Nagy Imre: A Lucs-gyűjtemény (Szeged, 2007)

mV LUCS'GYl^JTEM^NY A „Szekér két figurával” című festmény hite­lesen illusztrálja Pataky László festői erénye­it. Az előtérben álló, lovak vontatta szekér és a két emberalak szolgáltatja a kép fő motívumát. A Munkácsy műhelyének hatásáról árulkodó festői modor érzékletesen párosul Pataky mesterségbeli tudásával. A sáros földút víztócsáinak tükröződő felületei nagyszerű lehetőséget biztosítanak neki arra, hogy virtuóz festői tudását megcsillantsa. Kü­lönös kontrasztot mutat a mű realista ábrázolásmód­ja az emberi alakokból - különösen a nő figurájából - sugárzó melankóliával. Ezt a szomorkás, melan­kolikus hangulatot erősíti a háttér balfelét kitöltő roggyant tanyaépület, a maga viharvert tetejével és dőlő falaival. A horizontvonal fölé emelkedő tető és kémény kompozíciós ellensúlyát a szekéren ülő nőalak szolgáltatja. A kép súlyos tematikájának különös ellenpontozását biztosítja az égbolt belső sugárzású, gyöngyházfényű festésmódja. Rudnay Gyula (1878-1957) „Lovasjáték”, „Csa­ta”, „Pohárköszöntő” és „Bocskay fejedelem sátrá­ban” című kisméretű olajfestményei is mély tónusú értékeikkel Munkácsy festői örökséget kamatoztat­ják. Rudnay Gyula festő, grafikus, főiskolai tanár Budapesten, majd Münchenben Hollósy Simonnál végzi tanulmányait. Nagybányán, Rómában, Pá­rizsban képzi magát, hogy megtalálva a saját útját egyéni festői stílust alakítson ki. Rendkívüli mér­tékben hat rá Goya és Munkácsy festői öröksége, melyet beépít munkásságába. 1918-ban rendezi az első nagysikerű kiállítását, s az utolsót 1953-ban a Szépművészeti Múzeumban. Mind mondaniva­lója, mind festői előadásmódja a magyar festészeti romantika legizzóbb hagyományaihoz fűzi őt vér- mérséklete, kedélyének mélysége és lelkesültsége révén. Témavilága merőben eltér festő kortársai témavilágától: letűnt magyar korok világát és han­gulatát idézi műveivel. Csataképeiben az európai festészeti hagyomány többszólamú hatása érvé­nyesül. Ilyen irányú témaválasztásában személyes élmények is közrejátszanak, hiszen katonáskodá­sa idején Losoncon látja a galíciai menekülteket, és ez évekkel később festmények egész sorára inspirálja. Hódmezővásárhelyi művészbarátaival, Tornyai Jánossal, Pásztor Jánossal, Endre Bélával és a szentesi Koszta Józseffel a nyugati festészeti irányoktól eltérő, sajátosan magyar, ugyanakkor modern piktúra megteremtésén dolgozott. Stí­lusára az erős fény-árnyék kontraszt jellemző. „Lovasjáték” című vászna jól illusztrálja azt a festői dilemmát, mely Rudnay egész életművét végigkíséri, jelesül azt, hogyan ábrázoljon a vászon statikus fe­lületén egy dinamikus jelenetet. Az egymásra rontó lovas egysé­gek paripáinak ábrázolásában kellett azt a mozgáspillanatot megragadnia, mely a lovasoknak a legnagyobb mozgásérzetet köl­csönzi. A lovas vitézek kardot emelő karjának fázisszerű ábrá­zolása is azt célozza, hogy szin­te filmszerű élményt nyújtson a nézőnek. A háttérben látható két domb vonulatainak is az a szere­pe, hogy a képmező középpont­jába, a fehér lovon lovagló vitéz alakjába sűrítse a kompozíció minden feszültségét. Rudnay Gyula: Lovasjáték

Next

/
Thumbnails
Contents