Kiss Joakim Margit szerk.: Szentendrei művészet 1926–1935 között (Szentendrei Múzeumi Füzetek 2. Szentendre, 1997)

Bodonyi Emőke: A szentendrei „római iskolások”. Neoklasszicizmus Szentendrén a harmincas évek első felében

tűnik; mintha folytatás nélkül a szabad térbe lenne állítva; mégis valójában annak az eszköze, hogy a külső és a belső tér között határt vonjon. A két tér ilyen módon való szétválasztása pedig arra ad módot; hogy különböző fényforrások éljenek egymás mellett. Az olasz metafizikus festészethez ha­sonlóan az egyik fényforrás megnyújtja az árnyékokat, a másik pedig há­tulról; a szabad térbe beáramolva bevilágítja a belső teret. Ez a következmé­nye és egyben magyarázata a hátsó nagy nyílásoknak. Ezekből a képekből áradó misztikus-metafizikus hangulathoz egyben mediterrán élmény is kap­csolódik. Ez az elv valósul meg Heintz több vallásos tematikájú képén. (Mária szen­tek társaságában 1930 körül; Szent Imre és Szent Gellért 1930). 81 Heintz néhány évvel későbbi 1936-ban kiállított Madonna zenélő angyallal című képén 82 már eltűnik az architekturális keret. A kompozíció azonban az előző képekhez hasonló marad: az előtérben szerepel Mária a kis Jézussal és mögöttük szárnyas angyal lanton játszik. Nem lehet tudni, milyen környe­zetben ülnek; hiszen nincs konkrét utalás rá. A kép dekoratív hatása az élénk színezésből és a világosan elkülöníthető színfoltokból adódik. Ezekben a kompozíciókban is érzékelhető az olasz quattrocento ihlető ere­je; de mindezzel egyidőben Heintz olyan alkotásokat készít; amelyeken a for­mai előkép egyértelműbben érvényesül. (Angyali üdvözlet 1929., Madonna 1931.) 83 1936-os Heintz művészetét elemző értékelésében Gerevich Tibor szerint a quattrocento festészetének hatása figyelhető meg Heintz művészetében: ;;Ez azonban nem egyszerű utánzást jelent a festőnél. Műveit a régi felvidéki szárnyasoltárokra is jellemző ugyanaz a dekoratív ötletesség és egyéni szen­zibilitás tünteti ki; mint a római magyar iskola egyik megalapítójának; Molnár C. Pálnak sokat és méltán méltatott oltárképeit." 84 Ez a jelenség; hogy az előképet és a régi stílust csupán felelevenítik olyan generációs ismérv; amely befolyásolta Heintz és Jeges besorolását a római iskola második generációjába. 85 Már Gerevich Tibor is érzékelte a különböző évfolyamok; illetve generá­ciók közötti különbségeket; de egységben tartotta őket ; nem különállásuk foglalkoztatta őt. 86 P. Szűcs adta meg a generációk közötti eltérések magya­rázatát. Amíg az 1928-as évfolyam nagy nemzedéke, az Aba-Novák nemze­dék élénken érdeklődött a kortárs művészet eredményei iránt, addig a követ­kező nemzedék, az 1936-os ,,Újabb római magyar művészek" című tárlat ki­állítóinak legnagyobb része a régi művészetet tanulmányozta. Ehhez ha­sonlóan a második nemzedéknél eltűnt az első generáció „idézőjel effek­tusa", vagyis az ábrázolt témától elidegenítő kifejezésmód, a groteszk, iro­nikus hangvétel. 87 Ez a megállapítás azonban nem vonatkozik Heintz néhány alkotására. Heintz, mint néhány előbb említett képének elemzésekor kitűnt, kifejezésbeli eszközökkel metafizikus-transzcendens hangulatot tudott te­remteni, ami táplálkozhatott a kortárs olasz művészetből is, de akár Kontuly Béla és Patkó Károly művészete is hathatott rá. Harmincas évekbeli művésze­tére azonban jellemző marad, hogy egyidőben festette ezeket a műveit a re­60

Next

/
Thumbnails
Contents