Janus Pannonius Múzeum Évkönyve 24 (1979) (Pécs, 1980)

Művészettörténet - Aknai Tamás: Jean Gorin: Relief spatio-temporel multivisuel No. 67. 1970 (Műelemzés)

GORIN: RELIEF SPATIO-TEMPOREL MULTIVISUEL 341 második vonalához tartozott. Ekkor dolgozott Go­rin együtt Antoine Pevsnerrel, aki már Párizsban él. Egy fémkonstrukciót készítettek közösen, de a kísérlet végén Gorin visszautasítja Pevsner esztéti­kai elméletét, 11 „esztétikai konstruktivizmusát", mely hálózat és vonalrendszerek dinamikus-orga­nikus, és nem szigorúan derékszögű rendszerben létrehozott kompozícióját feltételezte. A Pevsnerrel való közeli kapcsolat nem múlott el nyomtalanul. Számos ólomvessző-rajz bizonyítja, hogy 1939-ben őt is foglalkoztatták a szférikus té­mák, egy nagy összefoglaló műhöz, a Hommage à Pevsner (1939) címűhöz készített rajzok ezek. Az emlékműszerű talapzatábrázolás axonometrikus megoldásától, oldalról és perspektivikusan való megközelítéstől a pontokkal való komponálásig majd minden lehető megoldást alkalmazott. Ezek a művek bizonyítják, hogy az Abstraction-Création csoport eszmevilágában milyen módon változott meg a konstruktivizmus első hullámának lendülete, miképpen vált a normatív esztétikai gyakorlat kí­sérleti terepe helyett az elvont esztétika bázisává, és miként érintkezett az Esprit Nouveau, az art deco, valamint az École de Paris individualista gyakorlatával. A Hommage à Pevsner tanulmány­darabjai mutatják, hogy Gorin erőfeszítéseket tett a neoplaszticista kánon meghaladására, rajzaiban nemegyszer feltűnik a Gabo— Pevsner kialakította szférikus témák egy-egy variációja, de mindenütt határozott, ortogonális szerkezetekbe foglalva. 12 Nyilván jelentős hatást tett rá Man Ray matemati­kai modellkísérlete, mely a Cahiers d' Art-ban je­lent meg, s amely eljárás lényegét tekintve vele azonosan magas fokon elvont szimbolizációs aktus­nak is felfogható. 13 1932-ben egy sor tudóssal és művésszel Gorin is meghívást kap egy Szovjetunióban teendő uta­zásra. Ez az esemény, amely döntő mértékben a Gabo—Pevsner-íéle plasztikai világ felé fordítja egy kevés időre, s amely fellazítja benne eredeti neoplaszticista ideáljait. Ekkor találkozott Gabo­val is, aki már Berlinben él. Moszkvában szemé­lyesen is találkozhatott Malevics munkáival, és ta­lálkozott szovjet konstruktivista építészekkel, de különösen erős hatást Ginsburg tett rá. A Meyerhold Színházban részt vett egy konst­ruktív-kinetikus előadáson. Rengeteg építészeti 11 A Realista Manifesztum (1920. aug.) esztétikai konstruktivizmusa lényegében azt az utilitárius türel­metlenséget ellensúlyozta az orosz művészetben, amit Tatlin prcduktivizmusa hirdetett meg. t2 Gabo és Pevsner természettudományos és esztéti­kai törvények összevetésével alakították ki formálási princípiumaikat. Gorin számára a húszas évek végén tetten ért neoplaszticizmus, mint új lehetőség szinte csak kizárólag építészeti, szobrászati megvalósításban kecsegtetett. i3 Christian Zervos: Mathématiques et art abstrait. Cahiers d'Art, 1936. 4. p. folyóiratot és kiadványt vásárolt, melyekből saját elképzeléseinek igazolását olvasta ki. Munkássága ekkor teljesedik ki, kapcsolatot tartott a Nelly van Doesburg alapította „Renaissance plastique" elne­vezésű alapítvánnyal, amely a Galerie Charpentier­ban három kiállításon is bemutatta az absztrakt művészet korszakát, az első generációtól 1939-ig. Gorin itt állította ki azokat a nagy, fehér relief­jeit, melyeket még Pevsnerrel készített, s amelyek a JPM gyűjteményében lévő „Relief Spatial" elő­képéül is szolgált. A háború évei után, már 1945-ben szervezni kezdte az absztrakt művészet kiállításait Párizs­ban, így jött létre a Van Doesburg emlékének szentelt „Art Concret" című kiállítás a Galerie Druin-ban, a Vendôme téren, arra utalva, hogy Doesburg 1930-ban „Art concret" címmel alapított folyóirata miként segítette megérni a mozgalmat. A kiállítás katalógusának előszavát Gorin írta. Ugyanekkor készítette a „Plans monté"-típusú re­liefjeit is, melyek semleges tereket felidézve egy­mástól elszakított, multidimenzionális létezés kép­zeteit keltik. Ezek a művek hatásos belépőjegyül szolgáltak az akkor alapított „Salon des Réalités Nouvelles" kiállításaira. 1946-tól titkára is lett a csoportnak, melyben az absztrakt művészet legje­lentősebb alkotói is részt vettek. Rendszeresen ott volt a Salon kiállításain, és részt vett a katalógus szerkesztésében 1966-ig. Ekkoriban fejlesztette ki a feketére festett vízszintes és függőleges törzsek­re függesztett színes síkfelületekből egybeszerkesz­tett művek típusát, a „construction spatialet", Nico­las Schotter 1947—48 körül készített „térdinami­kus" szobraival párhuzamosan. 14 A Realités Nouvelles kiállítássorozatán — éppen úgy, mint Schotter — az Espace (Tér) csoportba épülve közreműködött a manifesztumok elkészíté­sében. Gorin nagy energiával vesz részt a munká­ban, 1952-től több cikkben, és műveiben a képző­és iparművészet, valamint az építészet normáinak­funkcióinak egymáshoz közelítésével az építészek­kel" való hatékony együttműködés szükségének felvetésével a „művészetek szintézisével" korának egyik lényeges problémáját teszi megfoghatóvá. Ebben a szellemben működött együtt Servanes, del Marie és az építész Gueret, egy Guebwiller-ben felépítendő ' építészeti együttes komplex plasztikai kiviteli tervén. így jutott el az Espace csoport ál­tal szervezett „Couleur, forme, architecture" című kiállításra, melyet Biot-ban szerveztek, s amelyen Schotter is bemutatott néhány térdinamikus struk­túrát. Az ötvenes évek hozták meg az első jelentősebb elismeréseket is számára, az absztrakt művészet 14 A Vasarely Múzeum gyűjteményében található Ni­colas Schöffer egyik „térdinamikus reliefje", melynek mértani nyílásokkal megbontott felülete, és a plaszti­kusan kiemelkedő síklapok közötti „belső térben" le­fojtott dinamika van.

Next

/
Thumbnails
Contents