Dunántúli Napló, 1985. szeptember (42. évfolyam, 240-269. szám)

1985-09-21 / 260. szám

Miből tanulnak olvasni a baranyai gyerekek ? A televízió, korábban pedig a rádió is foglalkozott Lovász Gabriella olvasástanítási mód­szerének, illetve elsős olvasó­könyvének sikerével, hatékony­ságával. Nem szeretnénk tan­könyvvitába bonyolódni, vi­szont kiváncsiak vagyunk rá. vajon Baranyában milyen módszerekkel tanítják meg ol­vasni a gyerekeket. Szakfel­ügyelőket, a most nyugdíjba vonuló Gábriel Józsefnél, to­vábbá Varró Máriát, valamint a Baranya Megyei Pedagógiai Intézet illetékesét, Sántha At­tilánál kérdeztük meg. A kép Baranyában a következő: Négy olvasástanítási mód­szer közül választhatnak itt is a tanítók, igazgatók, igazga­tóhelyettesek, munkaközösség­vezetők, szakfelügyelők és ta­nítók körében ismertette ta­valy Lovász Gabriella az álta­la kidolgozott intenzív, kombi­nált módszert, amit végül is öt iskola választott Baranya me­gyében. Vasas I. iskolájában, a mohácsi Brodarics téri, a siklósi Hajdú Imre utcai, Kom­lón az Április 4. utcai és a baksai iskolában összesen 165 elsőst tanítanak ezzel a mód­szerrel. Az érdekelt tanítók idén továbbképzésen vettek részt. Nagy érdeklődés kíséri Zsol­nai József nyelvi, irodalmi kommunikációs tankönyvét, amely kézikönyvvel, útmuta­tókkal jelenik meg. Ezzel a módszerrel tanítanak évek óta a Nevelési Központ iskoláiban újabban a Jókai téren és a két gyakorlóiskolában, továb­bá Siklós, Mohács, Szigetvár egy-egy iskolájában és a dob- szai Nevelési Központban. Jö­vőre újabb 12 iskolában veze­tik be Zsolnai József módsze­rét. Végül megemlítjük a több éve használatban lévő két tan­könyvet; legtöbben, Pécsett a tanítók 90 százaléka Romanko- vfcs András analitikus-szinte­tikus módszerével tanítanak, és ugyancsak alkalmazzák Ligeti Róbert és Kutiné Sahin-Tóth Katalin globális olvasástanítá­si metódusait. Pécsett és Baranyában te­hát valamennyi lebetőséget ki­próbálták, és a pedagógusok választhatnak ezek közül. G. O. Az „isteni Garbo"! A jelző és a név évtizedek óta össze­forrt, pedig az istennő — min­den idők egyik legszebb és legnépszerűbb filmcsillaga — 44 esztendővel ezelőtt vissza­vonult, a nyilvánosság teljes kizárásával éli életét, gyakran azt sem tudni, hol. Azóta szin­te évente felbukkan róla egy- egy kép vagy rövid hírecske. A képeken rendszerint sötét szemüveg, és homlokba húzott kalap látható - az sem biztos, hogy az „istenit" rejtik, a hí­recske pedig legtöbbször egy újságíró sikertelen próbálko­zásáról szól, aki már megint nem tudta megközelíteni a vá­gyott interjúalanyt. A mai fiatalok csak hírből ismerik vagy még úgy sem, hi­szen 1941 óta nem filmezik. És filmjei közül csak nagyon elvétve bukkan fel valamelyik egy filmmúzeumban vagy tévé­adásban. Greta Lovisa Gustafsson stockholmi kislány 1920-ban megnézte a neves rendező, Mauritz Stiller egyik filmjét, és elhatározta, hogy meggyőzi őt színészi tehetségéről. Stiller az­zal rázta le, hogy majd jöjjön akkor, amikor már több élet­8. HÉTVÉGE Sárváry Katalin iparművész kiállítása „Nem a ruha teszi az em­bert" — szól a közmondás, a hétköznapok gyakorlata viszont mintha nem tartana igényt er­re a mély bölcsességre. Az em­beri kultúra