Irodalmi Szemle, 1962

1962/5 - DISPUTA - Bábi Tibor: Kísérlet

viszi szerelmének a piros kardvirágot. Az em­berek megcsodálják s bólintanak a szívükkel: csodás virág! Csak a kardvirág hallgatott és szép piros színe egyre kopott. E kissé lehangoló sorokkal zárja le a költe­ményt. Itt nem a romantikussá túlzott Rous- seau-i életérzésről van szó, mely homlok- egyenest ellenkezik a civilizációval, modern technikával. Valami egészen másról. Dobos László mondta valahol egy alkalommal: — A modern tudomány és technika szinte prob­lematikussá teszi az emberi életet, nemcsak olyan értelemben, hogy az atomháború ve­szedelmét rejti magában, de minden viszony­latban. Ki tudja holnap barátság lesz-e a ba­rátság és szerelem lesz-e a szerelem. Meg­győződésem szerint a barátság barátság lesz, a szerelem pedig szerelem, de a technika és a tudomány sok tekintetben új feltételeket teremthet. A természet meghódítása bonyolult, dialektikus folyamat. Nemcsak az ember ala­kítja a világot a maga szükségletei szerint, de az embernek is alkalmazkodnia kell a maga formálta világhoz. Ez természetesen új prob­lémákat teremt és újféle érzelmeket gerjeszt — örömeket, de bánatokat és fájdalmakat is. Véleményem szerint Batta György ezt az ob­jektív, dialektikai ellentmondást érzi fel ver­sében, egyelőre a ma megszokott keretek kö- kött és a legkézenfekvőbb ellentmondásokkal illusztrálja: a bódító virágillat és a benzin- pára, a szegfű és a csillogó, holt tárgy, a váza ellentétben. Batta György ebben az esetben eléggé rezignáltan a természetes emberi érzé­sek megrövidítésére mutat rá. Ám olvastuk mi már más versét is, amelyben a problémát kedvezőbb oldaláról látja. Kár, hogy az ő versének értékét is suta­ságok rontják le, pl.: a hárs patyolatsága — egy szegfű hörgött szinte, le ne hulljon szir­ma (a szórend valahogy kényszeredett). Vége­zetül pedig érthetetlen az olvasó számára, hogyan kerül a benzinpárás utcára a szegfű­vel megrakott virágváza? Talán egy kirakat­ban, vagy ablakban látta, de akkor nem ártana, ha valamiképpen utalna erre a körülményre. Tóth Elemért az Űj Ifjúság szeptember 18-i száma így mutatja be: ... „A modern irány­zatok jegyében fogant lírája gazdagodást je­lent költészetünk színképében. Itt-ott nála is kísért még a másodlagosság, s érezzük a filo­zófiai elmélyültség bizonyos hiányait, mindezek azonban a túlságosan fiatal költő hiányai.“ Az Üj Ifjúság ugyanakkor közli Hajnali vers c. költeményét is. Kimarkolunk' belőle két nagyon jellemző sort: Pozsony. Hanva: két véglet életemben. Ott ismernek és szeretnek is. Itt rámszakadt (a magány. Pozsony — Hanva! Véleményem szerint e két véglet között fogant érzés és élmény ská­lán nem lehet lemérni a világot. Mindez az első köztársaságbeli szlovák ruralista költé­szetre emlékeztet bennünket. Lényegében mi­ről van szó? A faluról a városba került fiatal értelmiségi hirtelen fölérzi a falu és város közti objektív ellentétet. A fölérzés módja eléggé tragikus, bár az alapvető élmény prob­lematikájával nagyon becsületesen mérkőzik meg. Élet és Tavasz c. verseiben is lényegében ezt az alapélményt fejezi ki. 1945 c. verse az egyetlen kivétel, s őszintén szólva, ez a leg­gyengébb. Külsőségek után ítélve épp ez lenne a legmodernebb. Mégsem úgy van. Az írásjelek elhagyásának a modern költők gyakorlatában komoly funkciója van. A grafikailag tördelt sort ritmikai egységnek tekintik, amelyben a ritmusnak a patakcsobogáshoz hasonlóan sza­badon kell érvényesülnie. A ritmus többnyire bonyolult ritmuskompozíció. Az egymás után következő sorok pedig az írásjelek elhagyása következtében szándékoltan két, vagy több­féle értelmezést engednek meg. A vers olvasója pedig csak utólag hámozza ki az egyetlen le­hetséges értelmezést. A szabadon érvényesülő ritmus kompozícióból, az értelmezés többféle lehetősége közül az egyetlen helyes értelmezés utólagos felfedéséből fakad az olvasó igényes, e sztétikai élménye. Ám ennél a kissé kuszáit, de lényegében egyértelmű versnél ilyesmiről szó sem lehet. Mi több, a vers suta befejező sorai: Ügye emberek ma már nem a múltat rettegitek... a sematizmus továbbélésére enged következ­tetni. Cselényi László neve már külön fejezetet vezet be költésze­tünkben. Tőzsér Árpáddal együtt a nyolcak antológiájának legtehetségesebb költőjeként mutatkozott be. Azóta egy önálló kötete jelent meg, mégpedig sikeres kötet. Verseiben erőteljes hangot üt meg, s bár­mennyire is egyéni költői kifejezésmódja, kö­zösségi problémákat fejez ki (eltekintve kis szerelmes versétől, mely eléggé komor hangu­latban fogant). A „Valami újat mondani“ kezdetű versében Cselényi a modern költészet, az új formák és a kísérletezés jogának apostolaként lép fel. A költészet ügye is közügy és közérdek. Sok mindenben igaza van programversében, de nincs igaza abban, hogy újfajta dolog lenne a hitehagyott szerelem és a hitehagyott halál. Ilyesmi nem lehet a modern költészet tartal­ma és témája, épp ellenkezőleg, bízó életre' és bizakodó szereimre van szükségünk. Amint látjuk, Cselényiből nem hiányoznék az aktivitás, csakhogy ez az aktivitás olykor­olykor elbicsaklik, vagy szélsőségekre ragad­tatja magát. Dehát végül is minden gyümölcs 525

Next

/
Thumbnails
Contents