Esztergom és Vidéke, 2006

2006-07-27 / 30-31. szám

4 Esztergom és Vidéke 2006. jú nius 2 9. Várszínházi ördög játék Hiába, az embernek vannak peches napjai. Ilyen volt július idusa, amikor az idényben először jutottam el egy várszínházi elő­adásra, és rögtön kifogtam az első teltházas prózai darabot. Méghoz­zá olyan teltházast, hogy a ma­gamfajta vékonyabb kivitelű te­remtménynek sem jutott hely a padsorokban. Sebaj, maradt a tel­jes bal oldali lépcsősor! Be kell valljam, eleinte komolyan aggód­tam amiatt, hogy periférikus elhe­lyezkedésem esetleg megfoszt egyes jelenetek befogadásától, ám végül ez balga félelemnek bizo­nyult. A testi kényelemre fittyet hányó, színházkedvelő énem ugyanakkor örvendezett Thalia sikerének, különösen, hogy a Be­regszászi Illyés Gyula Magyar Nemzeti Színház kiváló tagjait láthatta viszont Esztergomban. Ezúttal a fent említett múzsáról elkeresztelt fővárosi társulattal közösen adták elő Háy János egy drámáját. A Pityu bácsi fia valójában egy krimi, de erre csak a darab legvé­gén döbben rá a gyanútlan néző, amikor a tragédia váratlanul be­következik. Ettől eltekintve komi­kummal pazarul ízesített jelene­tek gördítik előre a cselekményt. A szüntelen feszültséget falu és város örök rivalizálásának ki­apadhatatlan forrása táplálja. A mű sugallata szerint, a vidék egy­szerű, talán együgyű, ugyanakkor őszinte és valós világával szemben a nagyváros szemfényvesztő illú­zió csupán, ahol az ember eleve bukásra van ítélve. Itt él a faluról származó Pityu bácsi a hetvenes évek elején, akinek a „kék bu­szok" hajnali drümmölése már az élet megszokott hangjai közé ol­vad. Vidékre látogatván azonban annál inkább megtépkedi idegeit a pirkadatkor rázendítő kutyák ugatása. A szerző indításként rög­tön verejtékes filozófiai útvesztő­be hajítja az ártatlan nézőt, midőn Pityu földijével, Janival egyetem­ben a csaholás okának végső for­rását kutatja. Ha tekervényekben nem is szárnyalják túl a nagy ana­lizátor, Arisztotelész elméjét, hu­morban annál inkább. Hősünk rendkívül büszkén és szemlélete­sen áradozik az urbanizáció impo­záns kellékeiről, főleg a nélkülöz­hetetlen mozgólépcsőről, amely (ha elvben le is szakíthatja az asszonyok ruháját) mélyen a föld alá tudja vinni az embert. Jani és felesége szájtátva hallgatják e csu­dás dolgokat, bár értelmük „kor­látjai" nem igazán engedik nekik felfogni azok jelentőségét. A pesti viszontlátogatás azonban kiáb­rándítja őket, no nem is annyira a metró, mint jóval inkább Pityu bá­csi korlátolt, önámító és beszűkült élete, aki magára maradva, tehe­tetlenül vergődik szánalmas „odú­jában", munkája gyümölcsében. A panellyuk valójában csak az em­ber vegetatív szükségleteit elégíti ki, az élet teljességétől azonban el­zárja őt. A díszlet egyszer sem változik, fő tartozékai az egymásra pakolt gyümölcsös ládák, a falu termé­szetes tartozékai, a nagyvárosi je­lenetben pedig a toronyházakat jelképezik. A színek beazonosítá­sában gyakran aláfestő hangok se­gítik.a nézőt, de erre nincs is szük­ség igazán, mert a „szövegkörnye­zetből" is nagyszerűen lehet tájékozódni. A gyerekek is fontos szerepet kapnak a drámában, akik lényegében a felnőttek konfliktu­sait viszik tovább. A szénakazal, ha úgy akarjuk, a falu, a természet rendjét szimbolizálja, amit a nya­ralni érkező Pityu bácsi fia szét akar rombolni. Aztán megvillan egy véletlenül kinnfelejtett vagy szándékosan otthagyott