Dunántúli Napló, 1972. október (29. évfolyam, 232-257. szám)

1972-10-29 / 256. szám

Áz Bck-reperf-oár legszebb darabjai A Modern Magyar £ Képtár jubileuma Hagyomány már, hogy Eck Imre szívesen választ a XX. szá­zad nagy zeneszerzőinek művei­ből - és nemcsak a színpadiak­ból a zenéjük lényegét ke­resve újra- és újrakelti őket. Az ez idei őszi bemutatón is ez történt, Prokofjev, Bartók és Sztravinszkij egy-egy műve szó­lalt meg a színház elképesztően rossz hanganyagot szolgáltató hangszóró-apparátusában. Az első kettő nem színpadi mű, hanem zongoraszonáta, illetve zenekari szimfónia, de Eck Imre a harmadiknál Sztravinszkij Sacre de printemps is félretolta e régi szövegkönyvet, s egyedül o zenét fogadta el a színpadi történés alapjául. A három da­rab így egységes koncepciót hordott, de természetesen csak ennyiben, megoldás már min­den esetben más problémát vet teL Prokofiev Prokofjev 7. zongoroszonettfé- nefc magától értetődőn nincsen cselekménye. A koreográfus Rt ezt az utat követte, mint leg­utóbb Kodály szonátájának fel­dolgozásában - a zene érzelmi gesztusait ragadta meg, s állí­totta párhuzamba hasonlóan kimunkált mozdukrt-gesztusok- kaL Hogy egységes történetbe Is rendezték őket? Ez nem brr szükségszerű érvénnyel, de mert igaz mozzanatokból épül, elfo­gadható. Ráadásul a koreográ­fia megtartja, helyesebben át­veszi Prokofjev keservesen fá­tyolos, egyszerre idézőjeles és őszinte stílusát Így sorakoztat­ja fel ödüsszeusz kalandjait — no persze nem a maguk teljes­ségében, emberi gazdagságá­ban. A szépséges kanyarjaitól megfosztott történet így (Eck szokott módján) kétértelművé és, ironikussá válik, a hűség apoteozisa az értelmetlenség fényével van megvilágítva. Igaz, hogy ez a szándék (ha ez volt a koreográfus szándéka) nincs következetesen végigvíve, sok más műveiben sokkal egyértel- műbben tud kétértelmű lenni. A két főszereplő - Stimácz Gab­riella és Hetényi János — pon­tosan érezte-hozta azt a kétér­telműséget Bartók A Prokofjev-darab mindezzel inkább a bevezető szerepet töl­tötte be. A következő műsor­szám, Bartók zene húros és ütő­hangszerekre és cselesztára cí­mű művére készített koreográfia nagyobb igényű alkotás. Koráb­bi változatát Eck a budapesti Operaházban mutatta be. Ne­kem már ott is tetszett itt még jobban. Remeklésnek érzem, ahogy Eck a zenét elemzi, s ahogy a zene szövegének belső összefüggéseit táncba ülteti át Elkerüli, hogy pusztán illusztrá­ció legyen — az eredeti mű problémáját fogalmazza meg egy másik művészet nyelvén. Ha ezt egyáltalán szavakkal ki le­het fejezni — a belső és a külső világ dialektikája, küzdelem és egysége ölt formát a dialektika szükségszerű állomásain keresz­tül. A budapesti változathoz ké­pest jobb, hogy a külső világ képéhez — bár fenyegető és ag­resszív elemekben gazdag - nem asszociálódik egyértelműen a fasizmus, s hogy a negyedik tétel megoldása sokkal tisztább (kivéve talán a befejező pilla­natokat). Rosszabb, hogy a sok fiatal erőből álló lánykar még nem volt elég érett Bartók „in- fernojának" megjelenítésére. Bretus Mária és Hetényi János azonban együtt tudtak lélegez­ni a zenével — s ennél nagyobb dicséretet az adott mű eseté­ben nem is