történetében min­dig fontos szerepet játszott a divat, az öltözködés, a test dí­szítése. A viselet mint jel az emberek egymás közti érintke­zésének fontos eszköze. A ruha sok • mindent elárul viselőjéről és egyes korok divatja a kor­ról, amelyben megszületett. A 60-as évektől, amikor megtör­tént a tömegek lázadása, a häute couture diktatúrája vég­képp összeomlott, furcsa pa­radoxon alakult ki a divatban: az egyéniség zászlaja alatt tö­megdivat született, amelybe válogatós nélkül bújhat öreg és fiatal, férfi és nő — ez volt a farmernadrág. De nem ez az egyetlen paradoxon. A nonkon- formizmus jegyében kialakult a raffináltan konformista divat, egészen a gyárilag kilyukasz­tott, befoltozott, cafrangosra szabott ruhaneműk abszurd eleganciájáig. Tagadhatatlan, hogy a tö­megesedés mellett más tenden­cia is érvényesül: a divat- irányzatok egymás mellett élé­se és a szélsőségekkel szem­beni tolerancia. Az egyes cso­portokon belül a megkötöttsé­gek változatlanok.-így a külön­féle rétegek öltözékének nyelve bárki számára megfejthetővé válik, s a választás lehetősége is korlátozott. (Világos, hogy komoly következményekkel jár­na, ha egy bírónő a tárgyalá­son punk öltözetben, világos­zöldre festett hajjal jelenne meg.) Ám a korlátozott lehe­tőségekkel is meg kell tanul­nunk élni, mert enélkül a divat egyenruhává válik, mint azok a rózsaszín-világoskék kötényru­hák, amelyekben az idei nyá­ron minden második lány sza­ladgált. Sárváry Katalin ruhái mások, mint ezek a divatos tucatáruk. A Kisgalériában díszletszerűen kifeszített textiliák megkapóan harmonikus látványt nyújtanak azoknak is, akik nem szeretik az ilyenfajta viseletét. Az ol­dalsó, kisebb teremben levő fekete-fehér-vörös együttes le­nyűgöző, szinte drámoi hatást kelt. Variációk ezek egyetlen témára. Szabásuk nagyon egy­szerű, alapformáik a népvise­leteket idézik. Ezek a darabok elmennek addig a határig, ameddig egy kiszabott és ösz- szevarrott textília még ruhá­nak nevezhető. Nem ügyelnek a test formáira, vagy arra, hogy viselőjüket „ideális nővé" formálják. Itt a színek, formák, faktúrák egymáshoz való viszo­nya a fontos. Gyakran társit olyan anyagokat (pl. csíkos vásznat nyomott virágmintás selyemmel), amelyeket tuda­tunkban nehéz összekapcsolni, hiszen érzéki hatásuk különbö­ző és eltérő asszociációkat keltenek bennünk. Ebben a di­vatot követi Sárváry Katalin: a disszonancia, a különféle stí­lusok gátlástalan keverése a divatkreátorok eszköztárába tartozik. Máskor egyszerűen hagyja érvényesülni az anyag termé­szetét a lágy esésű tiszta se­lyemnél, vagy azoknál a csíkos ruháknál, amelyeknél mintha a csíkokhoz igazodna a szabás. Ezek a holmik nem valami al­katot feltételeznek, hanem sze­mélyiséget, aki kitölti ezeket a monumentális drapériákat nem a szó fizikai, hanem átvitt ér­telmében. Ezekkel a ruhákkal azonosulnia kell annak, aki felveszi őket, hiszen rájuk nem terjed ki a konvenciók védel­me. Nem ismerősek, ahogy egy divatos holmi ismerős, nem domborítják ki viselőjük alka­tát és nem rejtik el a személyi­ségét. Ezeket vállalni és viselni kell tudni, különben szánalmas lepedőkké válnak. Némelyik erős színkontraszt­jaival, nagy léptékeivel szinte plakátszerűen hívja fel