vasvilla... Dosztojevszkij legyen a talpán, aki a lélektani szövevényeket átlátja. Mindenesetre nem Pityu bácsi bűnhődik, hanem a fia, aki addig fel sem tűnt a színen. Szóba került ugyan, de csak a két szülő konflik­tusának áldozatát gondolta benne a néző. A komédia tragikus fordu­lata. Miért kellett meghalnia? Életképtelen, fennmaradásra al­kalmatlan, netán érdemtelen fajta? Ördögjáték ez a javából! (Filemon) Siker, siker, siker (-ffy) Két esztendeje nyáron nagy sikert ara­tott Tátrai Tibor és Szűcs Antal Gábor latin gi­tárestje a Várszínház műsorán. Az érdeklődés óriási volt akkor is, a közönség egy része a lép­csőkön volt kénytelen végignézni, végighall­gatni a csak zeneszámokból álló, összekötőszö­veg nélküli műsort. Sikerüket - úgy tűnt - nem lehet fokozni, de a mostani fellépés rácáfolt er­re az előzetes feltevésre. A kéttagú zenei formáció törzshelyén, a bu­dapesti Old Man's Pub nevű sörözőben rend­szeresen fellép, amihez alkalmas is a kommen­tár nélküli, csak háttérzenét szolgáltató műsor. Esztergomban ők most a legszínvonalasabb­nak mondott ilyen szereplésük után álltak a színpadra. Ráadásul Tátrai Tibor a közelmúlt­ban másik együttesével, a Magyar Atommal ugyancsak sok hívet szerzett magának Finnor­szágban Európa egyik legjelentősebb blues­fesztiválján. Mint látható, a zenészek még ilyen sok, zenei pályán töltött év, ennyi meg­szerzett tapasztalat után is képesek a megúju­lásra, a fejlődésre. Ugyancsak a továbblépés igényét jelzi az, hogy a latin ritmusú zenékből már három lemez került piacra a Tibusz-Totya duótól. 2004 októberében adták ki ugyanis a gi­tárpáros újabb albumát (Latin, latin, latin cím­mel). Ilyen eredmények közepette nem csoda, ha a közönség ezúttal is nehezen akart távozni a koncert végén az Esztergomi Várszínházból. A három ráadásszámmal együtt több mint két órán át tartott az előadás, amelynek ismétlésé­re továbbra is nagy igény mutatkozik váro­sunkban. Molnár György harmonika-koncertje (sms) A harmonika virtuózát, Molnár Györ­gyöt többször láthatta már az esztergomi kö­zönség a Vár színpadán. Fellépései változatos műsorral kecsegtetnek, hiszen a magyaros egy­velegek, a francia sanzonok, musette keringők vagy a latin számok mellett bravúros hang­szer-bemutatóknak is részese a közönség. A publikum hálája nem is marad el ilyenkor: a fellépések hangos sikert szoktak aratni. Nem volt ez másként a mostani alkalommal sem. A színházat megtöltötték az érdeklődők, akik számára a már ismert bemutatkozó szö­veg harangozta be Molnár Györgyöt és zeneka­rát. A Blum József (zongora), Martonosi György (dob), Móré István (basszusgitár) és Kiss László (gitár) alkotta együttes 2000 óta zenél együtt a népszerű harmonikással, a siker legbiztosabb jeleként változatlan összetétellel. Nemcsak a középgenerációnak kínálva könnyű nyáresti kikapcsolódást továbbra is fogva tart­ják hallgatóságuk szívét. Emlékművek - 1956 jubileumán (Miklós) Az Emlékművek című darabot az 1956-os forradalom emlékére tűzte műsorra az Esztergomi Várszínház, a Gyulai Várszínház­zal közösen. A darab bemutatójára a kelet-ma­gyarországi városban sor került már, s egy elő­adás erejéig július 14-én nálunk szintén szere­pelt - sovány érdeklődés mellett. Ez a fogadta­tás természetesen elsősorban nem a darabnak, sokkal inkább a politikai tárgyú előadásnak szólhatott, és ebben nyilvánvalóan szintén sze­repet játszik a forradalom változó