mondhatunk. A dísz­let is egyszerűbb, de éppen ezért talán illeszkedóbb, mint a pesti, Eck maga tervezte, épp­úgy, mint a Bolyongás kitűnően sikerült színpadképét Sztravinszkij A harmadik darab, Sztra­vinszkij Tavaszünnep, is ment már a budapesti Operaházban. Ott nekem nem tetszett, nem azért, mert elvetette a régi szö­vegkönyvet (nem kár érte), ha­nem azért, mert a színpadi be­állítás elvesztette a zene erede­ti kegyetlen keménységét, s va­lami Sztravinszkijtól idegen szentimentális ízt adott hozzá. Mór akkor felmerült azonban. hogy ennek nem annyira a ko­reográfia az oka, mint a szín­padi megvalósítása a díszlettől és jelmeztől kezdve az előadás­módig. A pécsi változat ezt a sejtést igazolta. A díszlet most már nemcsak anyagban, de szellemében is megfelel a ze­nének. A jelmez (Gombár Judit munkája, mint a többi darab­ban is) szintén jól sikerült, vál­tozatos és tetszetős anélkül, hogy modorosságokba esne. Az előadásmód is tisztább, a pé­csi táncosok mégiscsak jobban tudják követni sok művészi in­tencióit Bretus Mária, a fősze­replő, a maga gazdag pályáján is kiemelkedő alakítást nyújtott — szubjektivitás nélkül tudta ki­fejezni a szubjektum születését. Igaz, hogy Eck Imre is módosí­tott valamit a régi koreográfi­án, s éppen ebben az irányban. Az új mű így végül az Eck-re- pertoór egyik legszebb darab­jává érielődött, a koreográfia változatos, sokoldalú és izgal­mas, áradó és nagyvonalú, s ugyanakkor részleteiben is ne­mekül kimunkált Vitányi Iván Rippl-Rónai: PARK AKTOKKAL Nálunk mindig leg-ekre kell hivatkozni, ha valamit hangsú­lyozni akarunk. Ezúttal a Janus Pannonius Múzeum legdina­mikusabban fejlődő gyűjtemé­nyét üdvözöljük a képtár meg­alapításának 15. évfordulóján. Felsőfokú jelzők helyett beszél­tessük a számokat, sorakoztas­suk fel ismét a tényeket és pz adatokat. 1957-ben Gegesi Kiss Pál akadémikus felajánlotta Bara­nya megye Tanácsának, Pécs városának képzőművészeti gyűj­teménye válogatott részét és ez­zel megvetette egy leendő kép­tár alapját. A megye vezetői vállalták az adományt, az ado­mányozó kikötését is: Az anya­got ki kell állítani. Mindkét fél részéről nem kis dologról volt szó. hiszen 1957jben a Nemzeti Galériát is megelőzve ez volt az első olyan gyűjtemény, amely feladatul tűzte ki a XX. századi magyar képzőművészet vállalá­sát és bemutatását. Gegesi Kiss Pál néhai feleségének, Forgács Hann Erzsébet szobrászművész­nek emlékére tette nemes ado­mányát, azzal a további megkö­téssel, hogy a leendő képtár neve mindenkor: Modern Ma­gyar Képtár (Forgács Hann Er­zsébet emlékgyűjtemény) le­gyen. Az alapítás évében nyílt meg az első állandó (s mivel minduntalan gazdagodik, tu­lajdonképpen sohasem állandó) kiállítás a Rákóczi út 15-ben. A képtára la pftás visszhangjá­ra Dési Huber István özvegye férje hagyatékából a gyűjte­mény kiegészítésére 1958-ban jelentős számú rajzot ajándéko­zott 1959-ben Tamás Henrik mű­gyűjtő, az egykori Tamás Galé­ria tulajdonosa és felesége, Ba­logh Júlia „nemzeti érdekű" magángyűjteményét ajánlotta fel a világháború során mártír­halált halt két fia, Péter és Dé­nes emlékére. E jelentős gya­rapodás után a képtár állandó kiállítása újból átrendezésre ke­rült. 1960-ban Kmetty János Kiváló művész 35 festményét adomá­nyozta a képtárnak. 