Nő, 1984 (33. évfolyam, 1-52. szám)

1984-05-01 / 18. szám

Nyolcvan éve, 1904, május 1 -én halt meg Antonin Dvorak Hatvan éve, 1924. május 1 -ón szüle­tett a cseh filmis­kola egyik meg­alapozója, Karel Kachyóa 1519. május 2-án halt meg Leonar­do da Vinci Nyolcvan éve, 1904. május 5-én halt meg Jókai Mór Hetvenöt éve, 1909. május 5-én született Radnóti Miklós Harminckilenc év­vel ezelőtt, 1945. május 5-én tört ki a prágai nép fel­kelése Tizennégy éve, 1970. május 6-án írták alá az új csehszlovák­­szovjet barátsági, együttműködési és kölcsönös se­gítségnyújtási szerződést Szimonov háborús regénytrilógiája Tíz évig (1959—1970-ig) írta Konsz­­tantyin Szimonov második világhábo­rús regénytrilógiáját — Élők és holtak. Nem születünk katonának. Az utolsó nyár —, s úgy tűnik, még nem zárta le hősei sorsát: tetralógia, de lehetséges, hogy ennél is hosszabb mű születik a vállalkozásból. Szimonov haditudósító­ként volt szemtanúja a világháborúnak, s nem kevesebbre vállalkozott, mint válaszolni Tolsztoj Háború és békéjé­nek és Solohov Csendes Donjának kihí­vására. „Századunkat kettémetszette a 2. világháború. Én e hatalmas törés krónikása vagyok" — határozta meg máig érvényes programját. Ilyen szem­pontból nem véletlen az összehasonlí­tás az említett két, terjedelmét tekintve is hatalmas művel. Szimonov tudato­san e két mű írójának nyomdokaiban halad, mindvégig egységes tablót fest­ve a háborúról. Hitelességét a szemta­nú éleslátása adja, a dokumentumér­tékkel azonban az író izgalmas kérdé­sekre keres választ: hogyan kerülhetett sor 1941-re, hogyan érhette oly várat­lanul az országot a német támadás, hogy egészen a Volgáig kellett hátrálni­uk. Szimonov — helyesen — nem von párhuzamot Kutuzov évszázaddal aze­lőtti manőverével, nem teheti, ahhoz túlságosan sok a halott. Az író inkább az 1937—38-as konstrukciós perek­ben keresi a választ. Főhős tábornoka — Szerpilin — sorsán keresztül mutatja be azokat az éveket. A hű és pártos katonatisztet azért tartóztatják le, mert a katonai főiskola tanáraként egyik elő­adásában a német katonai haderőt erősnek és félelmetesnek tartja, néhány hadvezérét tehetségesnek és taktikai­lag érettnek. 1941-ben a szükség so­kadmagával kiszabadítja őt a börtön­ből, de amíg ismét elfoglalhatták helyü­ket a hadseregben, túl sok esztendő telt el. Ez az egyik lehetséges magyará­zat. A másik: a légkör. Az emberek, vezetők közül senki sem szólal fel, hogy hadifelszerelésük elavult, noha az újsá­gok címszavakban hozzák az ellenke­zőjét. Szimonov harmadik alternatívát is felállít: a bebörtönzött vagy kivégzett katonatisztek helyébe tehetségtelen törtetők kerültek, akiket még a háború éveiben is nehéz volt elmozdítani. És még mennyi egyéb visszásság! Az író a megfeszített munkának, a hátország önfeláldozásának, a katonák hősiessé­gének és kitartásának tulajdonítja, hogy akkor ott — Moszkvánál és Sztálin­grádnál — nem jutott az ország Hitler kezébe. A több mint kétezer oldalas regény az író alteregója, Szincov alakja tartja egybe, azé a Szincové, aki haditudósí­tóként kerül a hadseregbe, majd a hős tábornokkal együtt Mogiljovnál kitör a bekerítésből, hogy aztán a győztes sztálingrádi csata után, ahol zászlóalj -parancsnok, a tábornok segédtisztje, tanúja legyen Szerpilin hősi, de értel­metlen halálának. Pedig „a halált nem lehet megszokni — mondja egy helyütt a tábornok —, mert az ember nem