Budapest, 1983. (21. évfolyam)

3. szám március - Mezei Ottó: Fénykép után, mint Munkácsy

MEZEI OTTÓ Fénykép után, mint M unkácsy Beszélgetés Szabó Ákos párizsi festőművésszel A művészeken és műkritikuso­kon kívül bizonyára számosan emlékeznek még Szabó Ákos ne­vére és festményeire, grafikáira, melyeket a hatvanas évek elején többek közt az Élet és Irodalom publikált. 1960-ban végezte el a főiskolát. Peraeczky Géza, aki e reményteljes nemzedék pályakez­dését figyelemmel kísérte, a „szürnaturalisták" közé sorolta, elsősorban a 64-es székesfehérvári téli tárlaton való szereplése nyo-Ebéd 1977 mán. Németh I^ajos a „mágikus realizmusnak" nevezett törekvés képviselőjeként emlékezett meg róla. 1965-ben még kiállított Rá­kosligeten, Tóth Tibor szervezé­sében és rendezésében, majd Pá­rizsba tette át székhelyét, s ott dolgozott tovább — mondhatni— töretlen munkakedvvel, fokozódó elmélyedéssel. Rendszeresen ki­állított, első ízben a Galerie Lam­bert-ben, ebben a kétes üzleti vállalkozásoktól tartózkodó pá­rizsi kisgalériában. Aztán lassan­ként elmaradoztak a katalógus­küldemények, s további munkás­sága minden bizonnyal jelentős eredményeit már csak baráti köre és rokonai tartották számon. Tavaly kereste fel szülőhazáját először, majd 1982 nyarán másod­szor, rövid időre. Nővére lakásán ülünk, kinn meleg eső zuhog, pá­rizsi módra, gyorsan elvonulónak Ígérkező nyári zivatar. Az első tájékozódó mondatok után főis­kolai mesterére, Bernáth Aurélra terelődik a szó, akinek egyik zöld kötésű kötete ott hever előttünk az asztalon. Az emlékezés és a megbecsülés sugallta mondatok — úgy érzem — a lényegre ta­pintanak : — Amit kaptam, kaptunk tőle sokan, a művészet, a nemes ve­retű klasszikum őszinte és elfogu­latlan tisztelete volt. Ezt árasz­totta művészete is. Megítélésé­ben — nem a közéleti személyiség, hanem a művész megítélésében— az utókor, egy későbbi nemzedék bizonyára kíméletesebb lesz, mint azok, akik ma elsősorban az újabb törekvésekkel szemben elfogult Gresham-kör művészét látják benne. Az asztalon, a Bernáth-kötet szomszédságában, 10—12 lapnyi Ektachrom fotó Szabó Ákos kisebb méretű pasztell, kréta, tustoll és akril munkáiról. Minden egyes műről 4—5 másolat, kézbe véve őket és a fény felé fordítva — ki­világosodnak és megszínesednek. Ügy érzem, tökéletes, színhű reprodukciók. Izgalmas pillana­tok és percek, az 1976/77 után készült művek nyomán ugyanis — az időpontot „hazatalálásnak", önmagára találásnak nevezi a művész — nagyjából lemérhető, merre vezetett a „szürnaturalista­ként", „mágikus realistaként" in­duló Szabó Ákos útja, akire — a beszélgetés során erről is szó esett — a kinti műkereskedelem nem kényszerített rá kétes művészi eredményekre vezető kompro­misszumokat. Az első óvatos fo­galmazású mondatom valahogy így hangozhatott: — Különös módon nem érzek törést itthoni és kinti újabb munkái közt, az újabbakból vissza lehet

Next

/
Thumbnails
Contents