Újpesti Napló, 2010 (4. évfolyam, 1-48. szám)

2010-08-23 / 31. szám

Volt egyszer egy tárlat Számkivetve Simon Zoltán újpesti kiállításáról Különös hangulatú grafikákból rendezett kiállítást az Újpest Galéria augusztus derekán. E kiállítás hangula­tát idézi fel Fecske András művészeti író. „Gondolkodom, tehát vagyok" - hangzott el egy új kor hajnalán a filo­zófus szájából, hogy aztán pár száz évvel később elkezdjen gondolkozni azon, min is kéne törnie a fejét első­sorban: a tudásáról, ismereteiről vagy a saját létezéséről... A gondolkodás ilyetén csapdahelyzetei azonban nemcsak a bölcseletet terhelik - ha például egy asszony végigmegy a hí­don, akkor azt a fizikus rezonancia­effektusnak, a társadalomtudós két part közötti törvényszerű vagy eset­leges korrelációnak tekinti, az író egy erkölcsi fátum beteljesedésének, mint Thornton Wilder a Szent Lajos király hídjában, a festő pedig Sikoly­nak - mint ahogyan azt Edward Munch is tette. Mennyi érdekességet kínál fel mindegyikőjüknek ez az egyetlen történet - pedig létezése szerint pusztán csak egyszerű cselek­vés, melyhez hozzátapadnak a külön­böző gondolat-társítások! Simon Zoltán esetében a kérdést is így kell feltennünk: hogyan gondolko­dik a grafika önmagáról, alkotó ele­meiről, hogyan gondolkodik az alko­tó a grafikáról, és végül hogyan gon­dolkodik a néző mindkettőről. A néző ugyanis bonyolult szerke­zet, s amiként az autók formáján, va­lószínűleg a grafikán is észreveszi majd a kor hasonlóságát, amit nyu­godtan nevezhetünk a kor divatjának. Na, de hol a helye ebben a miliőben Simon Zoltánnak? Természetesen ő sem tudja kivonni magát a kor grafikai szellemének von­zásából, ezt láthatjuk a Demiurgosz című képén. A kérdés csak az, hogy a pszichologizáló háttér, fogalmazzunk pontosan: a normáltól elütő, pszicho­lógiai elemeket felvonultató renitens látvány mennyire a divat terméke ná­la, és mennyire tartalomhordozó elem - ami már túlmegy az általában vett divat trendjeinek szellemiségén. Már a divat szellemisége itt macska­körömben érthető, s ezt hál’ Istennek, épp Simon képe teszi abba. Demiurgosz ugyanis világteremtő is­tenség a görög mitológiában, számta­lan értelmezése mellett többek kö­zött kézműves. Nos, a kép ezt a sok­féleséget értelmezi grafikailag, s azt a kérdést teszi fel, hogy milyen világte­remtés, kézműves-teremtés lehetsé­ges a grafikában, s ezen túlmenően úgy általában, mert hát a fogalmazás nem hagy kétséget: a művész kérdezi a világot - lehetséges-e világteremtés, vagy megadja magát a feladatnak, ke­zeit feje fölé emelve a művész- Demiurgosz. Ebben a megvilágítás­ban Simon rajza korántsem hajaz va­laminő pszichiátriai esetként is felfog­ható grafikai divatra, hanem groteszk a javából, ami ugye eléggé konzerva­tív kategória, s éppen azok a stílusje­gyei, amit magunk előtt látunk: bizarr formákban előbukkanó komoly gon­dolatiság. Magyarul: érték. Elég hamar eljutottunk a kor divat­jától a korra kevésbé jellemző (mer­jem kimondani: konzervatív?) érték­teremtő gondolathoz. Tulajdonkép­pen minden divat mélyén ott lapul ez az értékteremtő hajlam, csak nem mindenki veszi észre. Simon Zoltán azonban lehántja a divat burkát a grafikai kifejezésről, mert gondolko­dik. S mivel gondolatai az emberi lé­tezés kérdéskörei körül forognak, a gondolkozás misztériumát egy másik misztikus képi világgal párosítja. Ta­lán nem is épp véletlenül. Talán épp a divat mázas burkától szabadulva. így a Híd mondanivalója is. Egyfelől adott a madár-ember idolszerű min­tája, másfelől pedig az a nagyon is eu­rópai (közép-európai?) gondolat, hogy az emberek, mint egyének külön szigetként élik meg a létezésüket. Ezért van elválasztva a két figura közé­pen egy vékony papírhasadékkal Si­mon képén. Mindegy, hogy az éppen a híd alatt közlekedő folyó, vagy igazi hasadék: elválasztás ez a javából, amely a kollázs adta lehetőségeket ki­használva keményen jelzi az alkotó vé­leményét. Minek egyáltalában a híd, ha nem köt össze valamit, s minek az elválasztó hasadék, ha alapvetően ar­ra van kitalálva a létezés, hogy ember és ember közt hídként funkcionáljon - családot, közösséget építve? Ha látjuk, hogy Simon az általa egyénis stílusként használt szürke- fehér-arany kollázst hogyan fogja be a gondolat hámjába, hogyan használja az elválasztás, a különböző világok egymás mellett élésének eszközeként. W 1 H fi s hogyan illeszti bele ebbe a viszony­lag komplokált struktúrába a lehelet­finom ceruza vagy tusrajzot, akkor nyilvánvaló számunkra, hogy itt egy új, magasabb grafikai minőség létre­jöttének tanúi vagyunk. De nehogy azt higgyük, Simon csak a bölcselet nagy köreiben merül el. A Számkivet­ve hús-vér embert elevenít meg, olyant, akinek az élete egy irányban meghatározott, mondhatni: ezt a há­tizsákot cipeli a hátán - társadalmi­lag, történelmileg, kulturálisan. Ma­gunkra ismerünk, ugye? Szeretem Simon Zoltán munkáit, mert egy olyan magatartást testesíte­nek meg, amit a mi korosztályunk (el­nézést, ha öregbítem az alkotót...) még felismert. Azt, hogy a gondolat az egyetlen fegyver integritásunk megőrzésére, szellemi territóriumunk megtartására. A felismert igazságokat pedig ki kell mondani - zenében, írás­ban, grafikai lapon. Hogy legyen mibe kapaszkodni a mögöttünk jövőknek. Hogy ne felejtsék el azt, ami ennek a kiállításnak a summázata: „Gondolko­dom, tehát vagyok" - még ha a csap­dahelyzeteket nem is tudom mindig megoldani, ha a gondolataim olykor zsákutcába is futnak. Mert létezem. Közép-európai Demiurgoszként.- FECSKE ANDRÁS

Next

/
Thumbnails
Contents