Budapest, 1985. (23. évfolyam)

1-2. szám január - Kelecsényi László: Az új hullámtól az Oscar-díjig

Az új hullámtól az Oscar-díjig Ünnepi harangzúgás közben nem szoktuk meghallani, ha dől a torony, szakad a kötél, zuhan a ha­rang. A szónokok csak a szépre emlékeztetnek. A sikerek kiemelé­sével, a kudarcok homályban ha­gyásával akarnak lelkesíteni. Pe­dig, ha mindent bevallunk, ha öne­légültség helyett a balsikerek okán tanulunk meg alkotni, akkor élünk értelmesen. A magyar film elmúlt negyven esztendeje jó néhány remekművet és sok száz méltán feledhető dara­bot vallhat magáénak. A hétköz­napok történelme, az adott kor lá­tásmódja a legrosszabb filmekben is benne van, de efféle szemmel leg­feljebb a filmtörténész vagy a szo­ciológus néz mozit. Az első húsz év krónikája jósze­rivel egy pár kiugró műben ölt tes­tet. Majdnem minden esemény, amely a magyar filmművészetben fontos, az utóbbi két évtizedben történt, s keltett nagy visszhangot. Régi művészettörténeti igazság, hogy akkor születnek nagy szám­ban kiváló művek, ha valamilyen irányzat keretében jönnek létre. A magyar új hullám kezdetéig, a hat­vanas évek első feléig csak egy-egy magányos határkő jelezte, a tehet­ség nem tűnt el, az alkotó gondol­kodás nem foszlott a semmibe a nehéz, olykor lehetetlen körülmé­nyek között sem. Előbb a Valahol Európában, az­tán a Talpalatnyi föld mutatta meg, mire képes a nemzetközi ta­pasztalat, a fiatalos összefogás. Mikor azonban a jelen felé fordult volna az alkotói készség, filmgyár­tásunkban — és egész művészeti életünkben — eluralkodtak a se­matizmus követelményei. Törté­nelmi léptékkel mérve csupán köz­játéknak tűnik az a pár esztendő, amikor a filmvásznon papírmasé alakok ágáltak brosúra-igazsá­gokat szajkózva. Ám sem a nézők­től, sem a sokkal érzékenyebb mű­vészektől nem várható el, hogy tör­ténelmi léptékkel mérjenek, ami­kor nemhogy egy művészpályának, de még egy emberöltőnek sincs oly hossza, tartama, hogy ilyen kitérőt nyom nélkül viseljen el. Ezért ment nehezen a kilábalás a hullámvölgyből. Az ötvenes évek közepén a Körhinta, a Hannibál tanár úr, a Bakaruhában megmu­tatta, hogy a filmművészet akkor juthat igazi lehetőségeinek közelé­be, ha emberi sorsok mélyébe száll le, nem pedig aktuális téziseket il­lusztrál. Ennek az elmélyülő alko­tói folyamatnak vetett véget az el­lenforradalom, és az azt követő konszolidációs időszak, mikor is­mét a film közvetlen, ideologikus 54 Körhinta. Szerelem. feladatai kerültek előtérbe. A se­matizmus nem tért vissza, legfel­jebb maradványaival küszködtek a filmesek. Irodalmi hasonlattal él­ve: újságírói, nem pedig írói mód­szerekkel közelítettek témáikhoz. Kivételek ekkor is akadtak. A Ház a sziklák alatt magányos oromként hirdette az élet egyszerű igazságai iránti fogékonyság fontosságát. A filmtörténet máig sem rótta le adósságát e filmmel szemben. Ami ezután következett, arra szívesen, büszkén, már-már nosz­talgikusán emlékezünk. Az 1963— 64 táján kialakuló új hullám radi­kálisan szakított a régi szemlélettel, alaposan fölkeverte a sematizmus

Next

/
Thumbnails
Contents