Hann Ferenc: Paulovics. Kántor Lajos és Kocsis István írásaival (A PMMI kiadványai. Pest Megyei Múzeumok Igazgatósága – Ferenczy Múzeum, Szentendre, 2008)

Hann Ferenc - Művészi pályakép

Természetesen a festő két dimenzió­ra „kénytelen" átírni a háromdimenziós te­ret, s mindezt könnyedén oldja meg úgy, hogy a szituációt saját belső közlendőjének szolgálatába állítja. Nem nehéz helyzetbeli rokonságot találni Az ember tragédiája fa­lanszter-jelenete s a korabeli kelet-közép­európai államok lelki-fizikai viszonylatai kö­zött. Madách művének 1974-es nagyváradi bemutatójára Paulovics a szűkös anyagi le­hetőségek ellenére bravúros színpadképet komponál. A kétoldalt elhelyezett doboz­vagy szekrényszerű rekeszekből lépnek elő az elszemélytelenedett, bábuvá silányított figurák, az emberiség kiábrándító jövőjének vízióját mutatva. A szcenéria kísérteties hasonlóságot mutat a művész egy 1972-ben készült olajfestményével [Mitológia), ahol kitárt ajtók mögül lépnek elő hellenisztikus (vagy klasszikus görög) bölcsek, fejük mint a márvány­szobroké, ám testük durva, deszkaszerű anyagból formálódott, mellettük elmélázó, töprengő hús-vér mai férfi és női figura. Kulcsműről van szó, hiszen az életmű javá­ra vonatkozó formai és művészetfilozófiai problémákat vet fel a festő. Ilyen probléma először is a tér, s az azt szimbolizáló ajtó, majd ablak, mint egy másik, olykor misztikus világba vezető kapu; másodjára a mitológiához való vonzódás (az aurea aetas, régen volt aranykor) keresése; harmadjára - vagy e kettő összegzéseként - a materiális Tér és a megfoghatatlan, de érzékelhető Idő örök kapcsolódása és ellentéte. Fontos hangsúlyoznunk, hogy Paulovics László életműve autonóm és szuve­rén egész, még akkor is, ha a művész sokféle terepen mozog, érdeklődése sokágú. Kritikusai szerint,,... mondhatni végigjárta a XX. századi avantgárdé iskoláit" (K. L. i. m.) a szürrealizmustól a pop artig. Murádin Jenő helyesen említi a néger masz­kok hatását, de hiszen ez a XX. század elején szinte mindenkit megérintett, aki a látványfestészettől elszakadni kívánt. Banner Zoltán Cézanne-t, Picassót és Berény Róbertet, a bukaresti Schileru de Chiricót, többen Klee-t, Braque-ot, Dalit említik, s Paulovics földije és barátja, sok munkájának címadója, Páskándi Géza pedig Henry Moore-t. Egyetértünk Páskándi azon megállapításával is, hogy a sokféleség „Paulo­vics számára nem jelent problémát: érzi ugyanis, hogy amit mondani akar, az a sajátja és végül is a hatás már nem is hatás, hanem tájékozottság." (K. L. i. m.) Páskándi korai felismerése pontosan jellemzi a művész attitűdjét. Valójában egyik izmushoz sem sorolható (de több is érdekli), egyetlen mestert sem követ (de többel is rokonszenvez), stílusgazdagsága nem jelent stílusátvételt, talán csak élet­érzésben vannak átfedések, de még inkább áthallások. Mert mit is gondoljunk a már említett Mitológia c. opuszról (1972), ha Schaar Erzsébet Utca c. művét (1974), életműve koronáját szemléljük? Egy utcát látunk csupasz falakkal, tágra nyílt ab­lakokkal, ajtókkal, ahol figurák álldogálnak vagy éppen lépnének ki, arcuk valódi, Napbanézők / részlet - 1963 - linómetszet - 60x40 cm

Next

/
Thumbnails
Contents