Délmagyarország, 1994. július (84. évfolyam, 152-177. szám)

1994-07-21 / 169. szám

6 KULTÚRA DÉLMAGYARORSZÁG CSÜTÖRTÖK, 1994. JÚL. 21. Thealter­programok A Thealter Internatio­nal Fesztiválon ma négy előadást rendeznek. A Hajnóczy utcai régi Zsina­gógában 19 órakor Zlatko Buric Telepatikus Nemzet­közi Csoportja (a társula­tot a dán Henning Fri­mann és a horvát Zlatko Buric alapította Koppen­hágában 1991-ben) lép fel, Európai halottaskönyv című előadásával. Ugyan­itt 24 órakor Andrcas Georgiou görög jazz gi­tárművész (a Patras Zenei Konzervatórium jazz-gi­tár, improvizáció és össz­hangzattan tanára) ad koncertet. A JATE Klub­ban 24 órától a gyergyó­szentmiklósi Figura Stúdió előadása kezdődik (tanács­adó: Angelus István), míg a Bálint Sándor Műve­lődési Házban 22 órakor a szegedi Metanoia Színház Átkozott történet című előadása várja a közön­séget. • Néptánc a szabadtérin „Elindultam szép hazámból w Kánikulában, lombok alatt, műterem langy melegében, a kedvezőtlen légköri körülmé­nyek ellenére alkot tizenhét ember. Immár negyeszer ad otthont és lényegében za­vartalan alkotóhelyet Csongrád a Plein Air-nek, melynek veze­tője Aranyi Sándor festőmű­vész, aki régebb óta Szegeden él. dolgozik, olykor járja a nagyvilágot, de csongrádi kötődéseit nem lazítja sem idő, sem távolság. Egy nagy eperfa árnyékában egy határkövet formál Ungor Csaba, a jeles szobrász, akivel korábban is találkozhattunk. - Szerencsére, közel a Tisza és ha nagyon megizzadunk vagy összekoszolódunk, akkor fürödhetünk egyet. A tavalyi­hoz képest annyi változást érzek, hogy jobban összemele­gedtünk, többet beszélünk és vitatkozunk. Ha nem szólnánk egy szót sem, csak néznénk, mit csinál a másik, akkor is hatással lennénk egymásra. - Népszerű ez a művész­telep, melyet a szegedi önkor­mányzat finanszíroz, sok a visszajáró - mondja Aranyi Sándor. - Igyekszünk persze frissíteni is, az idén kél szegcdi művésszel bővült az idei Plein Air, Sejben Lajos festőmű­vésszel és Popovics Lőrinc szobrásszal. Idei munkáik alapján Pit Ludwig újabb két művész kapott meghívást a jö­vő évi mirabeli (Dél-Francia­ország) művésztelepre; az egyik a szegedi Sejben Lajos, a másik a temesvári Viorel Co­sor festőművész, akinek a mű­veit egy korábbi szegedi kiál­lításon láthatta a közönség. Ta­valy, amikor a Szög-Art Te­mesváron kiállított, akkor hívott meg műtermébe Cosor. Ő annak idején Szegeden gra­• Az ötvenegy éves, nagybá­nyai születésű Bernáth Aurél tanítvány, Tenk László Miklós festőművész, grafikus 1966­ban végezte el a Képző- és Iparművészeti Főiskolát. Dol­gozott a kecskeméti és a deb­receni művésztelepen, majd három évig igazgatta a nyírbá­tori képzőművészeti stúdiót. Ha nem fest, akkor szobrokat készít, illetve a feleségével go­belint sző. A Táblaképfes­tészeti Triennálén a Csongrád megyei közgyűlés díját vehette át. • Mi a véleménye a kiál­lításról? Van-e valamilyen hiányérzete? - Úgy érzem, ma Ma­gyarországon nagyon kevés az átfogó, kortárs művészetet bemutató kiállítás. A szegedi Táblaképfestészeti Triennálé éppen ezért szinte nélkülözhe­tetlen. Budapestnek már nincs ilyen hagyománya. Ebben a helyzetben persze felértéke­lődik minden, ami van. Hogy van-e hiányérzetem? Az igazi