Kelet-Magyarország, 1987. január (44. évfolyam, 1-26. szám)
1987-01-03 / 2. szám
Színházunk öt éve A varázs megtartása és újrateremtése Kevés olyan kulturális vállalkozása volt Szabolcs-Szat- márnak az utóbbi években, mint az önálló színtársulat létrehozása. Valóban születés volt ez, amelyért sok száz és ezer ember aggódott a megyében. Mi több — igen sokan tettek is érte, hogy a varázslat élni kezdjen. S elérkezett a nap, 1981. október 17., Vörösmarty Csongor és Tünde című mesejátéka a színháznyitó bemutató előadás a sok éves előkészítő, szervező, művészeti munka gyümölcsét nyújtotta át jelképesen és a valóságban is a nyíregyházi közönségnek. Színháztörténeti esemény volt ez a magyar szellemi életben. Valós igények Ekkor még természetesen nem lehetett pontosan tudni, milyen is lesz a „gyermek”, kire fog hasonlítani, kitől mit örökölt, hogyan növi ki gyermekbetegségeit, képes lesz-e az önálló, saját arculat megformálására, mikorra várható nagykorúsága . .. Ma már valamivel többet tudunk róla, bár az öt év egy színház életében sem nagy idő, épphogy az induláshoz elegendő. Néhány vonást mégis elárul arról, milyen szeretne lenni, merre tart, mit vár önmagától, s az őt életben tartó közönségétől. Az eltelt időszak bizonyította: a színházalapítás valós szellemi igényekre épült megyénkben. s a tavalyi évadról elhangzott hivatalos értékelés igaz: „a színház a kialakított kedvező feltételekkel élni tudott és továbbra is magas színvonalon, erősen differenciálódó, de még mindig országos átlagon felüli közönség, illetve megfelelő szakmai érdeklődés mellett végzi munkáját...” Mindezek ismeretében akár azt is mondhatjuk: amit a Móricz Zsigmond Színház társulata tett az öt év aiatt az csupa jó, többre aligha futotta volna az erejűkből. Ugyanis: igyekeztek változatos műsorrendet kialakítani, amelyben egyaránt helyet kaptak a mélyebb, gondolati tartalmat hordozó klasszikus vagy éppen modern művek és a könnyedebb szórakozást nyújtó darabok. Aztán a művészi teljesítmények: bár az öt év alatt jó néhány alapítótag — és később Nyíregyházára szerződött kiváló színész elment — az itt maradók közül hárman-négyen művészetük csúcsainak közelébe értek. Hárman kaptak Já- szai-díjat, két színész, Bárány Frigyes, Szigeti András és Léner Péter rendezőigazgató. A közönség által leadott „szavazatok” is kedvezőek, az első évben 116 ezer, a másodikban 112 ezer, a harmadikban pedig 117 ezer néző volt kíváncsi az évenkénti 2í.O— 300 előadásra. A bérlettalaj- donosok száma megközelíti a tízezret. A statisztikai adatok szerint a látogatottság eléri a 85—90 százalékot, ezen belül a helyi felnőtt és stú- dióelőadások látogatottsága 80 százalékos. Még jobban kiérlelni A legutóbbi társulati ülésen a színház igazgatója elmondta: az elért művészi teljesítmények az itthoni és fővárosi sikerek nem feledtetik velük gyöngéiket, az egyenetlenségeket, a még jobban kiérlelt előadások iránti igényt, a próbák belső fegyelmének javítását. Az öt év nagyobb igényességre kötelezi a társulatot, árnyaltabb munkát kíván mindenkitől. S ez nem is könnyű dolog: az öt év kialakított egy igényesebb, kritikusabb törzs színházba járó közönséget, s ez így van rendjén; Ezt a közönséget viszont szükséges minden előadáson komolyan venni. önkényesen felidézünk néhány produkciót az öt év műsorából, melyek tanulságain érdemes közösen elgondolkodni. Az első évad szépen ívelő, kiegyensúlyozott, arányos műsorépítkezese megadta a színház alaptónusát, magasra emelte a művészi mércét. A Csongor és Tünde, az Űri muri, az Amphitrion sikersorozatát csak időlegesen törte meg a közönséget sokkoló Hernádidarab, a Szép magyar tragédia, melyet Jancsó Miklós rendezett, mint vendég. Ez a darab és annak fogadtatása volt az első „vészjelzés” arról, ha egy mű gondolatilag követhetetlen, itt-ott morbid, hiába a jó szándék, a nagy nevek szerepeltetése. A válasz egyértelmű elutasítás. Szerencsére a következő