Nógrád. 1980. november (36. évfolyam. 257-281. szám)
1980-11-23 / 275. szám
„Nyitott múzeum—nyitott Csak a zeneszerzésnek élek Beszélgetés Durkó Zsolttal A zeneszerző munka közben Ú jszerű fogalmak, amelyek azonban egyre Inkább általánossá, és ami a legfontosabb, élővé válnak. A közoktatás és a múzeum „egymásra találása” elsősorban a két terület fejlődését meghatározd közoktatási és közművelődési párthatározatnak köszönhető. Addig is voltak már kísérletek, próbálkozások e két szakág ösz- szekapcsolására, de az átgondolt, tervezett, metodikailag is egymásra épülő cselekvés csak az utóbbi évektől vált intenzívvé, de még nem elég gördülékennyé. A megyei múzeumi szervezetben is az elmúlt esztendőkben indult az ilyen jellegű tevékenység, mondhatni kezdetben csak ösztönösen és elsősorban a múzeumoktól indíttatva. Olyan hátráltató tényezők mutatkoztak, mint egyfelől például a múzeum- pedagógus hiánya, másfelől pedig az iskolák érdektelensége az oktató-nevelő munkát segítő tevékenység e lehetőségével szemben. Általában a múzeumok tették meg az első lépéseket olyan módszerek alkalmazásával, amelyek máshol esetleg már beváltak, nálunk azonban még újszerűén hatottak. Az iskolák aktivitása csak tt legrégibb és leggyakoribb módszerben, a múzeumi órák tartásában jelentkezett. Ezeknek az óráknak két típusa alakult ki. Egyrészt a múzeumok kiállításait építik be a pedagógusok a tananyagba, azok megtekintésével teszik szemléletesebbé az órán tanultakat. (Például régészet képzőművészet, biológia, élővilág stb.) Ez a kevésbé hatékonyabb forma, alig számít a tanulók aktivitására, bekap- csalódására az ismeretszerzés folyamatában. A másik típus az időigényesebb, amely elvárja a tanár és a tanuló fokozott együttes cselekvését. Ennek színtere a múzeum, szemléltetőeszközei múzeumi tárgyak (kézbevehetők!), kiadott részfeladatok vannak, a tanulók aktívan vesznek részt a felkészülésben és a közös órai munkában. Ez a fajta tanóra azonban ritka a valóságban, éppen az elsorolt követelmények miatt. Általában bemutató tanításokra került sor ebben a formában. E tevékenységet segítendő, Úgynevezett egységcsomagokat állítottunk össze (például Szécsényben), amelyekben az egyes általános iskolai osztályok tantervi követelményeihez kapcsolódó eredeti tárgyak, dokumentumok szerepelnek. (Például a céhes ipar, az 1848—49-i események stb.) Ezeket a jegyzékeket megkapták az iskolák, s ha kirándulásaik során eljutottak Szécsénybe, ott órát tarthattak. Erre minden feltétel rendelkezésre állt, hiszen nemcsak itt, de minden megyei múzeumban is (most már az új salgótarjániban is) található klubterem tökéletes technikai felszereléssel. Ezek akisérietek multimedia néven is ismertek, de még nem váltak eredményessé. Kevés az igény irántuk, és ez nem csupán helyi jelenség, országosan is még csak barátkoznak ezzel a formával. Az idekenkedés oka az értetlenség, amin csak egy közös pedagógus—muzeológus eszmecsere segíthetne. Ez az eszmecsere már csak azért is indokolt, mert aránylag ismeretlenek azok a módszerek, amelyeket a pedagógusok alkalmazhatnak oktató munkájukban a múzeumok adta lehetőségek felhasználásával. Márpedig az új tantervi követelmények a korábbi időktől eltérően erre nagyobb lehetőséget adnak, sőt elvárják az ismeretanyag elsajátítása folyamatának kibővítését, e lehetőséggel, s ez már a „nyitott iskola” fogalmához vezet el. Ugyanakkor a muzeulógusoknak jobban be kell kapcsolódniok ebbe a folyamatba, jobban meg kell