag víg­játékot avagy vitriolos szatí­rát; egy kapcsolat pszicholó­giai drámáját vagy társadal­mi-emberi állapotrajzot? Va­lamennyi „műfajból” van né­hány mozzanat a műben, de az összetevők hatástalanítják egymást, ahelyett, hogy a mondanivaló kidomborítá­sát segítenék. Az alapeszme egyértelmű: a Bátorság, fus­sunk ! a meghunyászkodásról szól, csak az a baj. hogy Yves Robert állásfoglalása korántsem olyan egyértelmű. Hol elítéli, hol meg felmenti ezt a kompromisszumokba kapaszkodó és csodákban bí­zó lehetetlen alakot: cinizmu­sát egyszerűen tudomásul ve­szi, pedik korunk rákfenéjét — Martin „betegségét” — sokkal keményebb szavakkal kellene ostorozni. A kissé zsúfolt mese hát­terében zajlanak az 1968-as diáklázadás eseményei. Ez a szál kissé elválik a személyi­ség ábrázolásától, pedig a rendező nyilván azért iktatta be. hogy alaposabban moti­válja az árral mindig sodró­dó ember vészes „alkalmaz­kodókészségét”. A titokzatos rajongó — aki később meghal — meg a brutális szerető — ő életben marad — mintha a ponyvák lapjairól léptek volna át a filmvászonra. Je­leneteikben nem annyira a regényesség, mint inkább a hatásvadászat dominál. Jean Rochefort — leszá­mítva a fiatalkori snitteket — meggyőző. Körülbelül ilyen a szellemi és cselekvési im­potenciában szenvedő anti- hős. Catherine Deneuve elra­gadóan gyönyörű és megnye­rőén tehetséges. (Remek az énekszáma is!) Yves Lafa.ye felvételei hangulatos miliőt varázsolnak elénk, Vladimir Cosma (lehet, hogy rokona a nagy Kozmának?) zenéje dal­lamos. Egyikük sem tehet arról, hogy a Bátorság, fus­sunk! végül is a gyenge-kö­zepes filmek számát szaporí­totta. 29. Persze, azért ez a hasonlat nem is jó, nem is egé­szen helyénvaló egy kedves, fiatal nőt illetően, meg hát nem is egészen igaz. A férfiban is csak a vélt kudarc sér­tettsége és az a kis ingerültség indítja meg ezt a véde­kező-ellentámadással fölérő hasonlatsort, amely az imént már a hangjában is érezhető volt. Hiszen már két napja megkereste a telefonkönyvben a kórház hívószámát, meg az egyéni előfizetők jegyzékében a doktornő lakcímét és telefonszámát is, és ma már többször megpróbálta felhív­ni. Azt viszont magának se igen tudná megmagyarázni, hogy miért nem akkor, s miért csak ma? Délelőtt a kór­házban. ahol egyszer sem tudták kapcsolni (műtőben van. nem találják, ebédel stb.), délután pedig már nem volt bent. Az otthoni telefonon pedig még 5 órakor sem jelent­kezett senki, így hát kis bosszúsággal ugyan, de végül is elég könnyen lemondott a mai közös vacsoráról. Csak most, fél nyolc előtt néhány perccel jutott ismét eszébe, hogy még egyszer megpróbálja a lakásán hívni. Ez persze ele­4 NÓGRÁD - 1981. június 16., kedd ve azzal a veszéllyel járt, s ezt negyed nyolc óta forgatta fejében —, hogy elég késő van mára programot megbe­szélni —, de mégis, most, hogy bekövetkezett az, amire nagy valószínűséggel számítani lehetett, most ez mégis el­kedvetleníti. Az a rövid hallgatás, mialatt a fenti gondolatsor át­villant a telefonálón, a panelház hatodik emeletén is úgy hat, hogy a férfi lezártnak tekinti a dolgot, belátja, hogy túl későn jelentkezik, s lemon d a közös vacsoráról, S ezt még meg is erősíti a következő mondat: — Talán majd legközelebb... Majd felhívlak, jó? Mi­kor hívhatlak? Ettől a hangtól egy kicsit megijed az IL-es Simca tulajdonosa, ám az ijedtségnek szerencsére semmi jele ami­kor válaszol. Bármikor. Mondtam már neked, hogy bármikor tele­fonálhatsz. Ide is, és napközben a kórházba is. De., nem tudsz inkább te idejönni? Oda?! Most? Hozzád? Ez a fordulat most váratl anul éri a férfit, Mert ugyan gondolt rá, hogy ha minden jól megy, akkor végül a nő lakásában fognak kikötni, de az ő forgatókönyve szerint ez legfeljebb csak vacsora után következne be, amelyet majd a kocsiban való hosszú búcsúzkodás és rövid tanako­dás előzne meg, S már bent az éjszakában. — Igen. Nyugodtan feljöhetsz. Csak ha akarod, persze — Te... nem tudom, hogy jó-e, ha találkozom a fiad­dal... Főleg őmiatta... — Ugyan! Mindjárt lefektetem és alszik. Reggel 7-ig ki se jön a szobájából. Dániel nagyon rendes, klassz srác... Na jó... Mennyi most az idő? — Fél nyolc. — Jó! Kb. egy óra múlva ott vagyok. — Várlak. Szervusz! A doktornő leteszi a kagylót, és ugyanazzal a köny- nyed szökkenéssel, ahogy bejött, visszamegy a konyhába, Körülbelül ezzel az izgatottságleplező, könnyed szök­kenéssel egy időben csak egy emelettel feljebb, a tanár lakásában az egész család a konyhában ül: szorosan kö­rülveszik a kis lecsapható asztalt és vacsoráznak. Legbelül, hátával a fűtéscsöveknek támaszkodva a dédi, vele szem­ben. Gergő — aki miatt, az apja bosszúságára ma is el­húzódik a vacsora —, az asztallap hosszanti oldalán pedig a tanár házaspár, ők felső karjukat egészen a testükhöz szorítják, hogy elférhessenek egymás mellett. Jő tíz perce befejezték már a vacsorát, sőt a dédi is, pedig szinte meg­állás nélkül beszélt, nem is lehet pontosan tudni, hogy mi­képp fogyott el mégis a tányérjáról az étel. Először egy kaposvári emlékét mesélte el — valószínűleg ezt sem elő­ször —, amely emlék a frizsider fölött lógó ollóról jutott eszébe. » — Hát Juditkám, ne is haragudj, de olyan vacak egy ollótok van, hogy azzal egyáltalán nem is lehet vágni. Én egyszer ki is fogom hajítani! Most délután is, ahogy pró­bálom elvágni a tejeszacskót, hogy adjak ennék a kisgye­reknek uzsonnát, hát csak gyömöszkölődik az a nejlon az olló szárai között, de el nem vágja! — Jaj, nagymama — szól közbe a tanárnő, egy kis szenvedő grimasszal a szája sarkában —, hát van még egy­két olló a lakásban, mért nem azokat tetszik használni?! — Hát van, szerencsére, mert itt van az az én jó kis acélollóm, amit még Kaposváron kaptam a kommün alatt. A tanár ekkor kezdett csak odafigyelni. Úgy látszik, mégsem hallotta eddig ezt a történetet, vagy ha igen, nem emlékszik rá, de most kíváncsivá tette, hogy miféle emléke van a nagyanyjának a Tanácsköztársaságról. ífolsjtatjuk)

Next

/
Thumbnails
Contents