Békés Megyei Hírlap, 1991. augusztus (46. évfolyam, 179-204. szám)

1991-08-24-25 / 198. szám

1991. augusztus 24-25., szombat-vasárnap MŰVÉSZETEK- TÁRSADALOM Szorító Grafikus a máglyán Könyv-revü Bacsó Béla: A megértés művészete — a művészet megértése Létezik-e emberibb feladat, mint meghallani a másik szavát, legyen az akár kimondott vagy leírt szó?—kérdezi a szerző, és egyben sugallja a választ is. A kötet fő témakörei: a befogadás (recepció) és a megértés. Hogyan sajátítható el egy művészeti alkotás üzenete? Hogyan hat a művészet a befogadóra? Az egész mű mottója lehet a szerző által is idézett Fichte-mondat: „...semmit se fogadjunk el létezőnek és kötele­zőnek, csak azt, amit megértünk és világosan felfogunk”. Bacsó Béla könyvét az különbözteti meg más művészetfilozófiai munkától, hogy elméletalkotása követhető minden egyes elemében. Nincs homály, csak szkepszis. A kétely örök mozgatórugó. Olyan egyéni következte­tésekre jut elemzései során, amelyek még a manapság keveset olvasó, rohanó embert is megragadják: „A világ ellenséges az emberrel; a művészi forma pedig nem vonja be az embert a világba, hanem növeli izolációját”. A könyv a Magvető JAK-füzeteinek egyik utolsó darabja. Rakovszky Zsuzsa: Fehér-fekete A Jelenkor Irodalmi és Művészeti Kiadó újdonsága a kötet. Fekete borítóval, negatív-fehér betűkkel, méltóképp a benső tartalomhoz és a címhez. Az egyik legkiválóbb kortárs költőnk, Rakovszky Zsuzsa tárgyilagos és modem. Üdítően friss, pontos és formailag hibátlan. Két ciklusra épült opus, mindkét egység tizenegy verset tartalmaz. Még a kötetépítésnél is vigyáz az arányokra, párhuzamokra. A versek szépek, szavalhatóak, mondhatóak, igazi költemények, amelyeknek ritmusa, zenéje van (nemcsak gondolatritmusa): „Azt hiszik, meghalok hamar. Csak higgyék. / Énbennem már nincs, ami elromoljon. / Nincs egy fogam, a mellem levették — nincs, amit még / megrághat az idő rajtam. Nagy horgas orrom, /nagy homlokom: jóformán csak fejem van, / akár a Liszt Ferencnek-otthon, a zongorán állt / a többi porfogó közt, lánykoromban.” Kukorelly Endre: A Memória-part Kisprózák, szöveganyagok, versszerű monológok, vallomások. Ter­mészetesen, mint az eddigi Kukorelly-kötetekben is, most és itt is: meglepetések, váratlan fordulatok, jelentés-átfordítások, töredékek, meleg égövi befelé hallgatózás: „Mintha belenyúlt volna egy hordó kátrányba, olyan lett minden, nyúlós és tapadós, a keze, a karja és a sablon, még az arcán is egy fél tenyérnyi rész, a karja egészen konyákig, de az ingjén, sőt a cipőn is talált apró, koromfekete pöttyöket, és látszott, hogy nem lehet csak úgy eltávolítani...” Kukorelly Endre a régi sebek írója, a szótlan üldögélés nyugodt krónikása. A modor látványosan partikuláris, látszólag az, s anti- intellektualizmusa az irodalmi megformáltság olyan rafinált formájává válik, amelyben kiáltó hiányként jelölődnek ki á kultúráról váló köz- gondolkodás hazugságai. A konvenció megtorpan és a tükörbe néz: „Azzal foglalkozom, hogy hibákat találok ki mondataimhoz”. Tandori Dezső: Koppar Köldüs Félregombolt szöveg, ahogy Schéner Mihály mondta egyik mélylé­lektani beszélgetésünk során, tördeltség, különös zene. Tandori Dezső felrúgja a nyelvhelyesség szabályait, és idegenül csengő nyelvet konst­ruál. Ámulatba ejtő, ugyanakkor nehéz megfejteni. A cím azt jelenti: A kopár koldus. Ugyanígy szinte majdnem minden sor megfejthető, dekódolható. Mégsem