évadban a társulat vezetői jól érzékelték az első komoly konfliktust, egy sor kiváló produkcióval lepték meg a közönséget: Maróti Lajos Hőhullám, Bulgakov: Fehér karácsony, Shaw: Pygmalion, Dumas: Három a testőr, Krúdy—Kapás: Rezeda Kázmér szép élete ... A harmadik évadban szintén izzott a színpad: Németh László: A két Bolyai, Shakespeare: Sok hűhó semmiért, Balázs József: A bátori advent, Albee: Nem félünk a farkastól. Persze egy-két „kisiklás” ekkor is adódott: Vernon Sylvaine: Madame Louise szalonja, vagy Lovinescu: Élet és t alál játéka a hamusivatagoan című darabja nem tartozott a fergeteges sikerdarabok közé. Országos visszhang Az utóbbi két év sikereit — vagy éppen kudarcait könnyebb felidézni. Az aligha vitatható, hogy az 1984— 85-ös évad slágere Ratkó Jó zsef: Segítsd a királyt című drámájának bemutatója volt, amely országos vissznangot keltett. A homok vándorai, Balázs József szabolcsi vonatkozású dráitiája mérsékelt sikert aratott, míg Molnár— Zerkovitz darabja, a Doktor úr elsöprő közönségsikert hozott. A tavalyi évad is ellentmondásos eredményeket hozott. Németh László Galilei című művének színreviíele az évad nagy szellemi-művészi teljesítménye, sikere volt. Nem így Grillparzer Bancba- nus című művének bemutatása, amely érdektelenségbe fulladt, viszont a társulat megkapta érte a fővárosi szereplés alapján a Művelődési Minisztérium nívódíját. Bizonyosan a rendezés és a színészi játék elismeréseként. Három éve hozta létre a színház a rétegigények kielégítésére és a művészi kísérletező munkára lehetőséget nyújtó stúdiószínpadot, ahol az eltelt időszak alatt jó néhány figyelemre méltó előadást láthatott a közönség. Emlékezetes élmény volt a Madame Marguerite, az Ördögök, a Kávéházi kabaré, a Julie kisasszony, az Otthon. Esetenként a stúdiószínpad egy-egy előadása nagyobb szellemi élményt, izgalmat hozott, mint némely nagy- színházi előadás. A színvonalas produkciók bizonyították: érdemes, sőt szükséges a társulat kísérletező hajlamának teret adni, a színészek, a rendezők tehetségét így is megméretni, a szereplés lehetőségeit növelni, az arányos terhelést segíteni, a színészeket kísértő egysíkúságot, beskatulyázást oldani. Névtelen munkások Dicsérendő az is, hogy í színház elejétől fogva gondolt a gyermekekre, a holnap felnőtt közönségére is. Minden évadban helyet kapott egy-két, gyermekeknek szánt mesejáték is a repertoárban. A sort Tamási Áron csodálatos Búbos vitéze nyitotta, majd A farkas kincse, a slágernek számító Kvantum Fantum csapdája, A búvós fuvola, a Lúdas Matyi, most pedig a Pinokkió folytatták a sikeres darabok sorát. öt év alatt felnőtt a színház műszaki gárdája, a színházi háttér névtelen munkásai a kellékesektől, a zenészektől a súgókig, a szabóktól a maszkmesterekig mind hozzájárultak az elért szép sikerekhez, a látványhoz. Milyennek ígérkezik a mostani évad? Ügy tűnik, hasonló az eddigiekhez. Átütő közönségsikert a látott bemutatók nem hoztak. Az Űrhatnám polgár nyitotta az évadot, azóta is szép közönségsikerrel megy a darab. Ezután három, úgynevezett „szabálytalan” dráma következett — A bolond, a Bombatölcsér, Az atyai ház, illetve a stúdiószínpadon — Dosztojevszkij—Szabó Tünde: Feljegyzések az egérlyukból című monodrámáját vitték színre. Az új év első napjában a Fekete Péter című zenés vígjáték kerül színre, míg a stúdiószínpadon A patkánykirállyal ismerkedhetünk meg. Ha visszaidézzük az idei évadra a nyár folyamán készült műsortervet, alig találunk valamit abból. Köztudott, hogy a műsorterv egy rugalmas keret — mégis érdemes elgondolkozni, vajon az ilyen arányú eltérés indokolt-e. S ez nemcsak erre az évadra jellemző. Számos tényező szól közbe, sikérül-e a műsortervben szereplő darabokat színre vinni, ezt mindenki megérti. Az mégsincs egészen rendjén, hogy a színház mást hirdet és mást játszik ... Ez a közönséggel való kapcsolat szempontjából sem mellékes, kevesen szeretik a rögtönzést, a