születik katonának, csak azzá lesz". KONSZTANTYIN i$ SZIMONOV UL AZ UTOLSÓ NYÁR Szimonov nem ábrázol mindent fel­ölelő csatajeleneteket. Ha mutat közel­harcot, jobbára a peremsávban harcoló katonák szemszögéből. Fejezeteket szentel a harci felkészüléseknek, s ilyenkor stílusa csaknem esszéisztikus. A trilógiában kedvére váltogatja az idő­síkokat, a helyszíneket, az alakokat, hol ennek, hol annak a szemszögéből vizs­gálja, láttatja az eseményeket. Izgalma­san bonyolít, de az idillt nem tűri. Nem vonakodik elvi kérdések fejtegetésétől, bemutatja a bátorságot és a gyávasá­got is. E monumentális regényben, mint minden ilyen műben, az olvasó választ kap csaknem minden kérdésére. Ré­gebbiekre, maiakra. Segíti a tisztánlá­tást, a kor megértését. Figyelmeztet, okít. S emellett nagyszerű olvasmány. Mészáros Károly A kilencvenes évek nemzedéke Jan Frantiéek Gretsch 1889-ben ké­szült Férfiképmása Mednyánszky titok­zatos fiúit, a „Színészek látogatása a haldokló Josef Kajetán Tylnél" című 1894-es romantikus ihletésű képe Munkácsy szépre, jóra vágyakozását, a morva Joza Uprka folklorisztikus indít­tatású kompozíciói Glatz Oszkár palóc népviseletbe öltözött paraszt-idilljét idézték Prága szívében, a Lőportorony­­nyal szembeni U hibernű kiállítási palo­tában. És törvényszerű hasonlóságokat, összefüggéseket oldalakon át sorolhat­nék, hiszen az 1890-es éveket mind a cseh, mind a magyar képzőművészet ugyanabban az államrendben élte át, s a nemzeti önállóságra való törekvés, bár más-más formajegyekkel, de a nemzeti azonosság szempontjából ro­kon szellemiségben forrta ki magát, Prágában és Budapesten, Újvidéken vagy akár az egykori Kassán. A korszerű törekvéseket föltérképezni kívánó sze­müket pedig mind a magyar, mind a cseh képzőművészek Párizsra vetették, ahol ekkoriban is izmusokat életre hívó alkotók serénykedtek. A prágaiak egyik legkedveltebb kiállítási palotájában, mivel A kilencvenes évek nemzedéke címmel rendezték a tárlatot, természe­tesen a nemzedék útját legmarkánsab­ban tükröző Antonín Slavícek festmé­nyei uralták a teret. A 29 művész 301 alkotásából kereken százat az ő neve fémjelzett, ami nem véletlen, hiszen a csupán negyven évet megélt alkotó nemcsak a cseh, hanem az európai impresszionizmusnak is egyik jeles alakja, aki élete delén az expresszioniz­­must is remekművekkel gazdagította. S bár a figurális kompozíciók zöménél a témakör fényt derített a dzsentroid vo­násoktól terhes magyar és a fejlettebb polgárságtól befolyásolt cseh század­­forduló közti különbségekre, a festési módszer azonban ugyanazon művészi történések egyidejűségéről tanúskodik. Persze, „a kilencvenesek nemzedéke", mint minden kategorizálás, Prágában sem az esztétikai, főleg a művészettör­téneti tájékozódást segíti. A fejlődés, helyesebben a változások, módosulá­sok határzászlóinak kitűzését. S azt a célt is szolgálja, amelyet a Nemzeti Galéria művészettörténészei tűztek ki maguk elé. Ez pedig a maga nemében páratlan tájainkon, azaz Közép-Európá­­ban. Valószínűleg ezért is kellett az eredetileg február végéig tervezett tár­latot még' áprilisban is nyitva tartani. Magyarán azért: mert a palota két szintjét naponta megtöltő közönség sem akart kimaradni a szintézisterem­tés, az értékosztályozás nemes, felelős­ségteljes munkájából. Történt ugyanis, hogy valamikor az elmúlt évtizedben Jiri Kotalík jeles cseh művészettörté­nész és társai