Békés Megyei Népújság, 1971. november (26. évfolyam, 258-282. szám)

1971-11-28 / 281. szám

KÖRÖSTÁJ KULTURÁLIS MELLÉKLET Emlékkiállítás és műzeomi névadás Békésen ULTÜRÄN­K as. A '£ gyara­pító művé­szeink alko­tásainak gyűjtemé­nyéből álta­lában kerek számú vagy negyed-, £éi-, és háromne­gyed évszá­zados évfor­dulók alkalmával szoktak kiállítást rendezni mú­zeumaink. A Békési Mú­zeum Jantyik Mátyás Em­lékkiállítása ezek szerint rendhagyónak számít, hiszen az életművet reprezentáló megemlékezést a szokások értelmében semmi sem iga­zolná. A Békésen született „ és elhunyt Jantyik Mátyás festőművész pályafutása ugyanis 1864-től 1903-ig tar­tott, tehát legközelebb is két év múlva, halálának hetvenedik évfordulóján lenne indokolt a reá va­ló emlékezés ilyen formá­ja. Az emlékkiállítás meg­rendezésére az adott mégis art após okot. hogy a múzeu­maink névsorában ez ideig névtelenül szereplő Békési Múzeum a község szülötté­nek, Jantyik Mátyásnak ne­vét vette fel. Köztudott, hogy minden közintézmény, kiváltképp kulturális léte­sítmény eink — így múzeu­maink is — hazánk orszá­gos vagy helyi jelentőségű nagyjainak neveit viselik; ilyenformán lettek — hogy közeli példánknál marad­junk — a megtisztelő Mun­kácsy Mihály és Torovai János név birtokosai a bé- k^csaboi. illetve a hódme- zőT7á=" -he’vi múzeumok. A névadás tin néni aktusa és az emlékkiállítás logikus em'bekancso’úsa mellett ar­ról sem szabad megfeled­kezni, hogy ez az esemény az Ors-’-gos Múzeumi és Műemléki Hónán program­ját és rangját egv. a masa nernóVien sajátos ízzel is gazdagította. Mielőtt konkrétan a kiál­lításról és magáról Jantyik Mátyásról szó esnék, mesz- szemeoő elismeréssel és tisztelettel kell adóznunk dr. Tábori György múzeum­igazgatónak, akinek lelké­ben nemcsak a névadás és az emlékkiállítás eszméje született meg, hanem aki az anyag felkutatását és ösz- szegyűjtését is személyesen végezte. Munkájában időt és fáradságot nem sajnál­va, aktívan álltak mellette közvetlen munkatársai is. Jantyik Mátyás a maga korában sem tartozott a di­vatos festők közé, pedig nem élt visszavonultan, hogy magányába temetkez­ve, az örökkévalóságnak dolgozhasson. Aktív ember volt, aki nemcsak sokat uta­zott. hanem a hazai, sőt, a külföldi művészeti közélet­ben is mozgott, kiállításo­kon sikerrel szerepelt. Je­lentős megbízásokat is tel­jesített, neve ennek ellenére szolidan húzódott meg a kortársi középmezőnyben. Halála után pedig hamar elfeledték, s művészeti örté- zafttok ifi csak annyira vet­te észre, hogy nevét felje­gyezte néhány általánosan használt mondat kíséreté­ben. A most előkerült élet­mű egy része meggyőzően bizonyítja, hogy „elő kell venni” Jantyikot és kijelöl­ni helyét festészetünkben — még akkor is, ha az életmű sem stilárisan, sem színvo­nalában nem egyértelműen egységes. Művészete egy sor problémát vet fel ugyan, de azokra a válasz semmi­képpen nem lehet az, hogy félretegyük. Választ kell adnunk a miértek sorára, és ha ezt alarpos, lelkiismeretes kutatómunkával végezzük, akkor az objektív helyzet­kép, a tudományos szinté­zis nem maradhat el. Erre — persze — nem vállalkoz­hat ez a kis ismertető, segít­het viszont abban, hogy megismerjünk valamit egy tehetségesként induló, de túl korán távozó művé­szünk életéből és festői munkásságából. SZÜLŐFÖLDJE máig sze­retettel ápolja-örzi emlékét. Az 1864. május 10-én szüle­tett Jantyik Mátyás intel­ligens és jómódú gazdálko­dó szülők gyermekeként minden segítséget megka­pott művészi terveinek va­lóra váltásához. A hatodik gimnázium elvégzése után, apai segítséggel a Mezőbe- rényben élő mesternél, Or- lay Petrich Sománál kezd­hette meg első stúdiumait Egy hiteles forrásmunka szerint Or lay Petrich a leg. teljesebb elisrherés mellett foglalkozott ifjú tanítványá­val és az ő buzdítására irat­kozott be 1879 őszén a bu­dapesti Min tara jriskolába. Itteni hároméves tanulmá­nya során előbb első mes­tere. Székely Bertalan fi­gyelt fel nem mindennapi tehetsége, maid Munká­csy Mihály kötött nagy re­ményeket jövő i éh