1962-ben bezárt az állandó kiállítás és közel egy év szünet után, 1963 szeptemberében jelenlegi he­lyén, a Szabadság út 2. szám alatti épületben nyílt meg új­ból. Ez évben Gábor Jenő festő­művész életművének jelentős ré­szét ajándékozta a múzeumnak. A művész özvegye 1971-ben ki­egészítette, teljessé tette férje múzeumi anyagát. 1966 jelentős dátum a Mo­dern Magyar Képtár történeté­ben. Tompa Kálmán közel 400 darabból álló „Nemzeti érde­kű" gyűjteményét Pécs város Tanácsa megvásárolta. 1968-ban Kunvári Bella 333 darabot számláló védett gyűjte­ménye a Baranya megyei Ta­nács áldozatvállalása révén ke­rült a múzeum állományába. A Tompa gyűjtemény szerzése után ismét újjárend»« ződött a képtár. A századfor­dulótól a felszabadulásig térje- dő korszak bemutatása ezzel teljessé vált. A kialakult összké­pet a Kunvári gyűjtemény to­vább gazdagította. 1969-ben Victor Vasarely szü­lővárosa múzeumának 42 gra­fikát ajándékozott. A Baranya megyei Tanács támogatásával a Bedő gyűjte­mény jelentős része 1969-től kezdve folyamatosan kerül a Modern Magyar Képtárba. 1971- ben Pécs város Taná­csa megvásárolta Dénes Zsófia kis magángyűjteményét. 1972- ben az alapító Gegesf professzor újabb adományozá­sa révén Forgács Hann Erzsé­bet életművének további, most már teljes anyaga került a mú­zeumba. 1972-ben özv. Lázár Béláné férje emlékezetére 60 darabból álló képgyűjteményét végren­deleti úton hagyományozta a képtárra. Az állandó kiállítás az elmúlt években a 40-es, 50-es évek, valamint a napjaink művésze­tét bemutató résszel egészült teljessé. így Nagybányától nap­jainkig képet alkothatunk szá­zadunk magyar művészetének gazdagságáról, sokféleségéről, a különböző irányzatok egy­más mellettiségéről. E tekintet, ben a pécsi képtár az egyetlen az országban, mely századunk képzőművészetének fejlődését összefüggésében, folyamatos­ságában mutatja be. 15 év alatt jött létre e jelen­tős gyűjtemény. Állandóan bő­vül, gazdagodik. Közel 5000 darabos a gyűjtemény. 1500 festmény, 50Ó szobor és plakett, 2000 grafika és 1000 metszet. Október 30-án Pécs művé- szei, színészek és előadóművé­szek, táncosok és zenészek kö­szöntik a Modern Magyar Kép­tárat esti, ünnepi hangverseny keretében. Együtt ünnepelnek mindazok, akik hozzájárultak a képtár gazdagításához Pécs vá­ros művészetszerető közönségé­vel. Uitz Béla: UL0 N0 ÉVADNYITÓ ZENEKARI HANQVERSENY BRAHMS műveiből állítot­ták össze az idei első bérleti zenekari hangverseny műsorát. Nem könnyű Brahms zenéjét előadni. Komoly, sőt gyakran komor e muzsika alaphang­vétele, amely mindig hajlik a hősi gesztusra. Jellemzője a nemes értelemben vett pátosz is. Ugyanakkor át- és áthatja egy rendkívül szemérmes, mégis érzényeken poétikus hajlam. Másrészt: zenei gon­dolatainak papírra vetésénél csak kismértékben veszi Brahms tekintetbe az egyes hangszerek természetes teher­bírását. Továbbá formaépíté­se nemegyszer olyannyira ter­jedelmes, hogy művei, tételei csak igazán átgondolt, techni­kailag kiművelt, érzelemben átforrósított előadásban nem tűnnek terjengősnek. A mi­niatűr méretű szépségeknek, a villanásnyi hangulat- és színváltósoknak