Budapest, 1971. (9. évfolyam)

7. szám július - Rózsa Gyula: Vilt Tibor szobrai Budapesten

Tulajdonképpen díszítő plasztika ez, méretében sem túl nagy kompozíció, de többszörösen jelentős Vilt élet­művében és a városban. Ami az élet­művet illeti: először mutatja meg köztéri kompozícióban azt az exp­resszív indulatokkal ellentétes, ku­bista-konstruktivista szándékot, amely a korai művek óta ott dereng Vilt munkásságában, s amely a negy­venes-ötvenes évek heves kisbronzai után ma mind jobban meghatározza ezt a munkásságot. A szerény-kedves Duna-parti fém­kompozíció mindezt önmagában ne­hezen árulja el. önmagában inkább mint városképi tényező fontos, mert először jelentkezik vele a budapesti utcán (s utána is sokáig csak Vilt te­vékenységében) az oldott, dekoratív, modern és érdekes dekoráció. Emléktáblát helyettesítő plasztika, az utcák elején a névadóra emlékező, szokásos márványlap pótlására. S elég egy pillantást vetni a ház nagy, sima kőfelületére, hogy bebizonyo­sodjék, milyen mérhetetlenül unal­mas, banális és furcsa lett volna ezen a kőborításon még egy kőtábla. Vilt kompozíciója felesel a kőme­zővel és könnyedén megbontja sima­ságát. Felesel a nehézkes, egybe­mosódó síkon lebegő, plasztikusan szárnyaló fémlemezek rendszere, fe­lesel a kőlapok szigorú négyzetháló­ján „rendetlensége", felesel, mert levegős mer lenni a tömör zártság fölött. Ha ennyi érdeme lenne csupán, akkor is betöltené feladatát; de Vilt megtartotta az emléktábla-funkciót is, amelyet ugyancsak jobban kielé­gít, mint egy emléktábla. Az emlé­kező sorok, s a Magyar Enciklopédia szerzőjének neve a középső, legna­gyobb szárnyakon úgy olvashatók, mint a márványlapon, de ezek a lep­keszárnyas formák mind könyvre emlékeztetnek, s köztük a tartó-ösz­szekötő fémrudak — a kicsi, geo­metrikus elemekkel — lombosodó, éppen rügyet bontó vesszők emlékét is keltik. Ez pedig együtt nyitott könyv és nyitott, tavaszi hajtás — a reneszánsz, a felvilágosult elme, a tiszta emberség jelképe, akkor is, ha nem tudatosul bennünk. Sajnos, azóta sem követte elég modern, bátran dekoratív falplasz­tika Viltnek ezt az úttörő kompozí­cióját, s ha követte, úgy járt, mint ugyancsak Vilt vasoszlopa a Kosz­tolányi téren. Néhány évvel később hegesztette-olvasztotta a szobrász a MÁVAUT-pályaudvar fölé növő vasoszlopot, amely hegesztési varra­taival és ritmusával, nyers megmun­kálásával és szabályos szabálytalan­ságával az önfeledt formajáték és az ipari munka, főleg pedig a vízszintes épületet oldó függőlegesség céltalan­szép szimbóluma lehetne. Ha a MÁVAUT nem keresett volna szá­mára „funkciót". A vasobeliszk ugyanis ma, vastag, fekete olajfes­tékbe fullasztva, az utólag rárakott, vörösre mázolt (!) MÁVAUT-be­tűkkel senkiben sem kelt játékos hangulatokat. De reklám-gondola­tot sem: reklámnak értelmetlen, de­koratív játéknak elrontott, legfeljebb szimbólumnak kiváló, példázva, mennyire érett közízlésünk az ilyen „értelmetlen", de örömet keltő de­korációra. A csepeli strandon Tavaly állították fel, még mindig nem a végleges talpazatra, a csepeli strandnak 1960-ban elkészített ked­ves gyerekcsoportját. Tíz év előtti periódust képvisel