Életünk, 1987 (25. évfolyam, 1-12. szám)

1987 / 11. szám - Szkárosi Endre: Értelmezési gondok a magyar avantgarde körül (esszé)

hették. Igaz, hogy éppen például a filmkészítés (kisebb mértékben a fotó is), mi­vel különleges, nehezebben elérhető technikai apparátust igényel, kevesebb ember számára hozzáférhető, mondjuk, mint az írás, amihez — látszólag — csak papír és toll kell. A döntő mozzanat itt az, hogy míg az irodalom artikulált, meghatározó in­tézményrendszerrel rendelkezik évszázadok óta, ennek megfelelően megvannak a normái, hat a kialakult létmódja és kánonrendszere, tehát az egyén nem „szabad” benne— addig a film és a fotó a század végén olyan új technikaként jelent meg, amelynek sem kialakult intézményrendszere, sem szabályrendje, sem esztétikája nem volt. Ezért aki végül is hozzájutott, tevőlegesen alakíthatta annak vizuális, dramatur­giai stb. nyelvét, művészi funkcióit és létmódját. Az avantgarde altemativitásával kapcsolatban fontos hangsúlyozni annak esz­tétikai jellegét, ugyanis a pusztán szociológiai értelmű vagy eredetű különbözés nem alternatív, hanem ellenkultúrát hoz létre, tehát nem avantgarde, hanem underground művészetet, amely esztétikai értelemben egyáltalán nem szükségképpen radikális, sőt, nem kevés a példa rá, hogy konzervatív. * Az utóbbi évtized irodalmi-művészeti mozgásaiból, illetve az intézményrendszer moz­dulatlanságából egyre világosabban rajzolódik ki az a kulturális konstelláció, ame­lyet a tévedés legkisebb kockázatával alternatív helyzetnek lehet nevezni. Ezt az al­ternatív helyzetet jelentős részben — az előbb fejtegetett értelemben — avantgarde irányultság, az esztétikai közmegegyezés kereteiből kilépő irodalmi-művészeti tevé­kenység megéledése jellemzi; az irodalmi megújulási törekvések egyik karakteres alternatívája ez. Olyan új(fajta) érzékenység jellemzi, amely közös talajul szolgál az irányzati értelemben nem feltétlenül kapcsolódó törekvések számára (s amely egyébként a történeti avantgarde számos irányzatának is sokban közös alapot adott). Egyre nagyobb súllyal jelenik meg az irodalom eleddig nyelviségre koncentrált komplexumában a vizualitás, folyamatosan nő az akusztikum és az oralitás jelentő­sége, új életre kelnek a költői jelenlétre épülő, nemritkán rituális műformák. Mind­ez együtt jár a művészetek, művészeti ágak és műfajok egyre intenzívebb közle­kedésével (az egyes művészetek és műfajok már a történeti avantgarde kezdeteitől folyamatosan törekszenek arra, hogy meghaladják saját, hagyományosan kialakult nyelvezetüket) s a befogadói struktúra, a piac átalakulásával. Épp az intézmény- rendszer mozdulatlansága okán fel is fokozódik a jelenlétre épülő közlésformák je­lentősége: a hatvanas-hetvenes évek happening-központú kultúráját a nyolcvanas évekre határozottan a performance-kultúra váltotta fel. Alternatív kultúra formá­lódik hát az alternatív helyzetben. Sajátos képlet: a helyzet avantgarde-ja inkább, nem a műveké — mondaná egy toleráns kritikus. Csakhogy nem lehet elkerülni a kérdést: mi számít ma műnek? Hiszen az új művészeti mozgás egyik leglényegesebb vetülete éppen az, hogy a mű­nek a létezésmódja formálódik át: új, komplex műstruktúrák jönnek létre, amelyek a különböző érzékterületek és hagyományosan kialakult művészeti ágak és műfajok elemeiből, nyelveiből építkeznek, de öntörvényű módon. A poétikai struktúrát nem elemeinek involvált kánonrendszere, hanem saját mozgása és a művészi invenció alakítja ki. Ezek a komplex műstruktúrák azután szinte módot sem találhatnak rá, hogy a fennálló intézményrendszer kereteinek legalább határán további, a felszínen is organikusabbnak tetsző szerkezeteket képezzenek. (Vagyis távolról sem fenyeget a kommercialázálódás veszélye.). Az új érzékenység, a tájékozódás, illetve a mű (struktúra) létükben tehát köze­lebb esnek egymáshoz, mint a hagyományosan kialakult területeken mű és ízlés­világ. Nincs ebben semmi meglepő, ha erről valamelyes művelődéstörténeti táv­latban gondolkodunk: egy újfajta szellemi érzékenység körvonalai rendszerint előbb bontakoznak ki, mint tárgyiasulnak reprezentáns művé. Egy konkrét példával élve: a hetvenes évek végén alakult Fölöspéldány irodalmi csoport tagjainak (Bernáth(y) Sándor, Győré Balázs, El Kazovszkij, Kemenczky Judit, Kőbányai János, Szilágyi Ákos, Szkárosi Endre és Temesi Ferenc) írói tevékenységét legfeljebb egy-kettőnél 1084

Next

/
Thumbnails
Contents