is csodálatos mestere volt Brahms, ha kel­lően fogékony és képes az előadás ezek visszaadására, úgy mélyreható élményben ré­szesül a közönség. Vegyes érzelmekkel számo­lunk'be a Színházban meg­tartott hangversenyről. Közis­merten rossz a színpadon az akusztika, az előadók alig hallanak valamit egymás já­tékából. (Mikor lesz már Pé­csett egy igazi, megfelelő mé-’ retű hangversenyterem? Zenei életünk színvonala, muzsiku­saink erőfeszítései, zeneszere­tő közönségünk igazán meg­érdemelnék!) Két, ellentétes színvonalú részből állt a hangverseny. Az első részről sajnos kevés jót tudunk elmondani. Mintha légüres térben játszott volno a Pécsi Filharmánikus Zene­kar, nyilván a már említett akusztikai okok miatt Ritmi­kában, intonációban, s főként kifejezésben adósak marad­tak a remélt és már többíz­ben nyújtott színvonallal. Vaj­mi keveset éreztünk meg a Tragikus nyitány emelkedett­ségéből, filozofikus mélységé­ből. Inkább a küzdelmet a nehezen játszható magcs hangok eltalálásáért A á- moil zongoraverseny zenekari kíséretének kidolgozottsága elmaradt a többi műsorszá­métól. Elszomorítóan hamis volt például a második tétel záróakkordja. FALVAI SÁNDOR produk­cióját sem tudjuk egyértelmű­en megítélni. Látni, hallani, érezni lehetett, hogy rendkí­vül tehetséges, kitűnően kép­zett, igen érzékeny muzsikus, Brahms műveinek tolmácsolá­sára felettébb hivatott A meglehetősen fahangú hang­szer ellenére élveztük színes billentését és azt, ahogycr követte, árnyalta a zenei fo­lyamat valamennyi rezdülését Előadását azónban észreve­hető idegesség, zavartság ár­nyékolta. Mint később meg­tudtuk, a hallási viszonyokon túl a megvilágítás is zavarta. Ennek tudható be, hogy je­lentős — és megérdemelt — közönségsikere ellenére nem játszott ráadásszámot. Remél­jük és kívánjuk, hogy a pécsi' közönségnek is mielőbb al­kalma nyíljék Falvai Sándor igazi képességeit kedvezőbb körülmények között megismer­ni. Mintha kicserélték volna a szünetben a zenekart és kar­mesterüket. BREITNER TA­MÁST! Ügy tűnik, hozzászok­tak a hangzáshoz, nagy kedv­vel, felszabadultan muzsikál­tak. Bebizonyították, hogy szellemileg, érzelmileg, tech­nikailag egyaránt képesek Brahms zenéjének élvezetes előadására. Pedig az /. szim­fónia ugyancsak jelfentős fel­adat, mégis sikerült a hatal­mas formaíveket kitölteni, s e nyönyörű zene sok-sok szép­ségét felcsillantani. Élvezettel hallgattuk a kigyakorolt és szépen megoldott nehéz állá­sokat. Hadd emeljük ki: mi­lyen gyönyörű tónussal ját­szották a hegedűk a záróté­telben a méltósággal höm­pölygő, mégis rendkívül me­leg, Beethoven örömódáját idéző főtémát. (Bárcsak ha­sonló elismeréssel emlékez­hetnénk e tételt bevezető vo­nós pizzicatokra ...) Feltétlen elismerést érde­mel Breitner Tamás az igé­nyes műsorválasztásért, a nyi­tány és a szimfónia alapos betanításáért, ez utóbbi mű­sorszám színvonalas, élményt nyújtó előadásáért. Ismét ki­tűnt, hogy Breitner Tamásnak van érzéke a zene finomságai iránt, vezénylése nem csupán gondos, de hangulat-teremtő is tud lenni, elképzeléseit ké­pes valóra váltani a zenekar játékában. Szesztay ZsoR kSÁRNAPI EU.EKLE1 v '/A Pécsi Balett új műsora

Next

/
Thumbnails
Contents