a nyelvi játék, ami avantgárddá teszi a kötetet, hanem a szemléletmód, a gesztus íve teszi különössé a szöveget, a művet. A saját valóságunktól nem szabadulhatunk, de más világok teremthetőek, berendezésük pedig már csak tehetség és művészi erő kérdése. A kötet a Holnap Kiadó újdonsága. Kántor Zsolt A példa miatt szeretnék elte­metni egy sepsiszentgyörgyi művészt. Baász Imrének hívták, és 1941. február 22-én született Aradon. Kissé késve, kényszerű kitérő után jutott be a kolozsvári képzőművészeti főiskola grafi­kai szakára, de alighogy végzett, az eddigi leghitelesebb átültetés, Nagy Kálmán Kalevala-íordíVd- sához (Kriterion Könyvkiadó, 1971.) készült színes metszet­illusztrációival fordította maga felé a művészeti közvélemény figyelmét. A finnek is felkapták fejüket erre a sajátosan erdélyies veretű közös szellemi-könyv­művészeti teljesítményre, de mivel Nagy Kálmánt, a kitűnő nyelvészt, nyelvművelőt és szerkesztőt az önkény még a könyv megjelenése előtt az ön­gyilkosságba kergette (a tízeme­A Münchenben kiadott tekin­télyes folyóirat, az Új Látóhatár 1981. évi 4. számában terjedel­mes összeállítással búcsúztatta Kovács Imrét, a nyugati magyar emigráció kiemelkedő politiku­sát. Az egyik emlékező írásban Borbándi Gyula, a közeli barát megértő elnézésével megemlí­tette, hogy volt Kovács Imrének egy kevéssé reális elképzelése, amelyhez a józan érvek ellenére is ragaszkodott: programkészí­tésre akarta rábírni az emigráció vezető személyiségeit. „Aggasztotta — írja Borbán­di —, hogy egyszer csak felra­gyog a szabadság napja, és mi itt állunk üres kézzel, minden poli­tikai koncepció és program nél­kül.” A föld, az államosított ipar, az állami bürokrácia változás utáni sorsa izgatta az Ameriká­ban élő politikust. A közeli for­dulat jövendölésén legtöbben mosolyogtak — az idő azonban Kovács Imrét igazolta, mégpe­dig nagyon gyorsan. Aligha lehetett véletlen, hogy A néma forradalom szerzője lát­ta, még inkább megérezte, hogy az úgynevezett szocialista rendszerek kimerítették tartalé­kaikat. Kovács Imre ugyanis ízig-vérig politikus volt, s a leg­pontosabb jellemzést az ugyancsak emigrációba kény­szerült Szabó Zoltán adta róla: „Homo politicusnak tudta ön­letes kolozsvári panelház, saját otthona tetejéről, ebből a magá­val felcipelt tiszta magasságból vetette alá magát a balkáni ele­ganciával felperzselt és leaszfal­tozott szülőföld ugyancsak ön­magában hordozott mélységé­be), már csak a grafikusnak ajánlhatták fel az egyéves finn­országi tartózkodáshoz kötött ösztöndíjat. (Igaz, Baász is csak másfél évtizeddel később kapott hozzá útlevelet a román hatósá­goktól, közvetlenül az 1989-es fordulat előtt, mert azt remélték, hogy ott marad...) Sepsiszentgyörgyön, a hajda­ni Háromszék székvárosában, Kós Károly utolsó jelentős épí­tészeti műve, a Székely Nemzeti Múzeum hajdani példáján buz- dulva a modem művészet szé­kelyföldi központját akarta magát. Olyan embernek, aki az írott műnél érdemesebb élniva- lónak tekinti a politikai cselekedetet. A politika techni­káinak ösztönös ismerője volt, biztos mestere is alkalomadtán, anélkül, hogy tartásának egye­nességét — nemcsak az emberét értem, hanem a lélekét és a jelle­mét is — ez a képesség megrok- kantotta volna.” Kovács Imre pályájának bár­melyik szakaszát nézzük is, iga­zolódik Szabó Zoltán megálla­pítása. Alig múlt húszéves, ami­kor megjelentek első, nagy visszhangot