„Stephan Dorffmaister pinxit”. Dorffmaister István emlékkiállítása (Zalaegerszeg, 1997)

Galavics Géza: Dorffmaister István történeti képei

élete végén, 1795-96-ban festette, első jelentős tör­téneti mennyezetképének helyszínén, a szentgott­hárdi cisztercita apátságban. A hat nagyméretű olajfestmény a kolostor legreprezentatívabb termé­be, a főapáti fogadóterembe készült. 30 Témája a szentgotthárdi cisztercita rend története és annak fordulópontjai. A különböző szerzetesrendek rend­jük, rendházuk történetét korábban is szívesen ábrá­zolták, főként ebédlőik kifestésekor. Szentgotthárd anya-apátságában, Heiligenkreuzban vagy akár a pannonhalmi bencéseknél a királyi alapítók és bir­tokadományozók portréikon keresztül jelentek meg, de mintegy a festett program mellékszálaként. 31 A szentgotthárdi apáti fogadóteremben viszont a tör­ténelem lett a főszereplő, s nagy formátumú képe­ken, művészileg igényes kompozíciókon jelent meg. Nem csupán a királyi alapítók és újralapítók sze­mélyén keresztül (III. Béla és III. Károly), hanem olyan, az egész ország - s benne az apátság sorsát is - meghatározó események ábrázolásain, mint a mohácsi és a szentgotthárdi csaták. Külön képen mutatták be a felépült barokk apátságot és birtokait, a sorozatot pedig a rend modernizálódásának pél­dájával, a szombathelyi líceum megalapításával zárták. Korszerű, történetfilozófiájában a világra nyitott, az apátság, önmaguk helyzetét az ország történetének folyamatában szemlélő, modern fest­ménysorozat. E hat olajkép egyetlen termet díszített. Mennye­zetét és oldalfalait a 18. század végének divatos, „á l'antique" ornamentikája fedte, ily módon is erősítve a történeti sorozat korhűségének összképét. A hat történeti jelenetet Dorffmaister István azonos mó­don építette föl. Mind a hat kompozíció horizontját azonos magasságban, a képfelület 2/3-ánál húzta meg, mintha ugyanabban a tájban a történelem hat, különböző időpontban lejátszódó eseményét villan­taná föl. Mindegyik jelenet - eltérően például a funkcióban és karakterben hozzá legközelebb álló mohácsi püspöki nyaraló történeti képeitől - olyan nagyalakos kompozíció, amelynél az előtérben ki­emelve, közel életnagyságban a történelem valósá­gos, egyénített karakterű szereplői jelennek meg: adománylevelet kiállító királyok, csaták hősei vagy vesztesei, s mellettük azonos képi értékkel szent­gotthárdi apátok. Dramaturgiai szerep jut a képek többségénél a háttér valóságos táj- és városábrázolá­sainak, amelyek a történeti ábrázolások hitelét erő­sítik vagy éppen annak hordozói. Dorffmaister Istvánnak ez már a hatodik magyar történelmi témájú együttese, s így érthető, hogy nem egy képén korábbi művein kiérlelt kompozíciós megoldások térnek vissza. így például a sorozat in­dító darabjánál is, amelynek témája: III. Béla meg­alapítja a szentgotthárdi apátságot. (63. kép) Az ud­vara kíséretében, trónszéken ülő magyar koronás ki­rály elé járulnak a fehérruhás cisztercita szerzete­sek, hogy átvegyék az adomány levelet a királytól. Maga a kompozíció változat a már idézett Vinzenz Fischer metszetre (Szent István püspökségeket ala­pít, 58. kép), amelyet Dorffmaister már fölhasznált az egyik kiskomáromi falkép (III. Ferdinánd birto­kot adományoz, 60. kép) megfestésekor. Csak amíg ott - a témaválasztása modernsége ellenére - az il­luzionista mennyezetkép és formai hagyományai egy konzervatív képi megjelenítési formát eredmé­nyeztek, addig a szentgotthárdi alapítás jelenet ese­tében egy szinte kompromisszum nélküli megoldás született. A világos színek, a tisztán érvényesülő, egyenletesen megvilágított formák, a jól áttekint­hető kompozíció eredménye: egy friss és modern szellemű történeti kép. a 19. századi felfogás értel­mében is az. E vonatkozásban azonban egyedül áll a hat képből álló sorozatban. A többi öt festmény ugyanis másfajta hangszerelésű. Mindegyik azt a barokk kori gyakorlatot idézi, amelynél a háttér táj­és zsánerjeleneteit a festők sötétbarnás tónusból fej­lesztik ki. Ez adja meg a képek színbeli alaphangját s ez elé a háttér elé állítják a színnel és megvilágí­tással kiemelt, nagyfigurássá növelt történeti sze­replőket. így készült a szentgotthárdi olajfestmény soro­zatban a mohácsi és a szentgotthárdi csata ábrázolá­sa. (64-65. kép) Kompozíciójuk hasonló a mohácsi püspöki nyaraló csataképeihez. Itt is és ott is sötét háttér előtt apró alakokból formált gomolygó csata zajlik, a középtérben kissé részletezően, a háttérben szinte csak jelzésszerűen megfestve. A szentgott­hárdi olajképeken azonban a festő a mohácsi képek aprófigurás főszereplőit, így a jellegzetes páncélt vi­selő, fehér lován a mocsárba hanyatló II. Lajost, vagy a császári hadvezérek csoportját erősen felna­gyította, kiemelte s az előtérbe helyezte. Ezeken a képeken így arca, személyisége lett a történeti sze­replőknek, II. Lajos királynak illetve a csatát az előtérből vezénylő Montecuccolinak és hadvezértár­sainak. Ily módon az ábrázolás történetisége hang­súlyosabb lett, noha a csataképek barokkos karakte­rét továbbra is az erős fény-árnyék ellentétekkel operáló festésmód határozza meg. A Szentgotthárd múltját bemutató történeti ké­pek megfestésekor a megrendelő és a festő is Theophil Heimb 1764-ben nyomtatásban is megje­lent, latin nyelvű Szentgotthárd történetére támasz­kodott. Ő jelölte ki kora jó színvonalán megírt, igé­nyes munkájában az apátság történetének forduló­pontjait. Felfogása szerint a mohácsi csatavesztés az ország török megszállásának és a szerzetesi élet megszűnésének kezdetét jelentette, míg az 1664-es szentgotthárdi győzelem a megújulásnak nyitott utat. Ezért is került a sorozatba e két országos je­lentőségű esemény ábrázolása. A rendtörténész 91

Next

/
Thumbnails
Contents