nagy nevek, a jelentős alkotók hiányoznak, de - s itt rögtön hozzáteszem -, azt hiszem, hogy egy mindent felölelő kiállításra ez a hely nem is lenne alkalmas. Azt nagy do­lognak tartom, hogy nem sti­láris alapokon szerveződött a kiállítás. A zsűri a díjak oda­ítélésénél egyértelműen a mű­vészek kvalitását ismerte el, s nem egy-egy divatos vagy ke­vésbé divatos irányzatot jutal­mazott. • Két festményét is dí­jazták. A „Reggeli kódor­gás" és a „Jazz-kálvária" című is kissé melenkólikus. Jómagam a domináns színekre figyeltem fel; a kék és a zöld különböző árnya­fikuskent mutatkozott bc, de festőművésznek — szerintem — jobbnak bizonyul, s ezért ka­pott az idei Plein Air-re meghí­vást. -Csongrádon már bemutat­kozott július 8-án az idei Plein Air, mondhatjuk, szép sikerrel. Vagy ahogy megnyitó szavai­ban Trogmayer Ottó fogal­mazott: „letették névjegyü­ket"... - Már hagyomány, úgy Írjuk ki a meghívást, hogy két-há­rom munkát mindenki hozzon magával, hogy a csongrádi kö­zönségnek megmutathassuk, valóban bemutatkozásul, tu­latai végtelen nyugalmat, harmóniát és kiegyensúlyo­zottságot sugároznak. Úgy éreztem, ahogy ott álltam, mintha zenélnének a képek. — A képzőművészetben a színek nem önmagukban, hanem viszonylatokban jelent­keznek. A festészetben is, ugyanúgy mint a zenében, akkordok vannak, amelyek vagy hullámszerűen kiegé­szítik, vagy kontrázzák egy­mást. A festészet ugyanolyan sokrétűséget próbál összefogni, mint a zene. • Alkotás közben hallgat zenét? - Valamikor próbálkoztam zenehallgatással, s nagyon érdekes kísérleti munkáim születtek. De rájöttem, hogy a zene is élmény. A zenét, mint forrást, lehet indítóként hasz­nálni, csak éppen akkor az a lajdonképpen kik is gyűltek össze az alkotótelepen. Vagyis ez a kiállítás hozott anyagból van és csak addig tart. amíg a telep működik. • Ha a tavalyit az ideivel összehasonlítjuk, mi a szembetűnő? - Sajnos nem jött el minden lengyel, akit meghívtunk, mert Pit mirabelbe is meghívta őket, de annyi idejük nincs, hogy mindkét helyre elmenjenek. Jött egy új lengyel hölgy, akit Malgorzala Olkuskának hívnak és szobrász. Érdekes, hogy a szobrászok számára egyre vonzóbb a telep, szívesen baj, hogy egy másik személy érzésein keresztül jutok a saját érzéseimhez. Ennél rövidebb és egyenesebb utat keresek. Éppen ezért az utóbbi 10-15 évben nem használom a zenét, mint forrást. Élményfestő vagyok. A mélyen gyökerező érzéseim határozzák meg egy­egy képem hangulatát. Ezt próbálom formába önteni. Nem szeretnék más élmé­nyeiben a sajátomra ismerni. Ennél nekem fontosabb és közvetlenebb a valóság, amit tükörként tartok magam elé. • A feleségével együtt hozták létre Budapesten a T-art Alapítványt és Mű­termes Galériát. Mi volt ezzel a céljuk? - Mint már mondtam, a kortárs művészet nagyon kevés intézményi lehetőséggel bír ma Magyarországon. A felesé­jönnek, mert van öntőműhely, az más kérdés, hogy igencsak felújításra szorulna. És főleg bővítésre. A szegedi Sejben Lajos, aki nemrégiben a Táblaképfesté­szeti Triennálén kapott díjat, először van ebben az alko­tóközösségben. - Színes a társaság, a lég­kört pedig a bécsi akadémia horni alakotótelepével érzem rokonnak, ahol már jártam és ilyen szellemmel találkoztam. S