kiváltó, valóságfel­táró szociográfiái a Válaszban megteremteni. S akárcsak más­fél évtizeddel azelőtt a temesvá­riak vezére, a Németországba száműzött Bertalan István, nemcsak az országon belüli modem telephelyre gondolt, hanem a kortárs művészet euró­pai központjainak a láncolatába kívánta bekötni e legkeletibb közép-európai műhelyt. A hét évtizedes erdélyi mű­vészet' hagyománya: szülőföld- és közösségcentrikus, expresz- szív realizmus átértékelői, meg- újítói: a Marosvásárhelyi Telep és a Csíkszeredaközpontú Har­gita Műhely példájával szem­ben, illetve mellett, azt kiegé­szítve a művészi tiltakozás és lá­zadás nyugat-európai gesztusait szerette volna meghonosítani, bevezetni a politikai diktatúra és és a Magyar Szemlében. Ezek az írások nem csupán bemutatták a magyar falu életét és a robbanás­sal fenyegető szociális feszült­ségeket, hanem mindegyikben mozgósító erejű politikai töltet volt. Első könyvét, A néma forra­dalmat az ügyészség elkobozta, s az akkor huszonnégy éves szerzőt háromhavi fogházra ítél­ték. Ám a szorongattatások még elszántabbá tették a fiatal szo- ciográfust: 1937. március 15-én ő olvasta fel a Nemzeti Múzeum lépcsőjéről a Márciusi Front 12 pontját, s végig a mozgalom első számú szervezője maradt. 1939­a szellemi elnyomorítás ellené­ben. Hiszen ott is, ahol ezek a gesztusok születtek, Párizsban, Amerikában, Hollandiában, Né­metországban, mindenütt a mű­vészet létét fenyegető közöny, a jóléti társadalmak lelki zsarnok­sága hívta életre az akciót, a hap- peninget, a concept artot, az avantgárd harmadik hullámának és posztmodernnek nevezett utolsó egy-másfél évtizedes korszak rombolva építő, „ká­romlással imádkozó, oltárdön­téssel áldozó, sebezve gyógyu­lást hozó” (Illyés Gyula: Bartók) művészi fel- és kifakadásait. Baász Imre nem a stílust, csu­pán az eszmét, módszert és ma­gatartást vette át, s alkalmazta a közép-kelet-európai, s ezen be­lül is erősen erdélyi rezonanciá- jú alkotói térség dimenzióihoz, amikor 1976-os sepsiszentgyör­gyi megtelepedése után modem grafikai műhelyt rendez be, amely nemcsak a klasszikus metszettechnikák, majd a szita­nyomat, a mail-art (az avantgárd kommunikáció), hanem az „újérzékeny” művészi felelős­ség központjává is válik. Párhu­zamosan fejezi ki magát a grafi­kában és a hetvenes-nyolcvanas évek expanziós műfajaiban: in­stallációval, akcióval, téma­elemző tárlatokkal, amelyekbe a művészeken kívül a művészke- dő műszaki értelmiséget is sike­rült bevonnia. De a legszélesebb körű visszhangot kiváltó tette kétségtelenül a Médium '81 című, országos ifjúsági sereg­szemle volt, amely teljes körké­pet volt hivatott nyújtani a jelen­kori művészet 1981-es pillana­tában Románia-szerte alkalma­zott összes olyan kifejezési esz­közökről, törekvésekről, szem­léleti rendszerekről, tehát a „mé­diumról”, amin át a fiatal művés­zek üzenete eljuthatott a társada­lomhoz. S végre 1991 júniusá­ban sikerült megszerveznie az immár nemzetközi Médium II. kiállítást, amelynek megnyitása után néhány nappal, gyanús kö­rülmények között, egy kön­nyebb sérülést követően szüksé­gessé vált injekció következté­ben, július 16-án meghalt. A madár él — volt egyik cso­portos akciójuk címe Sepsi­szentgyörgyön. Szeretném hinni, hogy Baász Imre halála után is élni fog. Banner Zoltán ben ott volt a Parasztpárt meg­alapítói között. S közben írt és lapot szerkesztett: harmincéves koráig cikkek, tanulmányok és könyvek egész sorát jelentette meg. A háború vége felé tevé­keny részese volt a németellenes függetlenségi szervezkedések majd mindegyikének. 