ismerniük az új oktatási dokumentumokat, az iskolai követelményrendszert, s a rendelkezésre álló eszközöket ehhez kejl alakítani. így például ezt a szándékot Jelzik a vándorkiállítások, amelyeket a múzeumok az eaves iskolákhoz visznek el, hogy ott a tanulók közvetlenül felhasználhassák az abban látottakat a tananyag megfelelő fejezetéhez. (Például Az ősi szerszámok című kiállítás, az őskorral foglalkozó tananyaghoz kapcsolódóan.) Ennek ott van jelentősége, ahol nehezebb egy múzeum megközelítése. A szakkörök működtetése is sablonos még ma, ahol erre egyáltalán sor kerül. Az új lehetőség az úgynevezett történelmi-múzeumi szakkör, amely ugyan ráépül a tantervre, de bizonyos vonatkozásokban többet is ad annál, a muzeológusi, kutatói munka mélyebb rétegeibe vezeti el a diákokat. Egy-egy szakterület alaposabb megismertetését segíti elő, pályázatokra készíti fel őket, példa erre a szécsényi mezőgazdasági szakközépiskola ilyen jellegű szakköre, amelynek tagjai például az elméleti foglalkozások után rendszeresen vesznek részt a „Hazánk mezőgazdasága diákszemmel” című oályázaton, és agrár- történet, mezőgazdasági géptörténet területén a tananyagnál sokrétűbb ismereteket szereznek. D e ugyanilyen kísérleti jellegű szakkör működik ugyancsak Szécsényben általános iskolások részére. Itt a pedagógus és a muzeulógos közreműködésével egy ötödikes osztállyal foglalkoznak nyolcadikos tanulmányaik befejezéséig, megfigyelve azt, mennyiben és miben jelent újat számukra személyiségük fejlődésében az intenzív múzeumi tevékenység. Életkori sajátosságaiknak megfelelő szintű feladatokat kapnak, amelyeknek nagy része önálló cselekvést igényel. Megismerkedtek a múzeumi szakterületekkel, kiselőadásokat tartottak a település történetének egy-egy eseményéről, utcaneveket gyűjtöttek, restaurátori munkát végeztek, foglalkoztak a legfontosabb szakirodalommal, az abban való tájékozódással, műemléki séta keretében a nagyközség múltját és emlékeit idézték fel. Színezte mindezeket kirándulás más múzeumokba, tájakra, s az év végén zárófoglalkozáeon számot adtak szerzett ismereteikről. Munkájuk az új tanévben Is folytatódik- Természetesen nem új muzeológusok képzését szolgálja ez a forrna, bár az sem lesz baj, ha kerül ki majd közülük ilyen is. Nyitott, a művészetre, a kultúrára- érzékeny befogadóképes embert kívánunk nevelni belőlük a múzeumi eszközök-lehetőségek segítségével Is. Más közkedvelt forma a vetélkedő. A jól előkészített, szervezett játékok, amelyeknek feladatnehézsége, ismeretszerzési köre behatárolt tananyagban, életkorhoz kötött eleve sikeresek. Ilyen volt a salgótarjáni úttörővetélkedő, s ilyenek az októberi hagyományos múzeumbaráti vetélkedők. (Nem mellékes eredmény, hogy ezek során a múzeumok gyűjteményei is gyarapodnak az egyes akciók jóvoltából.) * A rajzpályázatok szerepe sem elhanyagolható, bár ilyenre csak egy esetben került sor 1979-ben a nemzetközi gyermekév alkalmából. (A legjobbak munkáiból kiállitás készült a Palóc Múzeumban.) A pályázat sikeréhez hozzájárult illetve annak alapja volt, hogy a muzeológusok is elkísérték a gyerekeket a kiállításokra, s nemcsak az ott látottakat mutatták be, hanem arról bővebb ismereteket is adtak, kitérve például egy paraszti szobabelső láttán az egykoron abban lakóknak életmódjára, munkájára stb. így tették élővé a kiállításokat, így segítették hozzá a gyerekeket mélyebb összefüggések megismerésére és azoknak grafikai megjelenítésére. Ezt a tevékenységet szolgálják