zsákbamacskát ... Csiszolni az ízlést Érdemes évad közben is nyomon követni a közönség érdeklődési „indexét”, s a fél vagy negyedházas előadásokból levonni a következtetést, még akkor is, ha a bérletek, jegyek gazdára találtak, a színház kihasználtsága — papíron — rendben van. De aligha lehet lesújtóbb a színésznek fél-, negyed-, ötöd- ház előtt játszani. Ilyen előadások is voltak, vannak a Móricz Zsigmond Színházban — mégha nem is ez a jellemző. Ilyenkor azt is kutatni kell: vajon csak a közönségben van a hiba? Az is igaz viszont, nem ári olykor megkérdezni magunktól is, vajon felkészülten indulunk-e a színházoa, csiszoljuk-e kitartóan ízlésünket, akarunk-e élni a színház embert megújító, újjáteremtő varázsával. Páll Géza lij monumentális textil leié? A Műcsarnokban nyílt meg Polgár Csaba és a köréje szerveződő, különféle korosztályokat képviselő textil- művészek (Attalay Gábor. Doromby Mária, Farkas Klára, F. Farkas Tamás, Gulyás Katalin, Hübner Aranka, Kovács Péter Balázs, Kozma Vera, Mészáros Éva, Nanay Szilamér, Sárváry Katalin, Simonffy Márta, Szalontai Éva, Szenes Zsuzsa, Szilvitz- ky Margit, Torma Anna) kiállítása. Közülük jó néhányan már jelentős szerepet játszottak a magyar textilművészet újabbkbri formaváltásaiban és nemzetközi hírnevet szereztek maguknak a különféle internacionális bemutatókon. Most a festészet új hullámának, az eklektikának, az „Üj szenzibilitás” képviselőinek hatására a „Mindent lehet" alapállásból a textilnyomás céljára a textilipar hengernyomó gépein előállított, nedvszívó, kisebb és nagyobb mintás szövetek véletlen, játékos lehetőségei csábították őket új kísérletezésekre, amelyek gyakran igen közel állnak a mai festészeti törekvések eredményeihez. Egy részük a dekorativitásbcl indul ki, mások nyíltan a képi felfogás újrafogalmazására törekszenek, mint Szilvitz- ky Margit fekete alapú absztrakt Mérlegén. A képi gondolkodás látványosságra törekvése a szövet rapportjai- nak struktúratöredékekkel való felülfestésében jelentkezik, amikor az egyes formaelemek kötött rendben való ismétlésében gyakran valamiféle ritmus érezhető. Nyíltan vállalják az új amerikai áramlatok „idézését”, például a nagyvárosi aluljárók és mellékhelyiségek falfirkáinak, grafittijeinek sugallatát. Az „új szenzibilitás” hazai követőinek színhatásait követik, kifejezéstartalmaik és eszközeik is közel állnak egymáshoz, csak a textilminta alapjából kiindulva az eredmény jóval dekoratívabb, mint Polgár Csaba „Repeat”- ján. Szenes Zsuzsa és Attalay Gábor a grafittik írásjeleiből Mészáros Éva: öltözékek szimbolikus művet hoztak létre. Jelentős Hübner Aranka János jelenéseire alkotót; szimbolikus értelmű munkája, a vászonra festett, kopott sárga, a holt-tengeri tekercseket utánzó szentírástöredék, amelyből bombázó hull. A kép alján fekete sírkeresztek. Kovács Péter Balázs ragaszkodik leginkább a textil nyomott mintáihoz, amelyeket egységes ritmusban helyenként újraszínez, felül egv nagy halat festve rájuk. Kiemelkedően kvalitásos és az új kísérletezésnek a képzőművészet irányában továbbfejleszthető lehetőségeire utal Gulyás Katalin „Trachidák földi küldetése” című szimbolikus jelentésű munkája, mely a nagy léptékű, mintás textilháttér előtt pop artos stílusban kivitelezett, plasztikus hosszú szalagkötegben végződő női fejeket ábrázol. A minden részletében átgondolt, bravúros munka záloga annak, hogy textilművészeink kirándulása a képi ábrázolás új vizeire friss megoldásokkal gazdagíthatja a hazai „posztmodern" törekvéseket. A néhány. felülfestelt „Läufer” szövetből készült, stilizált ruhadarab inkább a színházi kosztümtervezők lehetőségeit tágítja. A képi megjelenésre törekvő új, festett textil talán megtalálja helyét a nagyméretű közösségi helyiségek, szállodák, kultúrtermek, ktil- túrházak belső berendezésében. (Címképünkön: Gulyás Katalin: Trachidák földi küldetése.) B. í. KM HÉTVÉGI MELLÉKLET 1987. január 3. 0