megítélése. A mű éppen ezt, az elkendőzéssel szemben a tisztánlátás igényét, a felelősségrevonás szük­ségességét hirdeti, de a fentiekből következik, hogy üzenete kevesekhez jut el. Kevesekhez, ám nem hiábavalóan. Azt sem szabad figyelmen kívül hagyni, hogy nem túlzottan vonzóak az egyszereplős darabok a színházba-járó közönség számára, kivált, ha nyáresti programra vágyva (értsd: könnyed kikapcsolódás reményében) irányít­ják lépteiket egyesek a teátrum bejárata felé. Pedig Besenci Árpád négy alakban is feltűnt a színen az előadás során: három szerepet video­szalagról játszott, egyet pedig élőben. A törté­net egy szobrászról szól a kilencvenes évek Bu­dapestjén, aki megrendelést kap egy köztéri '56-os emlékmű elkészítésére. A megbízó és a zsűri két tagja időnként telefonon hívogatja a művészt, igyekszik őt meggyőzni a maga igazá­ról, és próbál befolyást gyakorolni az alkotóra. E párbeszédek során lepleződik le a minisztéri­umi államtitkár és az idős tanár is, álláspontja­ik konfrontálódnak, s a szobrász az érvek többfrontos állóháborújában alakítja ki fokoza­tosan a maga véleményét. A kényelmetlen, ter­hes munka így válik lassan véleménynyilvání­tássá és hitvallássá, s az egyfelvonásos darab végére kikristályosodik a megrendelt emlékmű alapötlete is. Hosszú, nehéz az út odáig, külö­nösen, hogy Besenci érezhetően kényelmetle­nül érezte magát (már csak a gyér nézőszám miatt is) a szerepében. A videofelvételek merev,' statikus komponálásmódja csak tovább növelte az előadásból sugárzó érdektelenség érzését ­ez azonban idővel feloldódott a dramaturgia felgyorsulásának köszönhetően. A darab csú­csa nyilvánvalóan az a jelenet, amikor a szob­rász két telefonvonalon folytatva beszélgetést az Amerikába emigrált megrendelővel és a mi­nisztériumi „baráttal" egyszerre próbálja meg­értetni magát. A bevezető gondolatokkal (és Márai Mennyből az angyal című versével) együtt egyórás előadás végül eljutott a meggyő­ződésből táplálkozó vélemény kialakulásáig, bár a pro és kontra felsorakoztatott személyek sablonos véleménye eleve nem adott nagy teret a jellemábrázolás számára. Mindenesetre meg­fogalmazódtak és megerősítést nyertek az alapigazságok a feladattal tusakodó szobrász számára. Székelyhídi Ágoston az 1956-os Kárpát-me­dencei Emlékbizottság elnökeként számtalan fórumon szólt már a forradalom méltóságának fontosságáról, szorgalmazva a bűnösök elítélé­sét. A hetvenegy esztendős író, kritikus ezzel a darabjával is ezt a szent ügyet szolgálja. Alku, avagy szerelmes levelek a török korból (I. M.) Két esztendeje jelent meg a Ghymes együttes vezetője, Szarka Gyula szólóalbuma Alku címmel. Az ismert énekes zenész ezen 16-17. századi szerelmes leveleket és verseket zenésített meg, s a lemez kiadásával e kort sze­rette volna közelebb hozni a ma emberéhez. A költemények Balassa Bálint és (egy esetben) Csokonai Vitéz Mihály művei - ez utóbbi egy­ben a címadó dal is. Az önálló album megjelen­tetésére nem az együttesétől való elszakadás vágya ösztönözte Szarka Gyulát, hiszen a köz­reműködők közt megtalálhatók a zenekarta­gok, hanem a levelek stílusa, nyelvezete és (nem utolsósorban) a ma már lassan kivesző kapcsolattartó formája. Mert a kor költészete is régóta vonzotta a zeneszerzőt, Balassa és Csokonai versei szintén a figyelme középpont­jába kerültek, a zenei motívumokat pedig kora­beli szerzők, népdalok és a Ghymes együttes