még a muzeológusok speciális tárlatvezetései is — sajnos, igen ritkán —, amikor egy tárgyat mutatnak be, de azt teljes részletességgel, s egyúttal sokkal több ismeretet adnak, mint amennyi a tananyagban szerepel, így segítve a tantervi követelmények teliesítését. Bizonyos fokig ide sorolhatók az úgynevezett kreativitási foglalkozások is, amelyekkel most Szécsényben kísérleteznek Lényege, hogy egyes diákcsoportok a múzeumi látványt, az ott kapott mélyebb ismereteket, vagy csupán a környezet adta hangulatokat manuális tevékenységgel adják vissza. Rajzolás, festés, gyurmázás, papírvágás, figurakészítés, makettkészítés, stb. a lehetséges módszerei ennek. S mindezeknek a csúcsa, a honismereti tábor, amely igazi célja szerint az ezekkel a formákkal, módszerekkel előkészített diákok legmagasabb szintű képzését adná. Hogy ez nem így van, annak több oka is lehet. Elsősorban az, hogy a felsorolt múzeumpedagógiai tevékenységek a múzeumokban nem jelentkeznek komplexen, egymásra épülve, és így nincs megfelelő alapja a diákoknak. Másrészt a tanulók nagy része tanári kijelölés útján érkezik a táborba, különösebb ilyen jellegű ismeretek és érdeklődés nélkül. E pedagógusi mentalitás mögött ott érezhető a történelemtanítás és a történelmi szemlélet utóbbi években tapasztalható háttérbe szorítottsága, amely sokszor párosul túlzott aggodalommal a magyar nemzeti múlt (melybe a szűkebb szülőföld múltjának ismerete Is beletartozik) kutatásával szemben. E helyzet ellen kíván cselekedni a múzeum a táborok jobb előkészítésével, a legalkalmasabb diákok kiválasztásával, a múzeumpedagógia segítségével. Ezek csak a kezdetek. Sok feladat van még előttünk. Például ki kell dolgozni a múzeumlátogatás, múzeum- pedagógiai hatékonyság ellenőrzésének módszereit. (Feladatlapok, felmérések, azok összesítése, értékelése, hasznosítása stb.) Rendkívül fontos a már említett múltime- dia anyagok még részletesebb, változatosabb összeállítása. Törekedni kell még e kis területű megyében is a múzeumoktól távol eső iskolák jobb múzeumi ellátására. A m ezek a törekvések továbbra is csak a múzeum szempontjából fogalmazódtak mag. Még mindig hiányosnak érezzük a pedagógusok ilyen irányú tevékenységét, mint arra más vonatkozásban már utaltunk. Pedig a helytörténetírással, -kutatással foglalkozó Paióc- föld-vita során megszólaló pedagógusok is — sajnos, nem sokan — egyöntetűen megfogalmazták és rendkívül szemléletesen mutattak rá: a helytörténeti kutatás eredményeinek felhasználása, konkrét formájában az iskola és a múzeum kapcsolata kiemelkedően fontos az Iskolai nevelőmunkában. Majdhogynem előírt követelmény e kutatómunka hasznosítása, amelynek eredményeként a hazafiságra nevelés, a szocialista tudat formálása erősödik és válik még hatékonyabbá. Dr. Praznovszky Mihály A dolgok mindig összefüggnek, a kezdet, a továbblépés, a folytatás, s ami a legfontosabb, a végcél. Hogyan indul el az ember? — ebben mindig a véletlenek dominálnak. Durkó Zsolt zeneszerzőnek legelőször azt a kérdést tettem fel, hogyan emlékszik vissza a kezdetre? — Egész kis kölyök korom óta bennem motoszkált a muzsika. Apró gyermekként már tudtam: zeneszerző leszek. Komoly formában csak 13 éves koromban kezdtem el zenét tanulni Szegeden, szülővárosomban. Szatmári Géza összhangzattan tanárom „szabadította fel belőlem a zenei erőket”. Budapestire, a Bartók Béla Szakközépiskolába egy országos válogató után kerültem. 