jó alkotások születnek, amely nemzetközi mércével is igencsak nívósnak bizonyul­nak. Nekem az külön tetszik, hogy mindeki szívvel-lélekkel csinálja, amit kedve tart. Olyan az atmoszféra, a társaság, hogy azt is felszínre hozza az emberből, ami - mondjuk ­megszokott környezetben, szituációban nem jönne elő. Cosor Viorel Sejben Lajos­sal egy teremben dolgozik és amit mond - s a földre kiterí­tett festményekkel „igazol" ­folytatása az előbbieknek. - Bizonyos elképzelésekkel jöttem, az otthoni élményeket hoztam. Előbb ezeket festettem ki magamból és egyszercsak hatni kezdett rám a Tisza, az itteni táj. Ezek - mutat rá a ké­pekre - már itt érlelődtek, ez például: a Tiszapart. Csendes és szorgalmas festő Antje Müller, aki Freiburgban tanárnő. Művészettörténetet és matematikát oktat. - Óriilök, hogy eljöhettem ­mondja -, mert jó, valóban in­spiráló ez a társaság. Sokat dolgozom. S amit nem mond el: tanul magyarul. Pénteken, a Kálvária Galé­riában, este 7 órakor a csongrá­di táborban készített művekkel mutatkozik be a Plein Air 94 nemzetközi alkotótelep. Öt nemzet tizenhét alkotója szí­nes, izgalmas együttest képez­ve. A kiállítást Szeged alpol­gármestere, dr. Ványai Éva nyitja meg. Bálint Gyula György gemmel egy állandó kortárs képzőművészeti gyűjtemény megalapozását tűztük ki célul. Helyünk azonban egyelőre még nincs a fővárosban, ezért vidéki városokban mutatjuk be a gyűjteményt. Voltunk már Egerben, Győrben, Szolnokon és Miskolcon. Azt hiszem, hogy a kortárs művészetnek, nincs más esélye, mint az, hogy megtalálja a közönségét. Állami támogatásból ugyanis nem fog fennmaradni. Szeret­ném még elmondani, hogy a triennálén díjazottak közül hét művésznek van komoly mun­kája a T-art Alapítvány gyűjte­ményében. Majd elfelejtem! Augusztus végén Szegeden a Megyeházán láthatják az érdeklődők a T-art Alapítvány gyűjteményes kiállítását. Szabó C. Szilárd 1. A színpadi néptánckultúra rendkívül árnyalt kifejezésű, gazdag és fordulatos bemutató­ját nyújtotta a Magyar Állami Népi Együttes műsora a sza­badtéri játékok kedd esti be­mutatóján. Tímár Sándor, az együttes művészeti vezetője a magyar folklórvilág összefog­laló feldolgozására építette fel az előadást; különböző nép­táncdialektusok népszerű és kevésbé ismert elemei fűződ­tek egybe, mindvégig megőriz­ve azt, ami közös: a magyar népzene lelkiségét kifejező tar­tást. A krónikás már csak azért is érdeklődéssel várta az együttes amerikai turnéján sikerrel játszott műsorát, hogy vajon tényleg nem engedett-e Tímár Sándor az amerikai csupa-látvány elvárásnak? Nos, ami a táncokat és a nép­zenei anyagát illeti, egyetlen konvenciózus beállítás, a leg­halványabb hamis máz sem volt érezhető rajtuk; a táncok frissen, lendületesen, a széles színpadi teret okosan kihasz­nálva tolmácsolták a folklór természetes érzelmeit, játékát és büszkeségét. Tímár Sándor az eredeti anyagon annyit módosított, amennyit a szín­padi környezet megkövetelt, kiváló érzékkel emelte ki egy­egy tánc jellegét, anélkül, hogy komponálásával ártott volna az adott tánc szabad árnyaihatósá­gának. Sőt: koreográfiáinak éppen ebben volt rendkívüli kifejező ereje; sokat bízott a szólótáncosok egyéniségére (tehette: egytől egyig