ez és pá­rizsi műtermébe is meghív­ta. A fiatal festőjelölt nem is választhatott másképn, minthogy 1883-ban — né­hány hetes római kirándu­lás közbeiktatásával — el­utaznék az európai modem fes+éazet fővárosában, ahol az élmónvek halmaza lepte meg. Párizs forgatagában nem volt könnvű megma­radnia a helves úton. és hogy ez mégis sikerű’t neki, azt elsősorban szándéka ko­molyságának köszönhette. Mi tagadás benne, zárkó­zott alaptermészete és me­lankóliára hajlamos lelkü- lete is segítették az útvesz­tők elkerülésében. Baráti kapcsolatot honfitársai kö­zül csak Greguss Imrével és Karlovszky Bertalannal tar­tott fenn, ezenkívül minden idejét tanulmányai színhe­lyének — a Julian Akadé­miának és Munkácsy mű­termének — szentelte. Pár hónapos itthoni tar­tózkodása alatt festette meg 1884-ben az első nagyobb si­kert hozó nagyméretű vász­nat és egyben egyik korai főművét, a Délben című népéletképet A mostani emlékkiállításon is látható — és a könyörtelen évek súlyától megrongálódott — festmény sikerrel szerepelt a fővárosban a Képzőmű­vészeti Társulat 1885. évi kiállításán és a hazai kri­tika a bíráló észrevételek mellett is kedvezően fogad­ta. Feltűnő, hogy a kompo­zíció a kor által nagy tisz­teletben tartott Bastien Le­page úgynevezett „finom naturalizmus”-ának stílus­jegyeit követi és nem Mun­kácsy közvetlen hatása ér­ződik azon. KOMOLY ÉS HAMAR érkezett sikernek szauuioU 1881-oen az a szét eprese a párizsi tsaion-ban, anuKor is Koidusiej tü'ne tete de mendianlj című kuseoo ké­pét a francia kritika igen elismerően fogadta. Sajnos az ez idő tájt Készített szá­mos arckép tanulmányából jóformán semmit sem is­merünk. A lezártnak tekinthető párizsi művészi felkészülés után Jantyik Mátyás 1888- ban hazaiért. A hagyomá­nyos képzőművészeti tárla­ton ekkor egy íérfiarckép- pel és egy tanulményfejjel szerepelt, és ez idő tájt fes­tette egyik mélyen átélt művét, a Mária Magdolnát is. A következő években ■= 1888 és 1894 között — ne­vét hiába keresnénk a ki­állítási katalógusokban. En­nek egyik oka, hogy Bécs- ben kétéves katonai szolgá­latot kellett teljesítenie, majd mint a Vasárnapi Új­ság illusztrátora, az ecsetet a rajzónra cserélte fel. Ha munkaköre festésre nem is engedett időt, azt kiegyen­lítette a rajzok tömegével: a nép életéből vett jelene­tekkel, etnográfiai hűségű helyi feljegyzésekkel, ünnepi események megörökítésével, napi aktualitások rögzítésé­vel. Becsületére válik, hogy még e rajzokban is követel­mény volt önmaga számára az „eszmei jelentőség” ki­vetítése még akkor is, ha ez a tetszetős rajzművelet kárára ment. Élete utolsó tíz évében — szinte az intim finomságú rajzoló korszak reakciója­ként — monumentális fel­adatok megoldására vállal­kozott Jantyik Mátyás. És nem eredménytelenül. A millenáris készülődés lázas izgalma amúgy is kedvezett a grandiózus terveknek, s bizonnyal ez volt egyik fő oka a magyar nemzeti ro­mantika korábban virágzó történelmi festészet utóvi­rágzásának. Természetesen Jantyikot is megérintette a nagy nemzeti felbuzdulás és a lelkében fellobbanó láng első eredményeként pályá­zati koszorút és megbízást kapva, megfestette a Sza­badkának szabad királyi várossá nyilvánítása 1779- ben című nagyméretű tab­lót Fő mű lett ebből is, nem vélet’enül értékelték a millenniumi műtárlat egyik legjobb alkotásának. A Szabadkára került kép egyik sze-ény vázlata az emlékkiállításon is szere­pel. (A- Magyar Nemzeti Galéria * tulajdona). 