saját számai ihlették. Az album hangzásvilága rokon a zenekar korábbi műveivel, egyes ese­tekben hasonló hangulat, érzésvilág szólal meg (Azért ne bánkódjál; Bújdosó dal). Az Alku megjelenése idején így vallott céljáról a szerző: „Arra törekszem, hogy a mai embernek szóljon, de közben hiteles maradjon - ez talán a legne­hezebb. " A lemezen hallható, felolvasott vagy megze­nésített levelek és költemények színpadi elő­adása talán kissé egyoldalúvá tette volna a júli­us 21-ei várszínházi bemutatót a mai fülnek szépen csengő stílus ellenére is, de egy találó rendezői fogással változatossá vált a műsor. Ez utóbb még inkább érthetővé tette a lemezbe­mutató koncert eddigi sikereit. A prózai írások ugyanis nagy alakú bábok segítségével eleve­nedtek meg a közönség előtt, így látványos, hu­moros bábelőadásnak és egy koncertnek egy­aránt részesei lehettek az érdeklődők. Az egy­mást váltogató levelek és költemények egyben megnövelték az album háromnegyed órás mű­soridejét is, miáltal az sokrétű élményanyagot kínáló, egész estés bemutatóvá válhatott. Egyedül a ráadásszám lett rövidebb és sze­rényebb, de a megénekeltetett közönség vidám szívvel, felhangolt lélekkel vihette hírét haj­danvolt szerelmek nagyságának, szépségének. Mise a Várszínházban (Zsó-ffy) Július 22-én a Várszínház idei programjának egyik legkiemelkedőbb előadá­sára került sor: a meleg nyári estén a Tolcsvay-testvérek Magyar mise című darabja csendült fel. Már a mű kezdőhangjainak felhangzása előtt egy meglepetésben részesült a nézőteret zsúfolásig megtöltő publikum. A zeneszerző­ként számos hazai és nemzetközi sikert elért Tolcsvay László ritkán lép előadói minőségben színpadra, ezért ezt az esztergomi lehetőséget megragadva néhány dalt adott elő zenész bará­tai közreműködésével. A dalok segítségével ­idézve őt - „hosszú életének rövid történetét" foglalta össze. Az egykori Fonográf együttes közismert slágereit az előadókkal együtt éne­kelte a közönség is. A mintegy 40 perces „előzenekari" műsor után vonult színpadra a Rotunda énekegyüttes a szólistákkal együtt, hogy az esztergomi bazilika 150 éve történt fel­szentelésének tiszteletére megszólaltassa a Magyar misét. A mű ősbemutatója 1987-ben volt. Azóta or­szágszerte számos színpadon és templomban csendült fel, eljutott Erdélybe és Németország­ba is, mindenütt nagy sikert aratva. A zene­szerző, Tolcsvay László a népzene, a szimfoni­kus zene és a rock hangzásvilágát egy oratóri­um formájában ötvözte egybe, s ennek eredmé­nyeképpen a különböző műfajok harmonikus összhangja valósult meg. Az ősi és a modern kettőssége a szövegben is megjelenik: a hagyo­mányos mise-szövegek Tolcsvay Béla verseivel fonódnak össze. A szólószerepekben többek között Tolcsvay László, Sasvári Sándor és Sáfár Mónika hang­ját élvezhettük, a karmester Tóthné Mózer An­namária volt. A ráadásban a művészekkel is­mét lelkesen együtt énekelt a közönség. Az előadás után vásárolható CD-k között azonban sajnos nem szerepelt az előadott mű teljes egészében, Sasvári Sándor válogatás-al­bumán csak annak részletei szerepeltek. Ezt a lemezt viszont az énekes-színész nagyszámú érdeklődőnek dedikálta a helyszínen. Sok árus az ötödik Ister-Granum Népművészeti Fesztiválon (I. M.) Árusok, kézművesek végeláthatatlan sora lepte el a Kis-Duna partján az immár ötö­dik eurorégiós népművészeti fesztiválon. En­nek egyik oka, hogy ez évben nem különítették el a