kiváló­ak), és bátran szélesítette ki a körtáncok terét. A táncok so­rán, ahogy egyre gazdagodott az előadás, a néző észbe kapott, hogy amit itt hangulati, érzelmi színesedésnek lát, ahogy a motívumok egymásba öltve következnek, az nem más (igaza volt amerikai kritikusai­nak), mint a magyar makro­kozmosz szép kiteljesedése, a színek, hangok, mozdulatok és viseletek egymásba játszó momentumai: egy nép alkotó­kedvének jelei. És amint ez az összhatás megérett. Tímár Sán­dor koreográfiája egy remek botos pásztortánc-kompozí­cióban ezt a makrokozmoszt is elhelyezte - itt: a Kárpát-me­dencében - méghozzá szép üzenetet küldve vele a magyar népművészettel hatás-rokon­ságban álló népek felé. A Bar­tók gyűjtötte népdal, a címadó, „Elindultam szép hazámból" így gyönyörűen tiszta aurát vont az előadás köré. 2. No de: ha már a műsor néprajzilag mindvégig ily szabatos, a természetes forrás motívumait, mozgás- és dal­lamvilágát ily gondossággal dolgozza fel, vajon miért kell e hiteles folklórvilág színpadi megalkotásának logikájával homlokegyenest ellenkező vétetésű műzenei „visszaalko­tásokkal" megszakítani ezt? Ami a mezőségi vagy rábaközi muzsikában eleven, lendületes és vérpezsdítő, az a csapni­valóan feldolgozott Liszt II. Magyar rapszódiában, vagy a Brahms V. Magyar tánc népi­együttesi hangszerelésben, mi­nél lendületesebb - úgymond virtusosabb -, annál bosszan­tóbban együgyű. A tiszta for­rás anyagának művészi, terem­tő indulatát vagy önnön maga sugározza, eredetiségében, vagy egy-egy nagy alkotómű­vész mutatja meg saját vilá­gában, másként-eredeti formá­ba foglalva. Más mód nincs, mindkettőt tiszteletben kell tartani ahhoz, hogy a népzenei motívumokból épülő zene ne banális virtuskodás legyen. Úgy vélem, hiába játszik dere­kasan a zenekar egy ügyefo­gyottan áthangszerelt remek­művet. 3. Ettől a pár epizódtól elte­kintve az együttes műsorának népzenei anyaga gazdagon és érzékletesen kísérte a táncszá­mokat. A zenészek ötletesen, kedvvel játszottak, az ének friss volt s kifejezetten élve­zetes; általában elmondható, hogy remekül illusztrálta a lán­cok hangulatát (kiváló példa­ként a szlavóniai karikázó vagy a sárközi játszó kínálko­zik). Ami a színrevitelt illeti, nem szóltunk még az előadás talán legnagyobb találatáról, az első részt záró, Nagy László versére írott, Tímár Sándor által koreografált Táncszókról. Ha a műsorból amúgy hiány­zott is a csángó népzenei anyag, különös hangulatú világát ez a két ütőgardonnal kísért tánc, Nagy László erős tartású verse s a gyimesi táncritmusok révén úgy tárta fel, hogy benne a kitartás és szabadságféltés mélységébe pillantott az ember. Ha van népi vétetésű táncnyelv, amely egyetemes, a világ bármely pontján érthető drámaisággal fejezi ki a büszke protestálás indulatát, akkor ez az volt. Egyenes tartású tánc, egyenes beszéd; szépsége nem pazarló, nem cifra. Emlékszem - egy­korról - táncházi mulatságra, amely hirtelen elkomorodott (más akarta így). Aki ott volt, ezt érezte, amit a Táncszók megelevenített. Aki érti, rég érti már. • A szegedi nyár albuma „Élményfestő vagyok - mondja Tenk László Miklós festőművész TtsTo (/r-ü'vx.'c aio9 f + ( ICl A / ' if Fotó: Nagy László

Next

/
Thumbnails
Contents