1896- ban készítette még ismert Kossuth-arcképét is. A békési birtokon épült műtermét 1897-ben egy idő­re magára hagyta, hogy egy £5r5korsz3gi és ftisázski utazás során a helyszínen örökíthesse meg romantikus élményeit. Felfrissült ecset­kezeléssel így születtek meg ismertebb keleti tárgyú ké­pei: Bosporus mellől, Thö­köly sírja, Konstantinápolyi utcarészlet, Hannibál sírja. Az 1899-i kiállításon újabb meglepetést keltett a Búza­szentelés című nagyszabású kompozícióval, amely első­sorban kitűnő alföldi em­bertípusaival jeleskedett Szomorú példája értékeink pusztulásának, hogy ez a festmény, amely akkor csak egy szavazat híján nem ke­rült a nemzeti képgyűjte­ménybe, ma — tudomásunk szerint — az elkerülhetet­len enyészet áldozatává lett rövid életének utol­só nagy erejű fellobbanása az a két pályanyertes mű volt, amelyet 1898-ban írtak ki és amely 1901-ben ké­szült el az Országházban. Mind az Aranybulla kihir­detése. mind a Moriamur morális művészetünk legje­lesebbjei közé tartozik e korból, s az elismerést és a sikert mi sem igazolhat­ná jobban, minthogy Lotz Károly a nevéről elnevezett díjat személyesen adta át Jantyik Mátyásnak 1902- ben. Mindkét festmény iga­zi erénye a monumentalitás, a nemes egyszerűség, a rit­mikus és tiszta tagolású komponálás. Az új Országházat ma Is díszítő történelmi kompozí­ciók elkészítése után Jan­tyik Mátyástól jobbára csak eleven hatású, érdekes váz­latokat ismerünk. Nagy fel­adatok végleges kivitelezé­sére nem is maradhatott ideje, mivel halála előtt egy angliai utazással pihente ki előbbi nagyszabású művei­nek fáradalmát. Maradék idejében több pályázati fel­hívás tervén is dolgozott, olyanokon, mint a Honfog­lalás, Budavár bevétele, Marfcinuzzi megöletése. Bé­kési emlékkiállításának egyik eleven színfoltja az az Operabált ábrázoló szín­vázlata, mely szintén ez idő tájt keletkezett, Utolsó vállalkozása a Krisztus a keresztfán már nehezen készült el, s bár szerepelt az 1903. évi tava­szi tárlaton, mégis meglát­szott, hogy a nagyra mé­retezett feladat meghaladta legyengült erejét A szen­vedő Krisztus alakjába azonban bizonyára saját fájdalmát és kínját sűrí­tette. Ismereteink birtoká­ban lappangó vesebaj kö­vetkeztében, több mint fél­évi szenvedés után hunyt el szülőföldjén, 1903. októ­ber 16-án, 39 évesen. A BÉKÉSEN megrende­zett Jantyik Mátyás emlék- kiállítás különleges haszna, hogy felkeltette a figyelmet a méltánytalanul elfelej­tett és művészettörténeti kutatásunk által is elha­nyagolt mesterre és életmű­vére. Igaz, nem könnyű a vele való foglalkozás, de a sok problémát felvető mű­vészet érdekfeszítő izgalma mindig megszépíti a foko­zottabb elmélyülés fárad­ságát. Jantyikról jelenleg annyit állapíthatunk meg, hogy művészete stiláris és színvonalbeli értelemben egyenetlen volt. A parasz­ti életet és munkát feltáró népéletképein a már emlí­tett Bastien Lepage mellett ogy sor más hatáfi is Sülé latrán rdslatf üs Drezcb, !Hlo|kirche Az Elba-bid tatható, így Deák-Ebner La­josé közelebbről, és Mun­kácsy Mihályé távola bbróL Kitűnő karakterérzékről ta­núskodó portréi viszont két XIX. századi nagy meste­rünk, Borsos József és .Ba­rabás Miklós arcképfesté­szetének reminiszcehciáit mutatják. Tájképeiben a francia poszt-impresszioniz­mus vívmányaival és nagy­bányai hatással is találkoz­hatunk, míg történelmi kompozíciói Lotz Károly és Székely Bertalan művésze­tének kisugárzását példáz­zák. Vajon ez az eklektikus művészeti arculat arra utal­na, hogy Jantyik Mátyás­nak nem volt határozott egyénisége és képtelen volt az egyéni művészi kifeje­zésre, saját festői nyelveze­tének kialakítására? Bizo­nyára nem erről van szó, s individumának eredetisé­gét a legegységesebben meg is lehet találni vázlataiban és autonóm rajzaiban. NyiL vánvalóan megvan az oka művészete kiforratlanságá­nak, csak ezt az okot meg kell keresni és feltárni. A ’ Jantyik-problémából annyi máris kirajzolódik, hogy — objektíve — a változó tör­ténelmi kor, valamint a szá­zadvégi stílusváltozások és az ekkor még áttekinthetet­len művészeti erjedés nem kedvezett hovatarozása tisztázásénak; szubjektív oldalról nézve pedig, moz­gással teli élete és korai ha­lála késleltették, illetve meggátolták kibontakozá­sát. A művészettörténelem nem vállalkozhat jóslásokra arra vonatkozóan, hogy mi­lyen nagy művész lett vol­na, ha... — az azonban biz­tos, hogy a magába szívott sokféle hatás szintéziséhez, az önálló és egységes képi kifejezéshez' még élete de­lén elérkezett volna. Utolsó korszaka, mint bizonyt ték, erre enged következtetni. Ecsesy Elemé Az Elba völgye Drezda előtt

Next

/
Thumbnails
Contents