hát az „új" szobor a hirtelen gyorsuló életpályán, annak a Vilt-korszaknak egyik utolsó alko­tása, amely szorongó kisbronzokkal, vonagló kentaur-tetemmel, háborúra emlékező figurákkal bizonyította, milyen meghatározó élménye ma­radt a szobrásznak az emberpusztí­tás. S mégsem egy tragikus korsza­kot, hanem bájt, humort és melen­gető kedvességet idéz. A figurák véznák, mint a háborúra emlékező bronzok, de törékeny nyurgaságukat itt életkori adottság, reálisnak ma­gyarázható gyermek-törékenység békíti megnyugtatóvá; a kézmozdu­latok is nagy lendületűek, mint a ha­láltusában kapálódzó vagy remény­telenül búcsút intő Vilt-figuráké, de ez a nagy gesztus itt vidám-feloldó módon nevetni való strandkacsában, peckes pecabotban és rendetlen ken­dőben végződik. Az arcvonások el­mosódtak, de a fájdalmas arcok torz­sága helyett derűs, csupa-maszat formák keltenek hangulatot. A figu­rákat is szigorú szerkezet köti össze, de a kisbronzok erőszakos fegyelme helyett a játékhoz körbeálló gyerekek spontán vállalt szabályossága. Egyszóval minden ellenkezőjére fordul, mindennek a fordítottja ér­vényes, mintha ebbe az egyetlen, életnagyságú bronzcsoportba költö­zött volna minden mosoly, könnyű­szívű líra, aminek hiányáról a kor­szak kisbronzai olyan fájdalmasan beszélnek. A halas-pecabotos fiú, a labdás-kendős kislány, meg a har­madik, játékmadarával és copfjával, úgy áll körben, úgy vezeti a tekin­tetet kezek és játék-attributumok irányításával, mintha körbenálló, egy­mástól dallamot elkapó, vékony­hangú gyerekek éneke szólna. Mondom, a szobrot talpazatra szánják, egyelőre azonban bronz­talpával mezítláb áll a strand sarká­ban, a füvön. Most kivételesen szur­kolok és hosszú életet kívánok a nem­törődömségnek : sokkal közvetle­nebbül hat játszó, hús-vér gyerekek között a bronzgyerekek kara pie­desztál nélkül. Bárcsak ott felejte­nék örökre. Lenne egy jól felállí­tott szobrunk. Pesterzsébeten Nem állíthatja ugyanezt senki a szomszédos kerület, Pesterzsébet felszabadulási emlékművéről, amely építészeti következetlenség, sok küz­delem és némi városrendezői tévedés eredménye. 1967-ben leplezték le a XX. kerületi Hősök terén, 1963-tól dolgozott plasztikai részén a szob­rász, s bár az életnagyságnál hatal­masabb asszonyalak többszöri át­dolgozások eredménye, önmagában, a tértől és az architektúrától elvá­lasztva erőteljes alkotás. Az ökleit összezáró, karjait szétfeszítő, ter­peszben álló asszonyhérosz azt a pil­lanatot érzékelteti, amikor" egy moz­gásában sokáig akadályozott, de ere­jében teljes ember hirtelen cselekvő­képessé válik, s azonnal cselekszik is a maga erejéből. A figura tagoltsága, egyszerűsítő modellálása sokszorozza ezt az érzetet (annak ellenére, hogy Vilt nem valósíthatta meg az eredeti terv energiát fokozottabban sugárzó formáját), és sokszorozza a kifelé nyíló keret, amelynek az öklök neki­feszülnek, érzékeltetve, hogy ellen­állásba, de akaratának engedelmes­kedő ellenállásba ütközik a pasaréti­hez hasonlóan félig dombormű, félig szobor-figura. A plasztikát és az egész emlék­művet azonban csak spekulatív elemzésekben lehet különválasztani a környezetétől. Ez a környezet