hagyományőrzők standjait az Erzsé­bet-parkban, s a fesztiválszínpad új helye miatt egyetlen, hosszú vonal mentén rendezhették el a kis pultokat. A megnyitóra rekkenő hőségben került sor péntek koradélutánján, amit csak az Aranysólyom Lovagrend vitézei és úrhölgyei tudtak elviselni. Koditek Pál, a Kulturális, Ide­genforgalmi és Sport Bizottság elnöke a ren­dezvény értékőrző fontosságát emelte ki ekkor szavaiban, majd ezután Mudrák Attila temp­lomfotóinak kiállítása nyílt meg a soron követ­kező Szárnyas tárlat keretében. Kéménd, Nána, Léva, Bény, Bajót, Farnad és Kürt hagyományőrző együttesei, táncosai és asszonykórusai jelentek meg az idei évben, Párkányból bábcsoport érkezett a gyerekek örömére, temperamentumos cigány táncokról az Esztergom-kertvárosi Lóli Jag csoport gon­doskodott, este pedig a zsámbéki Kontáros együttes tartott moldvai táncházat. De váro­sunk is büszke lehet a résztvevőire: szombat este nagy sikert aratott a Váralja Néptánc Együttes, Bencze Laci konyhájának halkészít­ményei szép számmal fogytak, a zeneiskola sok növendéke (különösen Konyicska Renáta) többszörös vastapsot aratott a nagyszámú kö­zönség előtt. Egyedül talán Jankovics Marcell előadásának volt kisebb visszhangja, de köny­veinek dedikálása az árnyas fák alatt mégis hosszúra nyúlt. Villáminterjú Polgár Józseffel, az Olvasókör vezetőjével - Hogyan látja az idei rendezvény sikerét ? - Ha már egyszer fesztiválvárosi rangra kezdtük emelni Esztergomot, akkor áldásos volna, l)a legalább a szinten-tartás megoldható lenne. És ez az anyagiakon is múlik. Az idei egy kicsit szegényesebb volt, mint a tavalyi, ezt senki, aki erről a rendezvényről objektív képet akar alkotni, nem tudja letagadni. Ez szerin­tem javítható, és ebben a város vezetése is part­ner lehet. De csak így lehetett Esztergom kvázi fesztiválváros. A tavalyi éppen ezért egy kima­gasló éve volt a fesztiválok történetének. Az idei szintén egy tartalmas kis fesztivál, de gaz­dagítani lehetett volna egy valamivel nagyobb összeggel. Meggyőződésem, hogy a városveze­tés ezt a rendezvényt is figyelemmel kíséri, és biztos vagyok benne, hogy bennük is kialakult ez a kép. - Miképpen lehetne megoldást találni ebben a kérdésben ? - Az lenne jó, ha a régió csapatát minden ön­kormányzat legalább az itteni fellépésük erejé­ig támogatni tudná. Mert ez nem Esztergom fesztiválja. Ennek a rendezvénynek a régióhoz kellene kötődnie, a régió közös teherviselése mellett. Ezeket a kiadásokat legkisebb falu is meg tudná finanszírozni, ha Szentgyörgyme­zőn is meg lehetett oldani... Esztergom legyen büszke arra, hogy lehetőséget biztosít, helyet, teret ad ehhez, s az összes fesztiválszervezési gondot átvállalja. Szerintem a régió települése­inél kell szemléletváltozást végrehajtani. Vagy pedig nagy pénzek kellenek hozzá, de ilyen for­rásaink nincsenek. Mindezek ellenére én azt mondom, hogy ez a fesztivál nem rossz, a gon­dolatiságát mindenképpen folytatni kell, mert nincs rosszabb egy félbehagyott dolognál. Nem szabad ehhez hivatkozási okot találni. Mert tu­dom, hogy jövőre akárhogy is alakul, akkor is lesz népművészeti fesztivál. A rendezését vi­szont Esztergomhoz kötik, ezért nem a régiót hibáztatják majd (bár a régió nem vett benne részt kellő aktivitással), hanem a várost. Pedig ez egy jó fesztivál, csak meg kell teremtenünk legalább a szinten-tartás lehetőségét. (sms)

Next

/
Thumbnails
Contents