magára a figyelmet: nehéz elképzelni ezeket a mozgó alakon, s eb­ben a kiállítás sem segít. így is érzékeljük azonban, hogy Sárváry Katalin körüljár­ja, a maga módján értelmezi a ruha fogalmát, és saját kér­désére érvényes, hiteles választ ad. Azoknak pedig, akiktől idegen ez a gondolkodás, pél­dát mutat a lehetőségek sok­féleségére. Kovács Orsolya A nyolcvanéves Greta Garbo tapasztalata lesz. A 15 éves lány rengeteget járt színházba, moziba, és közben egy fod­rászüzletben kente a habot a férfiak arcára. Aztán a Berg­ström áruházban csomagolt két évig. Felfedezték szépsé­gét, és hamarosan fotómodell­ként kalapokat mutatott be az áruház katalógusában. Barátnőjével addig járkált a filmgyárba, amíg 1921-ben ka­pott egy picurka szerepet. Ezt több követte, és Greta közben elvégezte a színiakadémiát. Aztán 1923-ban Stiller — aki úgy látszik, nem felejtette el az erőszakos kislányt — érdek­lődött a növendék felől Gustav Molendernél, az akadémia igazgatójánál. Fogadta a lányt a lakásán, és meghall­gatta. És nem sokkal később jött a Gösta Berling filmválto­zata, igazi nagy szereppel. Greta Lovisa Gustafssonból Greta Garbo lett. Stiller taní­totta, formálta, és a közismer­ten homoszexuális férfit elbű­völte a lány szépsége és ártat­lansága. 1925-ben együtt men­tek az USA-ba. A fogadtatás mindkettőjüknek csalódást okozott. Stillert arrogáns, ösz- szeférhetetlen, nehéz embernek tartották, Garbóról pedig meg­állapították, hogy „skandináv típus, hanyagul öltözött, ta­pasztalatlan". Végre 1926-ban elkészült a színésznő első hollywoodi filmje, The Torrent volt a címe, és 1928-ban már négy filmet forgatott. Ő lett az egyik legnagyobb amerikai sztár, de Európában talán még népszerűbb volt, mint odakint. Stiller, aki hazament, 1928- ban Stockholmban elhunyt. Ha­lálos ágyán Garbo legfrissebb fényképét szorította a kezé­ben. Néhány hónappal később levélben kérdezték meg a szí­nésznőt, szeretne-e emlékül valamit Stiller holmijából. Garbo azt a tölgyfaszéket kér­te, amelyen akkor üldögélt, amikor a rendező lakásának halijában először várta, hogy meghallgassa. Kikkel játszott együtt Garbo leghíresebb filmjeiben? A töb­bi között Ramon Novarróval a Mata Hariban, John Gilberttel a Krisztina királynőben, Fred-i rich March-csal az Anna Ka- reninában, Robert Taylorral A kaméliás hölgyben, Charles Boyer-val a Walewska grófnő­ben, Melvyn Douglasszal A két­arcú asszonyban, amely az utolsó filmje volt. Sok-sok évvel később Wil­liam Stevensson, a kanadai A fiatal Garbo hírszerzés volt vezetője önélet­rajzában hosszasan foglalko­zott Garbónak a háború alatti szolgálataival. Szerinte a film­sztár hazájában tagja volt a náciellenes mozgalomnak, és neki köszönhető, hogy Nils Bohr dán fizikust sikerült ki­szöktetni a megszálló nácik kezéből. Az ügyben Garbo is nyilatkozott: közreműködését az akkori idők természetes kö­telességének minősítette. 1954-ben „mint a film felejt­hetetlen jelensége", Oscar-dí- jat kapott. Néha — mint 1980-ban — fel­röppen egy hír, hogy újra a kamerák elé áll. De úgy lát­szik, az is hírlapi kacsa volt. A szeptember 1,8-án 80 éves Greta Garbo 44 év után még mindig legenda. E. M. „Nemcsak az írás művészet, hanem az olvasás is” Száz éve született Benedek Marcell „Szép a világ — de iga­zában csak akkor, ha van, aki a szépségét észrevegye és utánozni próbálja. Ebben az értelemben a világ szép­ségét az ember v teremtette meg. S úgy érzem, érdemes volt egy élet munkáját szán­ni arra, hogy ezt az utánzó teremtést megismerjem és megértsem ..