A Hét 1983/2 (28. évfolyam, 27-52. szám)

1983-11-25 / 48. szám

Amerikából érkezett tavaly ősszel a sport­­tánc-hullám Európába, s ma már sokan az aerobik szóra is allergiásak. Amilyen gyor­san feltűnt, ugyanolyan gyorsan tűnik is le. Az aerobik-stúdiókat sorra csukják be. Nagy népszerűségnek örvend a „lógás a szeren". A dolog egyszerű: az ember egy fémszerkezetre fekszik, szorosan becsa­tolja a lábait, s a kívánt helyzetben „fejre­­áll". Ez állítólag jót tesz a hátgerincnek, az izmoknak, a vérkeringésnek. Mint mond­ják, így lehet a legjobban lazítani. Talán az az ok, hogy ma a felnőtt is szívesen menekül a mesevilágba a való­ság elől, tény, hogy a legkülönbözőbb művészeti ágakban hódít a fantasztikum a felnőttek számára készült alkotásokban is. A képzőművészetben a szelíd Bosch­­utódé, Erich Braueré, a kommersz grafiká­ban a perui Boris Vallejóé. Vallejo kihívó szépségű asszonyokat és ösvilági szörnye-Az ősz női divatja a szakértők szerint a férfidivat lesz: zakó, férfikalap, sőt szmo­king. Deréktól lefelé azonban a nőiességet illik hangsúlyozni. Általában sokat elmond egy színész­ről, hogy korábbi szerepeire visz­­szagondolva milyen jelmezben idézzük alakját magunk elé. Vannak, akik vasalt öltönyben jelennek meg emlékeinkben, másokra reneszánsz kosztümök vise­lőiként gondolunk; ám akadnak, akiket nem is ruhájuk szabása vagy divatja jellemez, hanem a mód, ahogyan vise­lik : lezseren, feszesen, esetleg feszélye­­zetten. Leegyszerűsítve ezt a dolgot: számomra arra ad választ ez a sokat­mondó színházi „teszt”, hogy a színész — legyen prózai társulat vagy opera­együttes tagja — milyen alakban lép ki abból a szerepskatulyából, amelybe al­kata, egyénisége, tehetsége, figuraépítö képessége, s persze rendezőinek jóin­dulata (hiszen számos rendező, sajnos, csak alkatra oszt szerepet) akarva­­akartlanul beletette. Mert mi kell ahhoz, hogy a színész arcvonásai — a színházlátogatók emlé­kezetében — portrévá rendeződjenek? Talán, hogy a szerepekből leszűrt, ugyanakkor azonban egyéni, szerepe­ken túli személyisége önállósuljon: kife­jezzen egy viselkedési formát, magatar­tást, szellemiséget. A színész fizikumá­JELLEMSZÍNÉSZ, OPERASZÍNPADON nak szembeszökő jegyei mellett, így a típusjegyekre épülő belső arc körvona­lai is kirajzolódnak. Valamiféle olyan körvonalak, amelyek nemcsak típusra, hanem egyénre szabottan, rejtettebben és mégis messzebbre sugárzóan jelle­meznek. Szűcs Róbert a bratislavai Szlovák Nemzeti Színház operatársulatának magánénekese. A wagneri zene mély­ségeit uraló, a mozarti muzsika köny­­nyed játékosságát tolmácsoló, és az olasz operák nagyáriáit biztosan éneklő baritonjának, és színészi portréjának lé­nyege ez a belülről sugárzó, lélekrajzra s jellemábrázolásra épülő rejtett arc. Meglepően sokrétű hangulatteremtő energiák és az operaszínpadon gyakor­ta előforduló szélsőséges érzelmek áb­rázolására kitünően alkalmas kifejező erő tör föl játékából, s ennek eredmé­nyeképpen az általa formált alakok alapmagatartása szinte mindig más és más. Noha e figurák gyökere — emberi­leg és lélektanilag — gyakran közös. Vegyük csak sorjába: pályakezdés­képpen Fiorillo a Sevillai borbélyban, Almaviva gróf a Figaro házasságában, Amonasro az Aidában, az idősebb Ger­­mont a Dumas-regény alapján született Traviátában, a kísérteties hatalmakkal szövetkező Telramund a Lohengrinben, a diákélet koplalással és csókokkal fű­szerezett bohémvilágát élő festő: Mar­cel a Bohéméletben, a vigoperák egyik legjobbjának számító Cosi fan tutié­ban Guglielmo — és még rengeteg kisebb-nagyobb szerepét sorolhatnók föl másfél-két évtizednyi énekesi pálya­futásának állomásait idézve. Hadd mondjam el azonban azt is, hogy jó pár évvel ezelőtt bizony egé­szen másképpen kíséreltem volna meg Szűcs Róbert bemutatását, mint most. Akkor okvetlenül csak e szép hangú és remek színészi adottságokkal rendelke­ző énekes operaszerepeiről szóltam volna, akit zenekedvelő édesapja: a jobbára a Bratislava — Érsekújvár — Zvolen vonalon közlekedő mozdonyve­zető, de amatőr muzsikusként nem ke­vésbé nagyszerű ember „sodort" bele a zene világába. Arról a Szűcs Róbertról beszéltem volna, aki gyerekkorában a könnyebb zongorázás helyett a körül­ményesebb és gyakorlás tekintetében szintén igényesebb hegedülést válasz­totta a zeneiskolában, s később, a kon­zervatóriumban is; aki ma már moso­lyogva meséli, hogy egykori énektanár­nője : Ida Černecká volt az, aki egyetlen meghallgatás után mindent megtett azért, hogy a zenekari hegedűjátékos­nak készülő fiatalember fölvételi vizsgát tegyen a Zeneművészeti Főiskola ének­szakán. Természetesen, csupán azért, mert eredeti tehetséget látott abban az újvári származású legénykében, akinek diplomamunkája, pontosabban vizsga­­előadása — öt esztendővel később — a Don Giovanni volt! És ha mindez bármennyire igaz ma is, úgy érzem. Szűcs Róbert művészi port­réja az utóbbi esztendőkben lényeges vonásokkal gazdagodott. Neve manap­ság már nemcsak operaénekesként is­merős, hanem pódiumművészként az operaáriák és a dalirodalom remekei­nek jó fölkészültségü előadójaként is. Dalirodalmi repertoárjában, egyebek között, ott vannak Bartók és Kodály alkotásai is; úgyhogy az sem véletlen, hogy szerepelt már például a hazai magyar kórusok galántai országos fesz­tiváljának gálaműsorában is. Kérdem a negyvenes éveinek legele­jén járó szólistát: mit tart a legfonto­sabbnak munkájában? Elmosolyodik, és csak tömören, két mondatban válaszol: — Az énekes legfőbb kincse a hang­ja, ezért az éneklés szépsége a legter­mészetesebb állandó feladat. És amikor azt kérdem, vajon elége­dett-e önmagával, szinte feddő pillan­tással néz vissza rám: — Ha az ember úgy érzi, tökéletes amit csinál, jobb ha abbahagyja. Küz­delem nélkül nincs siker. Persze, a szí­nészi és operaénekesi pályafutás során a sikerültebb figurák adnak erőt meg hitet a további munkához. MIKLÓSI PÉTER Gyökeres György felvételei 9

Next

/
Thumbnails
Contents