1945 elején óriási lendülettel fogott munkához, úgy érezte, el­jött az idő, s megvalósíthatja a parasztság felemelését és a kö­zéposztály kiszélesítését célzó modernizációs koncepcióját. A koalíciós korszakban egy dara­big igazán kamatoztatni tudta kitűnő politikusi képességeit, ám nagyon hamar falakba ütkö­zött. 1946-tól ereje legjavát már lekötötte a kommunista előretö­rés lassítása. Nagy parlamenti beszédeiből kiderül, hogy pon­tosan látta, milyen folyamat in­dult el. Amíg voltak eszközei, mindent megpróbált, hogy meg­akadályozza a tragikus fordula­tot. Azután, 1947 őszén, amikor a lapok már Pfeiffer—Kovács összeesküvésről cikkeztek, az emigrációt választotta. 1949 után Amerikában telepedett le, s megpróbálta emigráns politi­kusként szolgálni az igazi ma­gyar érdekeket. Sajnos Kovács Imrét is azok között kell számon tartanunk, akiknek nem adatott meg, hogy tudásuk és tehetsé­Az emigráns politikus gük egészét az ország javára for­dítsák. „Kiváló, kiemelkedően kiváló parlamenti férfiú veszett el benne” — írta a már idézett Szabó Zoltán. Kovács Imre mondotta a ’70- es évek végén, hogy a mai Ma­gyarország már olyan ország, ahonnét én el nem mennék, de még nem olyan, ahová hazatér­nék. Korai halála miatt nem tér­hetett haza, de a mostani, au­gusztus 19-ei vésztő-mágori szoboravatás egy virtuális haza­térés. S ehhez csupán annyi kí­vánkozik még, hogy igazán ak­kor lesz itthon, ha majd A néma forradalom és a Magyarország megszállása után kézbe vehet­jük a többi könyvének új kiadá­sát, egy terjedelmes tanulmány- kötetét, s egy válogatást gazdag levelezéséből, amelynek kiadá­sát már maga is tervezte. Erdész Ádám Már Edinburgh sem a régi? Bajban van az Edinburghi Nem­zeti Művészeti Fesztivál. Elérte a fesztiválok sorsa: elszegényedett és mind kevésbé érdekes. Az évente megrendezett skóciai világzenei, színházi, film- és festészeti találko­zó az idén augusztus utolsó napjáig tart. Valaha szebb napokat látott: 1947-ben rendezték először. Az ak­kori szenzáció az volt, hogy a Bécsi Filharmonikusokat ismét Bruno Walter vezényelte. Az edinburghi fesztivál zenei műsorfüzetei sokáig olyanok voltak, mint valami exklu­zív „Ki kicsoda?” lexikon: Callas, Gobbi, Sutherland, Giulini, Baren­boim szinte évente zarándokoltak skót földre. 1977-ben a Carmenben Placido Domingo énekelt és Clau­dio Abbado vezényelt. De talán ez volt az utolsó legendás év... A nyolcvanas években ugyanis felerősödött a fesztiválok versenye szerte a világon, valóságos feszti- , vál-infláció volt. A nagy együtte­sek, szólisták pedig nekiláttak tú­rázni. Ma már senkinek sem kell a világ végére, Edinburghba mennie, ha Pavarottit vagy a Berlini Filhar­monikusokat akarja látni legjobb formájukban. Hát igen, a pénz. A munkáspárti városi tanács 553 ezer font sterling­ről 695 ezerre emelte a támogatást, a helyi vállalkozók 700 ezer fontot adtak össze, kétszer annyit, mint ta­valy. De mit ér mindez, amikor még egy névtelen külföldi szimfonikus zenekar előadása — szólisták nél­kül — is legkevesebb 45 ezerfontba kerül darabonként? Veres Péter társaságában, egy parasztpárti rendezvényen Baász Imre: Harangszó (linóleummetszet) Kovács Imre „Homo politicusnak tudta önmagát" Ma talán már nem menne külföldre...

Next

/
Thumbnails
Contents