A város és a mozi - Budapesti Negyed 31. (2001. tavasz)

HIRSCH TIBOR Budapest-anziksz a magyar filmben 1945-től a rendszerváltásig

hangzik cl a színészként szereplő legendás reformközgazdász, Liska Tibor szájából, mi­közben a háttérben, a hídról hátrafelé pil­lantva ott a város, amelyet ismét „mi" nézők látunk együtt a rendezővel, a példa-történet végére megokosodva. „Mi", akiknek katar­zisbeli feladata, hogy a magunk számára a szépséges és konkrét budapesti távlatot orszá- gos, esetleg tágan vett szocialista táv­latként értelmezzük. Hasonló távlatot, me­taforakent értelmezendő fővárosi panorá­mát kínál például Kovács András az 1968-as Falak utolsó harmadában, amikor eg>' ká­der-villa budai magaslati pontját jelöli ki az országos rálátás — magánélet és közélet tit­kait érintő dialógus-folyam — legalkalma­sabb pontjának. Ugyanezt teszi Simó Sán­dor 1969-es Szemüvegesek című filmjében, ahol ugyancsak ifjú és idős építészek dialó­gusa magyarázza a világot, és mi nézők velük együtt értelmezzük, miközben a műegyete­mi tükörablakon túl Budapest látszik or­szág- és világteremtő panoráma-távlatban. Habár a hatvanas évek végétől még hosszú az út az Idővan anti-katarzisáig, ma­gától értetődő, hog)' e mozidarabok felol­dó-befejező anzikszaik ellenére is már bő­ven belül találhatók a magyar film kritikai szemléletű, „nagykorú" fejlődési szaka­szán. Csak azért fontos ezt megjegyezni, mert az utóbb említett megfejtő-értelme­ző rálátások még olyan filmekből valók, amelyekben a hős még marxista korparancs szerint a termelési viszonyok foglalatában határozza meg önmagát, és ezekben éli meg a konfliktusait. Ezek a filmek pusztán ilyen alapon az ötvenes évek „igazi" terme­lési filmjeinek tematikai örökösei, és mel­lékesen mintha az összefoglaló-értelmező budapesti panorámát is onnan örökölték volna. Vagyis van az epilógus-anziksz fil­mes gyakorlatának egy még régebbi, direkt-pátosszal dolgozó ősforrása: a „ka­tartikus rálátás" az egészre. Ilyen pillanatot kínál az Állami áruház (1952), a 2x2 néha öt (1954), Az élet hídja (1955); ízlésesen visszafogott megoldásával különösen figye­lemreméltó Herskó János már korábban említett filmje, A város alatt, amelyben a metróépítő munkások a katasztrófaelhárí­tás sikeres éjszakája után a Vérmezőn és a Vár oldalában gyalog indulnak hazafelé. Az anziksz-kép tehát itt maga is mozgásban van, nem statikusan összefoglaló metafora: együtt kell értelmeznünk a közösséggé ko­vácsolódott munkáscsapat képével, ráadá­sul ezúttal, egészen kivételcsen — elvégre mégiscsak a fővárosi metróról van szó —, a végeredmény szűken és konkrétan „buda­pesti katarzisként" is értelmezhető. Az anziksz mint prológus Ha elfogadjuk, hog)' az anziksz a film végén már mindig a „mi" szemünkkel láttat, mi­vel addigra a film cselekménye az alkotó szándéka szerint már túljutott a nézőt a maga oldalára állító diszkussziós szakaszon, akkor azt is cl kell fogadnunk, hogy a film nyitó panorámája, a történet elején muta­tott anziksz-képsor még a rendező saját „egyes szám, harmadik személyű" városin­terpretációja, „így látom, így fogom láttatni én" sugallja, és mutatja. Fölkínálja nekünk, rögtön indulásként, hog)' azután kezdjünk vele valamit. Akad a prológus-anzikszok közt köny­nyen éttelmezhető, groteszk megoldás:

Next

/
Thumbnails
Contents