Petőfi Népe, 1987. február (42. évfolyam, 27-50. szám)

1987-02-07 / 32. szám

művelődés Zsuga Sándor MUVESZPORTRE Hajdúnánáson született, 1950-ben. Érettségi után volt segédmunkás, fazekas, hórukkember, matróz, ker­tész — Közben — autodidakta módon — szobrászatot és festészetet tanult. Az első önálló kiállítását 1979-ben Párizsban rendezték. Majd Hollandia, s persze Ma­gyarország kiállítótermeiben is bemutatkozott. Tíz éve tagja a Magyar Népköztársaság Művészeti Alapjának. 1985-től él és alkot Kecskeméten. „Zsuga Sándor alföldi festő. Ez ma nem származást, lakóhelyet, hanem művészi szemléletet jelent. .. Festé­szete egyaránt táplálkozik a paraszti naiv és a klasszi­kus alföldifestészetből. Hatott rá a nemzetközi hiper re­alizmus; korszerűbbé, eszközeiben hatásosabbá, tuda- tosabbá tette festői formanyelvét, anélkül azonban, hogy alfoldiségét gyengítette volna” — irta Pogány Gábor művészettörténész. • Zsuga Sándor: Hazafelé „Reménytelen elvágyódás” — Nyolcesztendős voltam, amikor édesapám meghalt, s Berettyóújfaluba kerültem, in­tézetbe. Itt már elég sokat raj­zoltam, festettem. De csak jóval később, a hajdúszoboszlói gim­náziumban gondoltam először arra, hogy a művészi pályát vá­lasztom. Úgy érettségi táján, amikor, azt hiszem, minden fia­tal eltűnődik azon, mi érdekli, foglalkoztatja leginkább, elha­tároztam, hogy szobrász leszek, s felköltözöm Pestre, mert ott biztosan lesz alkalmam tanulni, így is történt. Az érettségi bizo­nyítvánnyal a zsebemben el­helyezkedtem a főváros egyik építőipari vállalatánál segéd­munkásnak. Egy különös vélet­len folytán ismerkedtem meg a Czene családdal — Czene Bélá­val, Czene Gáborral, Hikádi Er­zsébettel—, s azután rendszere­sen jártam a műtermükbe, ren­geteget tanultam tőlük. Sőt egy ideig náluk is laktam. A mai napig őket vallom mestereim­nek. Közben beiratkoztam a Dési Huber Képzőművészeti Körbe, ahol öt évig tanultam szobrászától, s készültem a főis­kolai felvételire. Nem sikerült. A második nekifutás után felad­tam, s jó tíz éve, hogy félre is tettem a vésőt, az ecset kedvé­ért... — Igyekeztem mindig olyan munkát találni, amely legkevés­bé korlátoz abban, hogy minél többet festhessek, viszont a megélhetéshez elég anyagi lehe­tőséget kínál. Egy alkalommal — ezt ugyancsak a Czene csa­ládnak köszönhetem — külföldi képkereskedők megvásároltak néhány festményemet. S nem sokkal később már bemutat­kozhattam a Galerie Sin’ Paora kiállítótermében, Párizsban. 1979-ben költöztem Leninvá- rosba, ahol elvállaltam a helyi Derkovits Művelődési Központ felnőtt, illetve gyermek képző- művészeti körének vezetését. Küzdelmek, vívódások, tanul­ságok, eredmények ... — Nem volt hiány egyikből sem, az itt töltött hat esztendő során. Ami­kor tanít az ember, rákénysze­rül arra, hogy újra meg újra át­gondoljon, elemezzen technikai és szemléletbeli dolgokat egy­aránt. Vagyis közben én is sokat tanultam... — 1982-ben volt egy kiállítá­som Kecskeméten. Akkor is­mertem meg közelebbről ezt a várost. Tetszett. A hangulata, az itt élő emberek mentalitása, s a környező táj egyaránt meg­ragadó volt. Vagyis nem sokat tétováztam, amikor új otthon után néztem. És nem is bántam meg. Nekem az Alföld mindig sokat jelentett, s gondolom, ez