Így vallott túl a nyolcvanon, testi nyava­lyákkal bajlódva, a világ szí­neiben már csak lelki sze­mekkel gyönyörködve élete értelméről Benedek Marcell, századunk sajátos arcélű és ars poetica-jú írója, esztétá- i ja, irodalomtörténésze. Apja Erdély, Kisbacon szü­lötte, legendás író, újságíró, a magyar gyermekirodalom megteremtője, Benedek E^ek. Benedek Marcellra édesap- i jón, Benedek Eleken kívül egyetemi tanára, Riedl Fri­gyes és a francia jóbarát, Romain Rolland író volt kü­lönös hatással. Diákkorának nagy irodal­mi élményét a romantikusok jelentik. 1904-ben E. Rostand Princesse Lo/'nfo/ne-jének for­dításával tűnik fel, amelyet Napkeleti királykisasszony cí­men Budapesten és Kolozs­várott sikerrel adnak elő. A budapesti egyetem első éves magyar szakos hallgatója, amikor az avantgarde szín­házról ismereteket szerezve i Lukács Györggyel, Bánóczi Józseffel és Hevesi Sándor­ral megalapítja a Thália Tár­saságot, amely a maga ide­jében forradalmi célt tűz ma­ga elé: a magyar színház művészi és szociális megre­formálását. így teremtették meg az első olyan színhá­zat, amely rendszeresítette a munkáselőadásokat. Ekkor ismerkedett meg egyébként Európával, az egyetemi évek nyári hónapjaiban Párizzsal, a német és holland városok­kal, Európa jelentősebb szín­házaival és múzeumaival. A Thália Társaság históriáját 1918-ban Vulkán c. regényé­ben meg is örökítette. Riedl és Benedek Elek „lelke nyoma" érződik Be­nedek Marcell első irodalom- történeti munkáján: A nép- költészet hatása a XIX. szá­zad nagy magyar epikusaira című doktori értekezésén és élete utolsó művén, az Arany- köteten. Benedek Marcell tanári diplomájának megszerzése után tanári állást tölt be, közben ismerkedik a színház­zal, kritikákat ír, egy évig a ' párizsi Sorbonne irodalmi előadásainak hallgatója, ' 1919-ben a Tanárképző In­tézet tanára és egyetemi előadó. A középiskolai ta­I nárság radikális mozgalmai­ban való részvétele miatt a Tanácsköztársaság megszűn­te után megfosztják állásá­tól. Ettől kezdve irodalmi működésből tartja fönn ma­gát mint szépíró, tudomány­népszerűsítő és fordító. Rend­szeresen tart irodalmi elő­adásokat különböző egyesü­letekben, a Rádióban és szakszervezetekben. Egy ideig lektor a Dante könyvkiadó­nál és az Új Idők irodalmi intézetében. Az utóbbinak később igazgatója lesz. A német megszállás elől családi otthonában, Kisba­conban keres menedéket. Ekkor hívja meg a kolozsvári Bolyai Egyetem, ahol 1945- től 1947-ig az esztétika és irodalmi kritika tanára. Éle­tének erdélyi szakasza lelkes és tartalmas munkával telik: a Magyar Színház drama­turgja és-vendégrendezője, a Kamara Színház vezetője, a Világosság című napilap szerkesztő bizottságának tag­ja és cikkírója, számos szín­házi darab fordítója és szín­re vivője. 