1950-ben Sopronban meghirdették az országos improvizációs versenyt, amelynek harmadik legjobbja lettem. Ez a helyezés már belépést jelentett a szakiskolába, ahol Sut gár Rezsőnél zeneszerzést, Vásárhelyi Magdánál zongorát tanultam. Innen egyenes út vezetett a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolára. Farkas Ferenc tanítványaként végeztem a zeneszerzés szakot. — 'Ezután mi következett? — A. római Santa Cecilia Akadémia ösztöndíjasaként 1960-tól két esztendőt tölthettem Petrassi neves olasz zeneszerzőnél. Ezek az évek alapvetően meghatározták további zenei világomat — Az olasz időszak mit eredményezett életében? — A fanatikus munkát. Teljes erőmmel dolgoztam. Műveimet a Boosey and Hawkes kiadók jóvoltából Európa, Amerika és Ausztrália közönsége is ismeri már. Durkó Zsolt művészete egyaránt nevezhető analitikus és szintetizáló művészetnek. A zene Időtlen ősi elemeit kutatja a tudós rendszerető logikájával, hogy ezekből az elemekből építse fel a maga sajátos hangzású, öntörvényű muzsikáját Ilyen jellegű kompozíciója például az Altamira című zenekari műve, egy a sok közül, amely az emberi kultúra legidősebb dokumentumai és a mai művészet közötti összefüggést boncolgatja. Az altamirai barlang falán reánk maradt történelem előtti korból származó festményre utal művének címe, tartalma pedig a szépségigény egyetemességét, időtlenségét fejezi ki. A történelmi magyar múltba nyúlt vissza témáért a Magyar Rapszódia, a Magyar díszítőelemek (Fio- riture) s a Halotti beszéd — az első vokális darabja is. Ez az alkotása 1967-ből való, s 1972-ben kiegészült egy ba- riton áriával. A Halotti beszédet Durkó Pest—Buda egyesítésének 100. évfordulójára komponálta. A nagy nemzetközi sikert aratott I. vonósnégyes, az 1971-es II. vonósnégyes, a Concerto, a Colloides, a Tur- ner-illusztrációk, valamint film és színpadi kísérőzenék egész sora vezetett el a csúcsig, a zenedrámáig. — Művei sorában majdnem minden megtalálható. Van-e munkásságában valamely zenei fonnának kitüntetett szerepe? — Van. Számomra a legizgalmasabb feladat, a legtöbb lehetőséget rejtő kifejezési forma, pontosabban műfaj: az opera. Olyan sokrétű, any- nyiféle eszközt kínál, hogy a legbonyolultabb történést, érzelmi közlést képes hordozni a színpadi látvány segitségé- vel. — Operáját, a Mózest, 1977-ben mutatta be a Magyar Állami Operaház Miké András rendezésében. Mi vott az első impulzus a téma kiválasztásában? — Michelangelo Mózese. No meg a bibliai téma: vezetővezetettek. problematikája. Hosszú, izgalmas és sokrétű munka után sikeres bemutatónak örülhettünk mindany- nyian. Most, három évvel a premier után valószínűleg Brémában mutatják majd be operámat — Ha jól tudom, hét év után a főiskolai tanítást abbahagyta, miért? — Csak a zeneszerzésnek élek. Jelenleg egy zongora- versenyt írok Ránki Dezső számára. Szeptember utolsó napján volt önálló szerzői estem a Zeneakadémián. Tele vagyok témákkal, ötletekkel és munkával. — Ilyen feszített tempó mellett mi jelenti önnek a pihenést? — Szeretem a természetet: Feleségemmel — aki zene- történész — s fiaimmal járjuk az országot Kedvelem a virágokat Rózsákat nemesítek, a rózsatöveket gondos szeretettel nyesegetem. Bodor Éva tálában Itáliára irányult s nem is ok nélkül, de a reneszánsz zenéje „északi művészet, vagy legalább az északiak művészete”. Tény, hogy: „A XV. századnak és a XVI. század elejének összes nagy zeneszerzője a mai Észak- Franciaország, Belgium és Hollandia területén született. Ez azonban nem jelenti azt, hogy Itália zenei élete provinciális, vagy éppen posvá- nyos lett volna, ellenkezőleg: a reneszánsz Itália ragyogó és virágzó zenei kultúra központja volt.” A későbbiekben, vagyis a XVI. században aztán ez a viszony fokozatosan megfordult, Észak és Dél mintegy „helyet cserélt”, 1600 körül már ismét olasz, zeneszerzőket találunk az élen.’ Howard M. Brown könyve átfogja az egész hatalmas és fényes zenei» korszakot a kezdetektől a reneszánsz alkonyáig, a barokk csíráinak megjelenéséig. Forrásjegyzék, színes és fekete-fehér képek sora, bibliográfiai jegyzetek egészítik ki a művet, s különösen szákemberek számára hasznos, válogatott kottapéldák. T. E. 8 NÓGRAD — 1980. november 23., vasárnap ffiifiiftiiiKwffiiiiiiiiiiifiniintniHr r * reneszánsz zene/e A zenekedvelők számára szép ajándékként, könyvészeti leg is elegáns köntösben adta ki a Zeneműkiadó Howard M. Brown: A reneszánsz zenéje című könyvét, Karasszon Dezső fordításában. A szerző e korszaknak világviszonylatban legismertebb szakértője, áttekintése tehát a magyar olvasóközönségnek is élményeket kínál, azzal együtt, hogy például Szabolcsi Bence és mások zenetörténeti írásaikban erről a korszakról szintén szóltak. Howard M. Brown azonban elsősorban olyan könyvet írt, amelyből — mintegy „tankönyvként” forgatva — szakterületen dolgozók, főiskolai hallgatók tanulmányozhatják a reneszánsz kor zenéjének korszakait és alakjait, de a zenekedvelők is élvezetet találhatnak olvasgatásában. Jóllehet a könyv nem könnyű olvasmány, ha a szűkebb értelemben vett szakkönyveknél és tankönyveknél nagyobb örömmel tanulmányozható is. A tavaly megjelent Peter Gülke-kötethez hasonló kivitelben látott napvilágot (Szerzetesek, polgárok, trubadúrok, A középkor zenéje), amely egy kultúrtörténeti sorozat részeként széles körű olvasóközönséghez szólt az NDK-ban, s magyar kiadása is rendkívül sikeresnek bizonyult Minden bizonnyal így lesz ez Howard M. Brown könyvével is, amely a reneszánsz részletes bemutatásával válaszol, többi között arra a kérdésre, miért eleven ez a zene a mai fül számára is. A könyv választ ad arra, mikor és hogyan alakult ki ez a zene, milyen előzményei voltak, milyen szerepet játszott egy korszakon át Európa zenei fejlődésében stb. Eközben felvonultak a zenetörténet, egyúttal az egyetemes művészet kiemelkedő alakjai, elsősorban a muzsikusok, átfogó és ragyogó elemzéseket kapunk nagy életművekről, kompozíciókról, azok születéséről és hatásukról a művészetek birodalmában. „Európa első nagy, öntudatos zenemozgalmá”-ról írta Szabolcsi Bence: „A zene renaissance-a..; északi virág, « dél nosztalgiájával áthatott északé... Az európai észak magához akarja ölelni az európai délt. A mozgalom körének sugara így Angliától Szicíliáig ér; akkora életkörzetben, akkora hullámlökéssel, s oly magas feszültséggel szólal meg benne az európai ember zenéje, mint egységes szellemi mozgalom, ahogyan eddig soha.” Howard M. Brown ugyancsak e gondolattal vezeti be hatalmas művét. Többi között, szól itt a reneszánsz kifejezés elsődleges értelméről (klasszikus eszmék újjászületése), de hangoztatja, hogy ez a zenére nem alkalmazható. Valóban nem. Hiszen igaz, hogy a XV. és a XVI. században a zene is — mint minden művészeti ág — személyesebbé, emberközpontúvá vált, szabadult a középkori gondolkodásmódtól, de kialakulásában az ókori zene nemigen játszott jelentős szerepet. Brown is beszél arról, hogy a reneszánsz kort tanulmányozók figyelme Burck- hardt és Huizinga korától áli 4