a festményeimen is érződik. Ezt leírtam egyszer az önéletraj­zomban. Felolvasok belőle né­hány mondatot: „Ösztönösen tiszteltem és tisztelem a termé­szetet, félelemmel és nem kevés csodálattal figyelem az alföldi embert, a tanya világát. S a ta­nya — amely tulajdonképpen abszurditás, hiszen a szabad, nyilt térben sajátos bezártságá­val az élet egy valós síkjának gátja is lesz — úgy tűnik, már végképp behálózta mindennap­jaimat. Igyekezetemmel úrrá szeretnék lenni a rossz értelem­ben vett lokálpatriotizmuso­mon, s képeimen a sok emberre jellemző reménytelen elvágyódás általánosságát próbálom megje­leníteni. Képeimen az ember és a természet — illetve a magam viszonya és kritikája a termé­szethez — mindig főszerepet kap. Szeretném tudni, hogy má­sok akaiják-e átvenni, felismer­ni ezeket a szociográfikus han­gulatelemeket, s emlékeikkel üt­köztetni, kulturális autonómiá­jukkal a magukévá tenni ? ...” Lehet valaki nagyszerű nonfiguratív festő, meggyőző­désem, hogy csak igen kevesek­hez tud szólni a művészetével. Nekem mindig az ellenkezője volt a célom. Realistának tar­SIMÁI MIHÁLY § MAKAY IDA Románc Dísztelenül mielőtt elmegyek e részeg hófalak mielőtt rámszakadnak egy hattyútollat adj felhőfehér szavakban azt a megírhatatlant azt a gyönyörűséget azt a szédületét Utoljára azt akarom. A dísztelen verset. A zengéstelen-rimtelent. Szeplőtlen-tisztát. Foszlott-kendőzetlent. Meztelen-tártat: boncasztalon halott. a rianás ha elzeng ha már túlnan leszek azzal a hattyútollal megírom majd neked 'S», 'MIBMHMMIBMRMiKBnBNHMMHHHHBMi — ahogy ez a bolond robbanószerkezet a szívem lüktetett érted percenként tízezer évet Titokba zárt mégis. Fölfoghatatlan: Elemek végső, fénylő rendjét. A szót. — Mely az Isten ajkain vacog. * tom magam, bár ez nagyon tág fogalom. A legvadabb abszt­rakt képzőművészre is igaz le­het. Mert nemcsak a technika, a forma, hanem a mondanivaló, a tartalom is meghatározza a rea­litásokat. Én például vallom, hogy nem tanyákat, fákat fes­tek, azok egyszerűen csak közis­mert eszközök, hogy egy-egy hangulatot, érzést, gondolatot képileg megfogalmazhassak. S ezek az emberben lappanga- nak, érlelődnek vagy háborog- nak hetekig, hónapokig, olykor évekig, s amikor vászonra ke­rülnek a fák, bokrok, tanyák, általában nem is hasonlítanak az eredetihez. A magyarázat egyszerű: más dolog másolni és más komponálni . . . Sokan segítettek, sokfélét tanulhattam, de a festészet tit­kainak többségét magamnak kellett — és kell — felfedeznem. A színhatásoktól a formai meg­oldásokig, a különböző techni­kai fogásokig keserves az út, ha autodidaktaként játja be az em­ber. De valószínűleg megvan­nak ennek is az előnyei, a buk­tatók, időt rabló holtvágányok mellett. Csak így még nagyobb megszállottsággal, eltökéltség­gel kell párosulnia az alkotó­munkának, különben nem lehet kitartóan szembenézni a meg­újuló művészi problémákkal, nehézségekkel, vagyis nem lehet önerőből leküzdeni azokat. Holott ez az, amit mindig vállal­ni kell. Ahogy a múltat és jelen­legi önmagunkat is... (Zsuga Sándor festményeiből február 12-én délután fél ötkor nyílik kiállítás az Erdei Ferenc Művelődési Központban.) Koloh Elek • Zsuga Sándor. Szindbid

Next

/
Thumbnails
Contents