1947-ben tér visz- sza Budapestre, ahol 1962-ig az Eötvös Loránd Tudomány­egyetem tanára. Benedek Marcell életműve, irodalomtörténeti és esztéti­kai munkássága a szépiro­dalom és a tudomány határ- területén mozog. Szépirodal­mi munkássága erősen szub­jektív jellegű. Regényhősei­ben gyakran ismer az olvasó magára az íróra, ezek a hő­sök ugyanis nagy eszmékért, gyakran az emberiség ügyéért harcoló humanisták, akiknek viszont minden szép törekvése eleve kudarcra van ítélve „csigahéj" életük miatt. A realitásérzék hiánya, a magány és a szép utáni; vágyakozás legfőbb jellem­zőjük. Ilyen az 1920-ban írott Pokoljáró Tar Lőrinc cí­mű regénye, amelyben felvil­lannak a századelő szociáli'. problémái: a hősnek, a mo­dern radikális humanistának buknia kell. De az 1933-ban megjelent Tégy, amit akarsz idealista-humanista hősének különleges társadalmat te­remtő szándéka is kudarcba fullad. A bálvány című re­gényben az író arról vall, hogy a modern polgári tár­sadalomban az egyén szere­pe eleve csak tragikus lehet. Benedek Marcellt műfajf gazdagság jellemzi. A drá­mán, regényeken és kisregé­nyeken kívül 1923-tól napi­lapokban elbeszéléseket is tett közzé. A naplójegyzet- szerű önvallomásokat, a fan­tasztikus, álom- vagy mese­szerű elbeszéléseket az Elő­ször életemben című, 1957- ben kiadott gyűjteményes el­beszéléskötet tartalmazza. Irodalomtörténeti felfogá­sának tudományos alapja Taine miliőelmélete volt. Fel­fogása szerint az irodalom- történet művészet, az iro­dalomtörténész feladata pe­dig, hogy közönségével meg- kedveltesse az irodalmat. Né­zeteinek összefoglalása a Bevezetés az olvasás művé­szetébe című könyvében ol­vasható. Legfőbb tétele — Benedek Marcell egész éle­tének vezérmotívuma -, hogy nemcsak az írás művészet, hanem az olvasás is. A mű­nek hatnia kell, a műélve­zéshez pedig belső látásra, belső hallásra van szükség. Az olvasónak a műbefoga­dáshoz szükséges sok más hasznos jótanács és ismeret közlésén túl a következőket üzeni: „Akármilyen irodalmi iránnyal, jelszóval állunk szemben: iparkodjunk az író álláspontjára helyezkedni, felfogni azt, ami szép és örök benne, ami minden irányt és jelszót túlél. Az író csak legyen fanatikusa ct maga irányának: az olvasó az örök szépnek fanatikusa legyen." Benedek Marcell gazdag életművéből kiemelkedő je­lentőségű az irodalmi műfa­jok elemzésével és a művek esztétikai értékelésével fog­lalkozó Irodalomesztétika cí­mű tanulmánykötet, a vers­ről, a regényről és a drámá­ról 'írott „kis könyv", A mo­dern irodalom 1800-1920, A modern magyar irodalom, A magyar irodalom története, Az Ady breviárium, az 1963- ban megjelent Könyv és színház című irodalomtörté­neti tanulmánykötet, a Zolá­ról, Shakespeare-ről, Romain Rollandról írott népszerűsítő írás és a világirodalombóí magyarra fordított kötetek. Benedek Marcell irodalmi cikkeit, kritikáit századunk legjelentősebb folyóiratai kö­zölték. Lexikonok, szótárak és gyűjteményes kötetek őrzik keze nyomát. Benedek Marcell álma a művelt, tájékozott, a szép iránt fogékony, azt befogad­ni képes magyar olvasókö­zönség megteremtése. Szep­tember 22-én lenne 100 éves Végső üzenetével tisztelgünk emlékének; „...mindig szép az az élet, amelyre lelkiisme- retlurdalás nélkül lehet visz- szagondolni". Dr. Horváth Veronika Ruhák a Pécsi Kisgalériában Az élő legenda

Next

/
Thumbnails
Contents