tipi­kusan erzsébeti; nagy, ráérős kert­városi tér, amelynek zártsága elvész a kis családi házak, kerttel lazított házsorok szellősségén. Ezt a lezárat­lan teret talán jól „szervezné" egy égbetörő, karcsú obeliszk, de még inkább szétszórja a zömök, oda nem illő csonkagúla, s feszíti a csonka­gúlára nem illő, hatalmas Vilt-plasz­tika is. Ráadásul az építészeti rend­szer, amely a plasztikát hordja, ön­magán belül is következetlen. Az építés „modern" aszimmetriát és konvencionális emlékmű-szimmet­riát akart összeházasítani benne, így lett teljes a feladat félreértése. Majd a Margitszigeten ... Remélhetően több összhang lesz emlékmű és környezet, természet és szobrászmunka között a Madách­szobor és a Margitsziget találkozása­kor. A szobor nagyszerű, ezt most már a pesti közönség is lemérheti a városligeti szoborparkban, ahová az őszi felállításig ideiglenesen köz­szemlére tették. Madách figurája nyugtalanul min­tázott, expresszív alkotás. Koreográ­fiája, tépett alakja rokon azzal az Izsó Miklós-i nemzeti romantikával, amellyel Vilt korábbi szobrait méltán rokonitották, s rokon azzal a roman­tikus antiromantikával, amely Madá­chot is, a Madáchot mintázó Viltet is ihlette. Alacsony talpazaton, írásra kész kézzel, ihletet sejtető kézzel ül a kónya bajszú nemzetes úr, akinek tragikus nemzetesúr-voltát öklömnyi mentegombok, plasztikusan kiemelt csizmapaszományok, paszományos gomblyukak és eltúlzott menteszár­nyak hangsúlyozzák. Groteszk és fen­séges az ellentét a kurtanemesi öltö­zék meg az írásra-révületre tartott vékony test között — legalább akkora az ellentét, mint az alsósztregovai táblabíró státusa, meg az emberiség történetéről és létkérdéseiről dráma­költeményt író poéta között. Az öl­tözék további feszültségeket teremt és jellemez. A lelógó, hatalmas, üres mandzsettákat (amelyeket már nem hitelesít történeti stílus sem) úgy hordják a vékony, inas kezek, ahogy fájdalmas bohócok, szomorúan ne­vettető clownok hordják. Az ötvenes évek Vilt-szobrainak bohóc tragi­kuma, sajgó-groteszk lírája tér vissza ebbe a lompos mandzsettába, még inkább az „az is bolond, aki poétává lesz Magyarországon" keserű iróni­ája, meg az az általános, örök és megrendítő mimus-gondolat, amely mindig komikus, akkor is, ha tragi­kum a lényege. Hosszú lábaival, vé­kony combjaival, okos, groteszken fájdalmas arcával mégis fenségesen nagy és fenségesen esendő ez a Ma­dách. De a talpazatból kinövő nagy vízszintes tömeg, a megnyugtató és hatalmas súlyú bronztömb megtá­mogatja gyengeségét: erőt, hatalmat, pátoszt ad a törékeny jelenségnek. S talán fordulatot Vilt Tibor és Budapest kapcsolatának. Azzal kezd­tem, hogy ami a köztéri szobrokat illeti, a művésznek nem sok szeren­cséje volt Budapesttel. A Madách után azzal a reménnyel szeretném befejezni, hogy az érvényes félmon­dat talán nem jelent végérvényes fél­mondatot. Budapest látná hasznát. DARAZS ENDRE Nyírfa a Várhegyen Már megfoghatom derekad Te régesrégi kisleány, Hiszen gyönyörű nyírfa vagy A Várhegy déli oldalán. Mert ahogy a Föld a Napot, Babonásan szerettelek. Egyszer már fogtam derekad, Hogy közös sírba tettelek. 26

Next

/
Thumbnails
Contents