Életünk, 2000 (38. évfolyam, 1-12. szám)

2000 / 3. szám - Antall István: Kő Pál plasztikus világa

Pontosabban az élményanyag annyira egységes egész, mintha Kő Pál egész életében ugyanazt a verset, regényt írná, ugyanazt a szobrot mintázná. Kikí­vánkozik a munka, mindenáron meg akar valósulni. S mégis a lehető leg­különbözőbb módokat választja a megszólalásnál. A finomabb részletek szinte a kezdetektől együtt épülnek a nagy formákkal. (Kizárólag a tervnél, az ötlet­nél a viaszmintázásnál állhat, dermedhet meg egy-egy pillanatra, vagy éppen évtizedre az elképzelés. Ilyen „várótermi” állapotban árválkodik a műterem polcán a vázlatként is lenyűgöző csillagkoronás Szarvasfiú, az Édesapa ka­tonaruhában kenyérzsákkal, vagy a diplomamunkaként megsemmisült, majd faszoborként Varsóba emigrált Van Gogh kis patinázott gipsze. De inkább ezek a kivételt jelentő, bármikor fojtatható munkák.) Ha a mintázás ujjbegy- nyi finomságát említettük, akkor azonnal jeleztük, hogy gyökeresen más min- tázási módot használ Kő Pál mint egykori mestere. Somogyi kalapáccsal, lécekkel, fejsze fokával nagy tömböket, agyaghurkákat hordott föl. Összefogott monumentális tömbökből dolgozott. Kő Pál viszont, ahogyan faszobrainál, a legeszköztelenebb anyagkezelést vállalja, úgy nyúl az agyaghoz is. Nincs semmi látványos „trükk”, nincs technikai bravúr, nem válik „festőivé” a fel­szín, nem cuppan mesterségesen rusztikussá az anyag. Az arcvonások emberi bőrré simulnak, a hajtincs makacsul előbukik, vagy dús fonattá áll össze, a lágy áttetsző tüll lebegni kezd, a kutya szőre fölborzolódik, a madár megtol- lasodik. S hogy mindez mégsem válik naturalisztikus unalommá, nem lesz leltárszerűen realisztikus?! Erre egyetlen magyarázat akad: a munkákat ugyanaz a belső feszültség fűti, ami az alkotót. Költészetté lényegül a nedves sár. Az alakok szempillák és szemgolyó nélkül is ránk tekintenek, hinni kezd­jük, hogy ezek az archaikus mosollyal közeledő hölgyek minden anatómiai bukfenc, esetleges nagyvonalú „félremintázás” ellenére is ölelni tudnak. Moz­dulataikban legszebb álmaink öltenek testet, ágaskodó mellbimbójukban az élet, a termékenység ígérete feszül, az általuk érintett tárgyak megelevened­nek. Pedig Kő Pál alkalmanként nem idegenkedik a kimódolt, máskor a szinte mereven zárt mozdulatoktól, miközben egy-egy gesztus akár az izületnélküli- ség groteszkjét sugallja, azonközben a legmeghökkentőbb részletek is egésszé hangolódnak. A keresetlenség egy pillanatra sem sérül. Kő Pál úgy archaizál mintázott kompozícióival is, hogy megidézi, újraéli és nem másolja a kort. A hangulatot, a magatartást, a korszellemet tudja új élménnyé varázsolni. Gyöngyösön álló Károly Róbertja gótikus szentként nyújtja előre buzogányát, országalmáját. Nem átallja megismételni ezt a mozdulatot Baján honos III. Béláján. (Talán leginkább itt érhető tetten Somogyival rokon mintázási, szob- rászi magatartásmódja, de ez is távol esik az epigonhűségtől...) Nyíregyházi Móricz Zsigmondja szinte illetlenül, magáról megfeledkezve, zsebrevágott kézzel mélázik, minden fölösleges mintázási gesztus lekopott róla, ragyog az arc, ragyog a fehér ing, törékeny Kölcseyje pedig mozdulatlanul nyugtatja fi­nom erezett kezét kardján, ám minden hagyományos anatómiájú előképet megcáfolva tombol az Itáliába származott (azóta újból előkerült) Táncos leány dinamikus figurája. Kő Pál szabad, mint a madár, és fegyelmezett, mint egy szerzetes. „Mikor mire van szükség”. S mindez hogyan hat a mintázás mód­jára? Úgy, hogy az anyag természete, illúziója is megjelenik. Középkori díszek és minták, gyöngyök, levél- és textilnyomatok, kötelek, termések plasztikai jegyei szólalnak meg a legteljesebb harmóniában, ám sohasem illusztráció­255

Next

/
Thumbnails
Contents