elhatározták, hogy a Nemzeti Galéria tárlóiban őrzött ezer­nyi és ezernyi festményből, szoborból az ezredfordulóra a közönség bevoná­sával kiválasztják azokat, amelyek majd egy erre a célra felépített múzeumban panorámáját nyújtanák a cseh képző­művészet huszadik századi változásai­nak, egyszersmind egységének. És ta­valy decemberben megnyitották az elő­futárok, „a kilencvenesek" — Realiz­mus. szimbolizmus, impresszionizmus, szecesszió alcímmel — tárlatát, ame­lyet ebben az évtizedben, s lehet, hogy még a kilencvenes években is jó né­hány időszaki válogatás követ majd — a közösen elvégzett szelektálás, szinté­zisteremtés reményében. S mindezt azért, hogy az ezredforduló küszöbét átlépve a nagyvilág csodájára járhasson az előző század cseh képzőművészeté­nek reprezentáns alkotásait, a közel két évtizedig tartó szelektáló, értékelő munka kivonatát bemutató XX századi cseh képzőművészet címet viselő állan­dó tárlatnak. Vagy ha úgy tetszik: a cseh Louvre-nak. Szigeti László Lapszerkesztők jól tudják, hogy bizo­nyos oldalon bizonyos típusú írásoknak, információknak, riportnak kell megje­lennie. Minden nap, minden héten, minden hónapban. Az olvasó igényli az állandóságot, a megbízhatóságot, a fix pontot. Egyébként már az újság rend­szeres megjelenése is az állandóság érzését erősíti meg az emberekben. Képzeljük csak el, ha egy napon nem jelennének meg az újságok?! Hányunk hite rendülne meg egyszeriben a világ állandóságában? A fontiek természetesen nemcsak az írott, hanem a beszélt szó, vagyis a rádió műsorára is érvényesek. Mivé lenne egy hét rádióműsora a Reggeli krónika, a Játék és muzsika tíz perc­ben, a Szabó család, a Csúcsforga­lom, a Falurádió stb. nélkül? A különb­ség csupán az, hogy az újságokban, oldalszámokhoz, itt pedig időponthoz kötődik egy-egy, a témaválasztásáért, stílusáért, szellemi tápértékéért, újsze­rűségéért stb. megkedvelt „állandó­ság". Ez okból kapcsolom én be minden vasárnap reggel fél kilenckor-a rádiót. Bár a szó valódi értelmében már nem vallhatom magamat fiatalnak, mégis roppant kedvelem a fiatalok Alföldy Boruss István szerkesztette népzenei műsorát, az Énekszóval, muzsikávalt. Ismeretes, hogy a népi fogantatású muzsikának és éneknek, a Seböék nyo­mán — szerencsére mifelénk is — gombamód elszaporodó parasztzene­karok, a táncház-, illetve a pávakör­­mozgalom révén valóságos reneszán­sza támadt az utóbbi tíz-tizenöt évben, így az országosan ismert és elismert együttesek, parasztzenekarok — mint amilyen például a Guzsaly, Csobolyó, Szederinda, a Muzsikás, hogy a már „klasszikusnak" számító Sebő-együt­­tesről ne is szóljak — állandó szerepel­tetése egyszersmind ennek a félórás műsornak a megbízható színvonalát is garantálja. Egyedül a műsor időpontjának meg­választását nem tartom a legszeren­csésebbnek. Nem magam miatt, hiszen számomra már régóta „fix pont" ez a rádióműsor. Azok miatt a fiatalok miatt, akiknek tulajdonképpen készítik, ajánl­ják. A tapasztalataim ugyanis olyanok, hogy énekszó ide, muzsika oda, a fi­atalság vasárnap reggel fél kilenckor még rendszerint az igazak álmát alusz­­sza. S befejezésül hadd jegyezzek ide egy kis dalocskát, amit legutóbb éppen a Kaláka-együttestől hallottam: „Szer­dahelyi gombkötő, ehetnél-e vagy mi kő? / Nem ehetnék, nem is kő, tudja fene, hogy mi kő!" Merthogy szerdahe­lyi volnék magam is. Bereck József

Next

/
Thumbnails
Contents